影史考点 | 路易斯·布努埃尔的创作历程与创作特点

一、路易斯·布努埃尔路易斯·布努埃尔，西班牙国宝级电影导演，二十世纪最伟大的电影大师之一，超现实主义电影之父。代表作有《一条安达鲁狗》、《青楼怨妇》。布努埃尔的电影艺术生涯长达半个世纪，导演的影片多次荣获威尼斯国际电影节金狮奖、戛纳国际电影节金棕榈奖、奥斯卡最佳外语片等国际电影大奖，他也因电影中显著的超现实主义风格而被誉为“超现实主义电影之父”。二、路易斯·布努埃尔的创作历程1928年和西班牙著名画家萨尔瓦多·达利合作，拍摄了影片《一条安达鲁狗》，该片是超现实主义的奠基之作，影片在巴黎引起强烈轰动。以隐喻的手法抨击了资产阶级和教会、成为超现实主义影片的代表作。继《一条安达鲁之狗》之后，布努埃尔又拍摄了《黄金时代》，影片探讨了性、宗教、爱情以及战争等一系列重大主题，强烈地反讽与隐喻让该片一直遭到禁映。《一条安达鲁之狗》和《黄金时代》成为布努埃尔后期电影的母体，也是超现实主义电影里不可逾越的巅峰之作。导演的作品往往反映了个人经历，路易斯布努埃尔的电影大多抨击了中产阶级和基督教会。在抨击基督教会的虚伪，冷漠和质问真正的宗教信仰方面，布努埃尔拍摄了系列的宗教三部曲《维莉蒂安娜》、《沙漠中的西蒙》、《纳萨林》。三、路易斯·布努埃尔的创作特点1.充满超现实主义的场景、摄影机的非常规运动与独特、破碎的剪辑等元素他们并非毫无意义，而是如罗兰·巴特所说的在意义的第三层面上表现了现代生活的混乱无序和隐藏在表象世界之下的欲望。他以狂欢的形式颠覆了传统的艺术"再现"手法和西方长期以来理性和平衡的思维模式。布努埃尔投身其中的超现实主义在当代崇尚神秘、反对科学的思潮和运动中独树一帜，涌现了许多激进的思想者和实践者。布努埃尔本人曾就现实的本质，艺术创作的过程和目的等问题有过精辟的见解。他认为眼睛看到的一切不是生活本身，反对对所谓的生活进行照相式的描摹。他说：“在新现实主义者看来，一只杯子就是一只杯子，不再是其他的东西但是同一只杯子在不同的人看来，会成为无数个东西，因为每个人都会向自己观看的物体倾注某种主观感觉，其原因是没人能看到物体的真面目，而是按照自己的欲望，心境所要求的方式去看。超现实主义者为之奋斗的影片就是能使我们照见这种杯子的电影，正是这种影片使人们看到了生活的全貌，增加了人们对风土人情的了解，使我看到了精彩的陌生世界，以及所有无法在报纸上、大街上见到的现实世界。” 2.运用的超现实主义方法的基础是梦幻布努埃尔运用的超现实主义方法的基础是梦幻，这是通往无意识的大门。梦幻形象是《一条安达鲁狗》的起源，也是布努埃尔从《被遗忘的人》开始的众多影片中出现的梦幻场面的起源——不过布努埃尔自己仔细地区分了梦境、幻想和精神错乱等不同的精神状态。与此同时，在《黄金时代》中，叙事形式本身就来自梦幻语言机器非理性的情感转移，也就是布努埃尔自己所说的“不连续的连续性”，在他的最后一批电影，尤其是《资产阶级的审慎魅力》和《自由的幻影》中，他对这种技巧的运用达到炉火纯青的地步。这两部电影代表了布努埃尔艺术的巅峰，在影片中，情节毫无意义，且在逻辑上是不可能发生的，它只是叙事的伪装。然而，虽然尝试和解释片中的象征物和比喻是很荒谬的事情，但这并不意味着电影就毫无意义。恰恰相反，它们对叙事传统的逃避性解构暗示了对社会和意识形态矫饰的明智评论，在这里面，布努埃尔仍然保持了对超现实主义革命信念的忠诚。

参考文献

1.无因的欲望 隐讳的目的━━解析路易斯·布努埃尔电影的超现实主义手法- 孙冬 - 电影评介 - 2008

2.世界电影史 第2卷- （英）杰弗里·诺维尔-史密斯主编;焦晓菊译;MAGASA审校 - 上海：复旦大学出版社 - 2015