2023陆家嘴城厦艺术展 倾听上海柏涛与VERSES STUDIO对低碳科技艺术赋能城市空间的思考

第十六届陆家嘴金融城文化节之2023陆家嘴城厦艺术展以“碳索未来”为主题，在国家双碳背景下，展示出一幅全新的城市公共艺术画卷。

11月16日，陆家嘴城厦艺术展于陆家嘴基地良友大厦正式启动。众多设计品牌的代表亲临现场，为此次活动增添了浓厚的艺术氛围。其中，中国（上海）自由贸易试验区管理委员会陆家嘴管理局综合环境和文化发展处处长、楼宇办主任赵云德先生，陆家嘴金融贸易区楼宇协会秘书长陈晨先生，以及2023陆家嘴城厦艺术展策展人、REARD锐地星创始人黄宜安女士等，都在现场热烈祝贺艺术展的顺利启动。同时，多位业界知名大咖也在现场与观众分享了他们在绿色低碳领域的深入探索和真知灼见。

在这次艺术展中，设计团队以独特的视角，对低碳公共艺术在城市空间中的角色进行了全新的诠释，赋予了城市空间一种前所未有的活力和魅力。

艺术装置分布地图

#1

碳时空

作者：上海柏涛·柏尚设计

展览地址：浦发大厦

上海市浦东新区浦东南路588号

展出时间：2023年11月17日-30日

上海柏涛，一直以来都是地产设计行业的领军者，与REARD锐地星一直以来都有合作，此次艺术展览更显其创新突破。上海柏涛建筑规划设计有限公司，总经理梅宇峰先生，在现场接受了REARD锐地星的采访，后续将放送精彩视频内容。《碳时空》这一作品，灵感源自时间的流转与人类与碳元素的交融。三面交错呼应的弧形墙体及墙面造型，巧妙地展现了人类对碳的探索、利用与珍视的三个阶段，即从过去的“索取”，到现在的“促进”，再到未来的“共生”。

此作品以“低碳”为主题，讲述了人类与碳元素关系的演变，生动地展现了人类对低碳理念的深度解读。交互式互动技术，让每位参观者都能在亲身体验中感受到低碳环保的重要性。它使我们更深刻地感知到人类行为对世界生态产生的影响，进而激发我们对美好未来的憧憬，以及对“低碳生活”的参与热情。

如今，绿色低碳的理念已经无声无息地渗透到我们生活的每个角落。《碳时空》以创新的艺术互动装置形式，美妙地将建筑空间融入作品中，犹如一座“碳”时空隧道，邀请每一位参观者一同探索、感受、并理解这个丰富而深刻的主题。

在过去，建筑业的繁荣发展给生态环境带来了沉重的负担，大量工业材料的使用充分展示了人类对“碳元素”的过度掠夺。为此，创作团队决定借助一件独特的艺术装置作品，以深入浅出的方式呈现了人类对低碳理念的研究成果和积极措施。

这件装置作品以一个巨大的六边形“碳元素”背景墙为核心，采用镜面和不锈钢等材质，表达了人类对“碳元素”的关注和研究。背景墙中心位置设置了一面数字波点墙，采用先进的LED技术和环保材料，呈现出生动的“波点”纹理，隐喻“碳元素”的形态。同时，绿植与数字技术的融合，预示着未来数字科技将让人类、碳元素和生态达到平衡共生，实现“人碳共生”的美好愿景。

创作方介绍道：“在装置中，我们运用了连续灯带和智能感应技术，使观众在参观过程中与装置产生互动。当观众接近装置时，灯光会亮起并展示出相应的低碳理念关键词，引发观众对绿色环保行动的关注与思考。同时，绿植的巧妙安排隐喻了过去、现在和未来世界生态的不同状态，进一步传达出我们对绿色低碳理念的深度思考。”

此装置的突出特点是增强了艺术装置与参观者的互动性。通过运用多种不同的工艺和材料，成功地打造了三个各具特色的空间，使观众从视觉、触觉和空间感受三个层面深入体验了人与碳元素关系的变革。这是一次工艺与艺术的完美结合，建筑空间与当代艺术的碰撞融合，绿色低碳理念的深度思考与生动呈现。

他们还表示：“低碳理念的发展是一个渐进的过程，人类对其的探索也是逐步深入的。人们通过实践逐渐了解到世界需要实现低碳发展，也意识到自身在这个循环中的位置和与“碳”的关系。

该装置将具象的建筑空间与抽象的艺术设计结合起来，在多维的空间中，通过各种空间秩序展开与“碳”的时空对话，使参观者能够预见过去、当下和未来的自己，从而引发他们对绿色低碳的思考。”

在实现双碳目标的道路上，陆家嘴城厦艺术展不仅传达出对环境的深度关切，也积极探索公共艺术在绿色城市建设中的潜力。这种新的艺术实践不仅让城市空间焕发出新的活力，也为市民提供了近距离感受艺术魅力的机会。

#2

都市绿园Digital Garden

作者：VERSES STUDIO

展览地址：上海环球金融中心

上海市浦东新区世纪大道100号

展出时间：2023年11月17日-30日

VERSES STUDIO 一直专注于新媒体互动解决方案，合作伙伴也均为各领域头部企业，创作出了多项引人注目的作品。“碳索未来·城厦艺术展”是REARD锐地星在低碳领域持续发力的一项重要项目，与一直探索前沿艺术科技的VERSES STUDIO一拍即合，合作也是水到渠成。

谈及此次的装置作品《都市绿园 Digital Garden》，他们似乎有很多话要说。该作品基于实时的天气系统接口，以裸眼3D的形式展现了一个虚拟的绿植园林空间。通过将真实的自然环境融入写字楼，创造了一个融合科技和自然元素的建筑，旨在为都市白领提供亲近自然和治愈身心的体验，并引起人们对低碳可持续生活的关注。

他们表示：“艺术始终是为社会及全球性问题发声的重要渠道，以低碳环保为主旨的艺术装置对唤起人们的环保意识、呼吁低碳生活具有重要作用。同时，将环保艺术与新兴科技相结合，为低碳生活带来更多可能性，重新探索技术和经济创新在绿色生活中的潜力，并使人们发现环保的更多乐趣。”

而在装置艺术中，可回收的再生材料一直是理想的选择。除了直接使用环保材料，数字技术也成为了环保艺术的新实现方式。通过运用XR、AI等新技术，或是通过连接环境数据接口等方式，让观众更直观、沉浸式地感受环境变化的视觉表现。

数字作品不仅有机会在互联网上获得更大的传播效力，让更多人加入到低碳生活的宣传中，而且具有较强的可迭代性。在展览空间中，数字艺术装置可以根据服务对象、不同主题的展览内容或不同的场地用户进行快速迭代，从而在一定程度上避免了物理材料更替的浪费。

绿植在缓解全球变暖和气候变化方面起着重要作用，也是实现可持续发展的关键。这个装置希望通过在城市的写字楼中投射高观赏性且可交互的虚拟植被空间到数字屏幕上，以数字媒体的方式呈现艺术，唤起观众对城市环境中植物重要性的认识，并通过连接天气数据强调自然植被与生态环境的紧密联系。

该项作品的技术实现逻辑主要依靠强大的游戏引擎UE5搭建3D虚拟空间，通过屏幕配合营造裸眼3D的视觉效果，并连接数据传感器或Python网页信息爬取，实时捕获环境数据（天气、湿度等），实现虚拟空间的实时动态变化。

“数字艺术具有独特的力量，能赋予用户交互感和深刻的体验感。首先，数字装置的普及和运用可以显著提高信息与数据的互动性和可视化程度。用户可以根据个人需求以趣味性的方式探索信息，并将目标数据或相关传感器接入虚拟空间，从而在视觉空间中实时呈现可视化数据的变化。

其次，基于屏幕技术的数字装置，如裸眼3D、虚拟现实等，通过数字化场景生成技术，能够根据品牌特质定制打造数字化虚拟空间。与传统的影像与图片相比，这类装置能为用户提供更具沉浸感的体验，并在视觉方面带来更多可能性和更强的冲击力。”在谈到数字艺术装置时，他们这样说道。

鼓励更多人参与到城市建设中，用艺术的力量推动城市的可持续发展。这次艺术展所展现的低碳理念和公共艺术的融合，无疑为未来的城市发展提供了新的思路。在这个过程中，我们看到了艺术的无限可能，也看到了一个更加绿色、更加美好的城市的未来。

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