Maria Dimova 使用 Procreate 绘画新艺术风格女性肖像

作为一名艺术家,Maria Dimova 有多种技术、工具和灵感来源来创作我的作品。我喜欢探索自然世界的美丽,喜欢创作将我对植物、童话和复古风格的热情结合在一起的作品。我的艺术的主要灵感之一是女性美,我喜欢用带有花卉细节和丰富精致的华丽衣服来装饰它。我深受大自然的影响,我尝试将这些特征融入我的作品中。有很多方法可以开始插图。
我将带您完成我在 Procreate 中创建新艺术风格女性肖像的完整插图过程。我如此喜欢这种特殊艺术风格的原因之一是女性美与自然形式的平衡,而 Procreate 使我能够自然地创造出植物和花卉的波浪曲线。我喜欢线条的运动,即使是静止的图像也能带来动感。我的教程将演示如何使用这些功能和您的想象力来创建带有装饰元素的彩色肖像。我将解释我创建干净线条艺术的技巧,并为我的着色过程提供分步指南。我希望你喜欢这个过程,最终的结果符合你的期望。祝你好运,不要害怕用你的想象力来创造美丽的东西!
下方视频为无解说


01.收集参考资料以获取灵感并进行研究
我通常从收集参考资料开始,收集具有我想要创建的风格所固有的一些属性的图像。在开始探索我的新想法之前,我通常会对自然元素进行一些研究,以定义图像的风格和技巧。

02.组成和详细的草图
首先,我使用任何 Procreate 的大刷子画了一个粗略的草图。我正在寻找轮廓和总体构图。使用大刷子使我无法专注于任何较小的功能。当我对总体形状感到满意时,我会改用较小的刷子。我发现 6B Pencil 非常适合完善草图并为草图添加更多细节。

03.框架和背景形状
背景中的框架和圆形有助于集中轮廓并使观众专注于角色本身。因为这张图片的灵感来自新艺术风格的插图,所以我在背景中创建了这种带有装饰元素的框架。在 Procreate 中创建对称框架的最简单方法是使用对称工具。只需转到画布>绘图指南>编辑绘图指南>对称。

04.创建干净的线条艺术
一旦我对草图感到满意,我会降低它的不透明度并在顶部创建一个新图层以用于干净的线条艺术。为此,我从 Organic 套装中选择了 Hemp 刷子。它使我能够更详细地工作,并为绘图提供美丽的质感。我按照草图绘制流畅的线条,创建各种线宽以赋予绘图更多生命。

05.绘制更粗的轮廓
完成最细的线条后,我使用“快速形状”工具在新图层上创建背景形状。我只是画了一个形状,然后用手指一直握着,然后拿起铅笔。我还按照轮廓为角色添加了更粗的轮廓。然后我再次浏览图像并将内部元素也用轮廓分开。我通过在框架中添加一些装饰元素来完成这个阶段。

06.屏蔽基本形状
在开始用颜色填充基本形状之前,我将所有图层与线条合并。我将在灰度模式下工作,所以我通过调整>色相、饱和度、亮度>图层来降低线条的饱和度。我使用带有手绘选项的选择工具选择轮廓后的基本形状。然后我选择 6B 压缩木炭并用一些浅灰色填充基本形状。

07.分别引入元素
我为每组对象创建新图层,例如衣服、头发、鲜花等,并将它们组织在基本形状的顶部。通过选择基本形状图层,我可以转到对象图层并用颜色填充它。然后我使用选择工具清理对象外部的区域。为了创建良好的对比度范围,我为每个对象使用不同强度的灰度。

08.添加阴影
在为角色添加一些体积之前,我为每一层激活了 Alpha Lock,这样我就可以在形状内部进行绘制而不会越过它。在这个阶段,我喜欢使用 Soft Pastel 笔刷,因为它赋予绘画以柔软和质感。首先,我创建微妙的阴影,记住光源的位置。然后我给物体添加了一些对比,这会产生一些更深的阴影。

09.介绍亮点和细节
我为艺术线条下方的高光添加了一个新图层。我在这里选择 Hemp 笔刷,为高光创建纹理笔触,并使图像看起来不太平滑和“数字化”。我使用一系列浅灰色调,并在半色调上进行更多工作以优化图像。一旦我对灰度值感到满意,我会将所有图层合并为一个。

10.尝试使用调色板
现在我将使用渐变映射建立一个基色。首先我复制灰度层;我会和排名靠前的人一起工作。然后我从“调整”菜单中打开“渐变库”以选择一种颜色组合。这种方法使我能够尝试不同的调色板。我制作了几个不同的版本来快速比较它们。

11.应用梯度图
我最终在这里选择了 Blaze 渐变作为绘图的颜色基础。为了让它看起来更自然,我将图层的不透明度设置降低到 75%;这使图像具有漂亮的复古外观。为了添加一些颜色变化,我决定再应用两个渐变贴图:黑色和威尼斯。然后我使用它们的混合模式和不透明度,直到我得到想要的结果。


12.处理肤色
是时候给皮肤添加一些不同的色调了,让它看起来更自然。首先,我创建一个设置为柔光混合模式的新图层,并用非常浅的紫色填充皮肤区域。然后,在一个新的 Multiply 图层上,我为脸部添加了一些色调:为前额和颈部添加黄色;脸颊、鼻子和耳朵发红;蓝色的眼睛和下巴。

13.绘制个人颜色
与上一步非常相似,我为每组对象着色。这是一个非常直观的过程,我可以在其中尝试不同类型的混合模式和不透明度来达到预期的效果。我对深色物体使用乘法和变暗模式;灯光对象的柔光和叠加;并添加任何闪亮的细节。我还使用色彩平衡工具快速进行微调。

14.最终细节和纹理
我通过使用 Hemp 笔刷为发型、花朵和叶子添加细节来优化图像。最后,我添加了一个漂亮的纹理,使图像更具传统外观。我选择了浅米色,并使用 Soft Pastel 笔刷在画布上覆盖纹理。我将图层设置为正片叠底,并将不透明度降低到 25%。


