音乐笔记（连载三十一）

【本文作者：陈汝佳歌迷，网名“夕阳”】

金钥匙 4 ● 王铁刚课程

（一）

这一辑的课题是：《打造一把歌唱技巧的金钥匙》。

王铁刚老师解释说：当你把一种技巧研究得很透彻后，你是可以把它运用到其它方面触类旁通。强调说：“学会一种方法，掌握多种唱法”这个非常重要！还列举了有几个由美声跨界流行成功的事例，并现场示范多种唱法，告诉我们，通过腔体的细微调节互相配合，就可以获得我们想要的声音。了解清楚美声、民声和流行唱法的共性和区别，这几种类型的歌曲，我们都可以去唱。

确实，我们经常在一些真人秀，看见一些人模仿别人的演唱一模一样。这种模仿就是经过腔体调节而成的。

让我用吉它和小提琴作个解释，吉它和小提琴都是带个腔体，带个弦把手，挂上琴弦的，但两者的形状不太一样，演奏方式不一样，发出来的声音也就不一样，并且吉它也不能用上小提琴的拉弓，小提琴也不可以象吉它用手拨。

吉它和小提琴是死物件不可以调节，人的发声腔体是活动的，当我们把它调节成“吉它”的形状，就可以弹拨它，让它发出“吉它”的声音；调节成“小提琴”的形状就能拉动它，让它发出“小提琴”的声音。

只不过发声腔体在内里看不见摸不着，我们不知道应该怎样去调节吧？我们知道美声在这方面是很讲究的，或许这就是美声技巧可以运用到流行演唱的原因。

王铁刚老师拿出一张发声器官结构图，告诉我们：我们的软腭 、喉结 、声带、嘴唇、鼻翼可以调节，调节它们，声音就会发生变化。例如：调节声带，声带关闭得越紧密，声音越明亮结实，关闭没那么严密，缝隙大点，多漏点儿气，声音就比较柔和；调节舌头，舌头与嘴唇的开合配合完成说话，唱歌时舌头很重要，舌根抬得太高会堵塞气流，舌根放平共鸣空间就大。

可是，鹦鹉现在头痛的是口腔如何打开，而不是这些细微的调节润色，虽然网上不少教路的，什么闻花式啦、惊讶式啦，鹦鹉闻花啦，也惊讶啦，她的小喉咙就是没能正确打开！

很多小伙伴也有这个难题，群内就有学员提问：“一到唱歌就不知道打开了，是不是张开口腔，用手摸耳后下颌关节窝出现了没有呢？然后想象口腔含有水，始终留下这个含水位置呢？@付林音乐管理员-超群 。”

李超群老师回答：“不必太刻意了，有时太刻意会适得其反，会让自己越来越紧！”

不必太刻意，为什么还有的声乐老师让学生练习“猩猩笑”打开喉咙呢？问题是，这么丑哒哒的“猩猩笑”也没能帮助鹦鹉打开喉咙，笑在表面根本不起作用！

在那个神奇的夜晚，鹦鹉学习了“安妮的律动”后才渐见改变。鹦鹉说：奇怪哦，以前练习“打嘟”越想发，越发不出来，现在“打嘟”，想发就发，感觉脑袋里有一根细线向着眉心一提，声音就出来啦！

“打嘟”的作用，付林老师说过是用来放松腔体的，可是腔体太紧张时偏偏却发不出来，所以我才说声乐训练方法都是为天赋好的腔体设计的，常规训练无力把一个天赋不佳的腔体修炼成为吉它或小提琴！

鹦鹉手上没有吉它，或者说，她腔体的这个吉它打造得不合标准，我们知道，吉它的腔体形状是有严格的尺寸规格的，材质也很讲究，如果打造不合格，不用说音质好不好，就连音准音域也成问题，抱着一个不合格的吉它，自然也奏不出曲调来！

关于美声，王铁刚老师的个人理解是：美声是喉头保持在深呼吸位置的状态下，呼出气流吹响声带，使所有打开的共鸣腔体能够完全、均匀共鸣的歌唱方法。

美声的主要特征：

1. 声音统一

2. 音域宽广

3. 母音一致、吐字清楚

4. 音色华丽柔美

5. 完全均匀的共鸣

王铁刚老师说：流行演唱同样要求声音统一，同一首歌的演唱，一会儿像是美声，一会儿又像是民声，一会儿又像流行，这是不对的。不管是流行或民声，有些歌曲演唱也需要有宽广的音域。“母音”就是“a  o  e   i  u  ”的唱法要一致，不能像断读一样产生明显的分别。

美声唱法演唱时发声腔体的运动状态：

1. 口鼻同时打开吸气，口腔和鼻腔保持通畅，同时鼻翅微撑，硬腭和软腭自然上抬，让口腔和鼻腔之间有较大的共鸣空间；

2. 保持喉头深吸气位置，不要随着音高的变化而移动；

3. 气流吹响声带，使共鸣腔体完全均匀共鸣；

4. 调节软腭和口腔的大小来调整音高；

5. 唇、齿、舌相互配合咬字吐字，保持以上四种状态。

王铁刚老师解说：这五点状态是同一动作完成的，演唱时气息的长短跟声带的调节有密切关系，声带关闭紧则声音明亮气息长，如果想要带点模糊的音色，声带可以打开漏点儿气，但打开太多就成了跑气没气啦。在演唱的各种办法中，掌握好声带的闭合程度是很重要的。

（未完待续）