月光小姐脚下的钱

书籍像是一本厚厚的人生，我敢说，毛姆绝对把高更的人生藏在了这本书里。一本不加修饰的书籍，一段曲折、离奇的人生。

书籍的结构很简单，以＂我＂初遇思特里克兰德太太，初遇一位做着证劵工作的思特里克兰德为起点。以时间为线索，以＂我＂作为推动故事进程的人物，在故事被推动的过程中出现新人物，退场旧人物。这本书的结构没有非常复杂。不同于《百年孤独》这类书籍，这本书，作者毛姆并没有动太多心思，但是这本书所藏的内涵没有那么简单。毛姆想要表达的东西，虽然就明明白白的摆在书上，让读者＂正大光明＂的思考。但还是可以让人读不懂。

故事如同生活，书里掀起了这样一大段波折，思特里克兰德在妻儿去度假的时候，辞去工作，去往法国开启他的梦想－画自己喜欢的画。可能看到这里很荒唐，书中的确没有任何暗示或者伏笔，思特里克兰德一个正常不过的男人，有一个深谋远虑的妻子，有一对可爱的孩子，本该过着让人羡慕的生活。说实话我开始看的时候的确跟太太一样震惊且有了个同样的想法，是不是有外遇了？答案当然不是，人家去搞艺术了。很奇怪，为什么放弃自己年轻时所奋斗得来的东西，自讨苦吃呢？

思特里克兰德的绘画技术确实很糟糕，毫无经验，画卖不出去，还到处借钱，住在一个破乱的房子里，最后还到处流浪，他在塔西堤岛度过人生最后的人生。在生命垂危的时候，在破烂不堪的房子画上最后一幅画，嘱咐爱塔烧掉，故事结束。

故事当然远远不止这些，只是将它们简述，把一生拨为起点与终点。关于这本书，我想分享的是它给我的感受，一个关于梦想二字的阐述。书名的取名来源于一家报刊杂志上的简评，月亮代表高高向上的理想，便士不过是金钱里的最小单位。当人们立足于大地上，追寻的是高高在上的月亮？还是脚底下微不足道的便士？

人物塑造通过不同人的视角出发，去塑造主人公思特里克兰德，不管从我还是从他的太太，从船长，从他路过餐厅的女老板，从为他治病的医生，还是从具有上帝视角的我们来说，这个角色无疑是塑造最饱满的角色，背叛妻儿的渣男，执着于最求崇高艺术的精神，冷漠待人的态度，关键这些都是我们通过他人，通过他人的简述才感受得到。不同于其它小说，主人公往往沉默寡言，最长的对话不超过五分钟，且几乎是以问答的方式进行，这样的做法，我认为是非常新颖的，而且也能更好的贴合毛姆的作品风格：讽刺并暗喻社会存在的复杂现象。通过这个不断逃避的思特里克兰德，表达人们面对问题就倾向逃避、追求名利、同时也突出艺术和人生的矛盾，现代文明与野蛮文明的矛盾。

作品里的思特里克兰德太太，一个非常匪夷所思的女人，当丈夫离开前，她的生活是非常朴素大方，房间布置是淡雅别致的，她还很喜欢结交书友，结交社会名流。但是她不了解，不理解自己的丈夫，当＂我＂问太太是什么样的人的时候，太太只说：＂他一点文学素养都没有，是个十足的小市民＂。我想夫妻之间的不了解，真正导致了他们的关系会出现波折。当丈夫离开后，她动用之前结交的人脉，她的姐姐姐夫的救济，自己剩余的财产，开办写信的业务，最后变成了非常富有的女人，我依然记得毛姆对于结尾太太房间的描述：高档的家具，不再用朴素的白浆糊墙，非常骄奢的环境布置。一个深受社会影响的妇女跟最求艺术而获得悲惨晚年的思特里克兰德，形成了鲜明的对比。

第二个难以忘怀的，是作者借＂我＂发出的一句话：拥有让人羡慕的妻儿，拥有非常高的职位，拥有很非常广泛的人脉，拥有金钱，人生就是圆满的吗？当时场景是在嘲笑一名唯利是图的医生朋友，但是毛姆借这句话真正想要讽刺的，是当时社会里的人们一种过分对于名利的追求。一种对于社会现实人们所作为的批判与思考。

第三个是对于艺术与生活存在的矛盾，我一直在想思特里克兰德当时是如何做出烧掉人生中最后一幅画的决定？的确，正如文章所说，他是一个怪物，高傲，冷漠。从我的想法，我想，他不想让最后的画留给世人看，这是一种高傲的表现，他的的确确不想让最后一幅毕生佳作埋没在世俗中，故此叫爱塔烧掉。这让我不由得思索对于当今社会信息和文化生活的传播，书里那个年代，死去的艺术家卖出的画的价值非常值钱，像梵高的作品放到那时是贱卖的，可如今他是珍贵且高价拍卖。微博里袁隆平在非洲种植水稻，提高规模。被某某明星结婚离婚阻下热搜。屠呦呦发现了可拯救无数患者的医疗资讯，被某某明星舆论八卦阻下热搜，这样的矛盾，人类非常厉害的成就被一些无关紧要的事情埋没在地下，对于当今这样的社会来说，艺术与生活的矛盾依然存在。

作者的原型是著名绘画家高更，高更的生平和主人公相似，不过就是没有这样戏剧的结局，对于主人公或者对于读者而言，我们需要的不过是传奇故事的背后暗藏着的深刻内涵，高更还是思特里克兰德，月亮还是六便士，不过是虚无和现实换化为一个作者饱含的主题和情感。

码完字后，想起之前在b站看的《挚爱梵高》：