我会把关于这期视频的随便聊聊放在下一期的评论区。以下则是关于上一期的闲聊：

BV1uu411j71u，兔子偶像重度依赖

无需多言，两个在B站相当之火的IP。实际上这期从灵感萌发到出成品，时间距离很短，所以没什么沉淀，连续两天每天肝了12个小时就投稿了。也不知道为什么这么急，热度又不是和投稿先后挂钩的（笑）

既然决定把两首曲子融起来，那首先考虑的肯定是速度问题。对原曲变速这种操作，是不倾向于用的，我又不是DJ。

最后决定在中间融一段散板钢琴独奏，自然地把速度降下来。但现在的我只能说，有提升空间，正如之前所说。如果再花时间改几稿，我会选择多加进去一倍的小节，并加入更加绚丽的华彩，练熟之后录出来一遍精彩的。显然，也要花费成倍甚至更多的时间。这里参考了a叔谱，但完全没有将灵魂充分释放，只是像完成这段衔接的任务一般，草草结束了。

超天酱的两首曲子都是非常精彩的存在，所以我决定让两首的旋律都在其中出现。yamero更适合填充idol的旋律，就把overdose放在最后。

至于一开始将idol和yamero标志性的旋律融在一起，没什么好说的，爽就完了。

有趣的是，yamero和idol的主歌的伴奏出现了一个相似的动机：yamero的30235607，向下平移五度正相似于idol的60601203。于是，我在第一部分强调了这两种动机，并让和声厚度逐渐增大又逐渐简化到一个声部，引出下一部分。

接下来，yamero曲风特征明显的蓄力段（因为我没有专精电子音乐就没法用术语了）选择搭配了idol中间jpop特征明显的舒缓段。实际上这也是idol全曲最有YOASOBI味的一段，主要来源于其祖传钢琴音色以及jpop风味显著的和弦进行（其实也没多显著，相对罢了）。

但之后的人声，原曲是相当有感染力的；而在钢琴上很难有在电子音乐的伴奏上更为出彩的表现。于是在第一遍时采用了高低音域的呼应，而第二遍直接拉了个合成器音色出来顶上。如果合成器段在录制的时候能更灵活地加入弯音和颤音，效果能得到进一步提升。

紧随其后的发疯段，塞满乌萨奇的初生叫声，完全是一拍脑子想出来的。那两天刚被B站的各种乌萨奇相关洗脑，既然都是兔子，为什么不能融呢。于是这一段就被保留了下来。

而YOASOBI的经典转调，直接在钢琴solo段配合着yamero的失真kick一起转；为了保证后续的听感流畅，没有在idol原曲转调的地方选择转调。

到了最后融overdose时，idol的和弦进行不完全适配那段有高速断奏的合成器旋律。其实有一个好玩的做法，是把yamero的1273xxx当成4536xxx往idol里融。但是实际操作下来虽然听感是绝对流畅的，但超天酱原本的味道总归感觉出不来。最后选择双向调整各自的个别音，保持节奏型的前提下融合。如此可以在保证“味道”更还原的同时达到基本的和谐要求。

合成器的音色想要力争达到原曲的厚度，稍微设计了一下和声，同时达到上一段提到的扭曲原曲的和弦进行。但美中不足的是overdose段中有一处在两句的节奏中都没完全对准，但当时已经把天熬亮，属实没精力再修了，摆烂作罢。这一块我的评价是不如用软音源。

超天酱的两首算是带领电子音乐小众曲风稍微出了一次圈（当然，如果先前熟悉音游的引诱人或许也不会感到过于陌生）。这只是一次不同圈子简单的壁垒突破，但比起所谓“引流入坑”来讲，我认为似乎“能够将不同圈子的内容在适合之处积极融合”才是更闪光的一点存在。不知在正统hardstyle人的眼里，这两首曲子的面貌如何；但能够通过hardstyle这一形式，将超天酱的人设与主播女孩重度依赖的内核如此漂亮的展现出来，是我非常乐意看到、以及期待今后的所有圈子能够继续做出的一点。信息茧房对于个人而言，是不可避的；壁垒的抬升对于圈子而言，是易使其式微的；而能够无视所有壁垒做出最出彩的内容，是真正艺术的。我们需要更多现代的艺术。

这一点也同样适用于idol身上。或许有人从jpop音乐角度对YOASOBI进行客观与主观分析（实际上是必然会有、也应当要有的）。但我们也应注意到，这首曲子首先是一个命题作文。其出彩与否的赏析，在其诞生之初都无法脱离推子这部作品而独立存在。它作为这部番剧的op是否精彩？每个人可以去做出自己的答案。若让我打分，便是满分。

满分的缘由倒也并非复杂——只是单纯的，二次元中，总有东西是值得打满分的——对于一个真正的热爱者来说。