《古墓丽影：源起之战》：游戏改编电影何时才能成功？

游戏改编电影似乎陷入了魔咒之中。

虽然有着许许多多可供改编的题材，但无论是大投资还是小成本，口碑票房双丰收的例子实在是少之又少。

而这次的《古墓丽影：源起之战》（以下简称新《古墓》），不出意料的成为了又一部质量平庸的作品，即便它有着些许的闪光点。

相比《生化危机》系列的原创故事，新《古墓》选择了较为稳妥的遵循原作。无论是主线的“卑弥呼女王之谜”，还是“圣三一”这个反派组织的引入，都改编自游戏的第九部和第十部（的部分设定）。而某些场景和段落的设计也是十分还原游戏，比如劳拉父亲的地下室，遇难船上的信仰之跃（误），废弃飞机上的惊险逃生（以及身体和心理上对劳拉的摧残），这些还原度极高的场景和段落还是能看得出主创团队的满满诚意。

作为《古墓丽影》系列的核心，古墓探险自然是相当重要。在新《古墓》中，古墓探险部分营造的紧张感还是相当出色的。阴森黑暗的地下，危机四伏的陷阱，紧张刺激的解谜，以及卑弥呼女王的吓人二连（真的把我吓到了），虽然对于3D体验来说是个减分项，但整体营造的气氛和节奏确实不错，可以说是全片最为有趣的一部分了。

至于核心角色劳拉·克劳馥，“坎妹”艾丽西亚·维坎德对这一形象的塑造倒是很符合当下的审美（当然这也和游戏形象的成功塑造脱不开关系）。相比安吉丽娜·朱莉版劳拉颇具魅力的形象，新版劳拉则是做出了颠覆性的改编（与游戏一致）：更加年轻，依旧聪明机智，更富有勇气和毅力，也更为执拗和果敢。剧情上也因为加入了劳拉父亲诈尸的设定，而让劳拉的成长显得更合理一点（毕竟游戏里的自救还是显得不太靠谱）“坎妹”的演绎倒是没有什么可挑剔的，除了辛苦锻炼得来的好身材，劳拉心态上的改变也得以体现。尤其是“虐”劳拉＋第一次下手杀人的桥段，劳拉的脆弱，惊恐以及骨子里的勇气都被“坎妹”演绎了出来，为这一形象添彩不少。可以说，应对银幕之上强势女性角色塑造的趋势，“坎妹”版劳拉的出现大概又会是一个经典形象。

可惜，即便有着些许的闪光点，新《古墓》的整体表现仍旧是差强人意。先不论设定上的魔改（例如卑弥呼的掌控风暴之力愣是改成了致命病毒携带者），前期拖沓的铺垫，游戏改编电影的剧情仍旧是致命伤。游戏中那些看起来十分有代入感的互动，放到电影中就变成了强行合理化，打着架跑着酷就能找到目标船只，受了伤还能和猛汉来一番肉搏，用枪的愣是打不过射箭的，频频猪队友的杂兵们......这些槽点对于游戏改编电影来说始终是硬伤，如何平衡游戏互动和电影叙事，相信这仍旧是未来游戏改编电影的探索点。

至于国内宣传主打的吴彦祖......几乎就是在打酱油的边缘来回试探，虽然对应的角色是游戏中的罗斯船长，但由于电影中还加入了劳拉父亲理查德这一角色，使得吴彦祖饰演的陆仁有些多余，几乎成为了一个推动剧情发展的衔接角色。

意料之中，新《古墓》仍旧没能为游戏改编电影争气，即便新版劳拉足够颠覆（对于非游戏党），部分场景也足够神还原，但剧情逻辑上的硬伤以及不讨好游戏党的魔改仍旧让新《古墓》沦为一部平庸之作。

总的来说，游戏改编电影之路，还很漫长。