谁赞成谁反对？5首去年最绝的男团神曲！

【文字全稿】2022年度最佳kpop男团单曲

Hello，你好，我是Vince！欢迎来到我新一期的视频。如标题所示，今天来说说我心目中2022年度最佳kpop男团单曲。

1、TREASURE《DARARI》

不得不承认我就是对treasure有偏爱，因为他们值得！而且我强烈建议把“盒无粪曲”写入联合国宣言。（不是。《boy》《iloveyou》在前两年我听到耳朵能盘出两颗璀璨的琥珀

2022年treasure首张迷你专辑回归主打《jinjik》的回归没有延续之前的风格，更像是爆曲模版。而下半年《hello》的回归视觉上太过亚比，听感不错，但是和我喜欢的少年感有点违和。像是千禧辣妹的主打歌是《小背篓》一样，妆造和概念不太搭。反而小分队的《Volkno》是和谐统一的也是最对味。

即便这样盒不负我，darari是我去年最喜欢听得最多的kpop男团单曲。

开口的哼唱如悠扬笛声，一见倾心。trap的缓慢引入

每个成员的分part消耗都恰到好处，YG特有的自由式唱腔和不造作的rap相得益彰、飞针走线。

而整首歌最绝的是3:40内呈现了新鲜丰富的编曲层次，副歌部分清新得像是宫崎骏动画的马林巴是一个超级绝的加入，蜿蜒的高音注入鲜活之感，段落之间的缓冲一点都不无聊，细节之处会看到主声与和声，渐层翻腾。

点睛的是结尾欢脱的合唱，轻盈浓烈的唱诗班福音感，爱意满满，声浪回荡。

蓬勃的少年气、若现若现的不羁和，这股愉快的听感就像是春意盎然、雨后放晴的明媚与治愈，不轰轰烈烈但一气呵成，让你忍不住一键三连！

这种清新的中毒性，上一首在我这还是bobo组合给某手机厂商唱的广告曲《恋爱新手》【片段】

当然2022年的darari编曲更佳丰满有趣，呈现的少年感是纯净、稚嫩但十分坚定的。

你和彼此喜欢的少年漫步阳光斑驳的林荫间，他摘下一朵不知名的花恶作剧般插在送给你的海盐味冰淇淋里，然后中二的逃走。你和男孩的脑中把这段记忆成为“darari”

darari就像是这个时代的密语，一段旋律，也是言不尽意的我爱你。也难怪这首歌能够在tiktok抖音成为小爆曲。

而奇妙的是练习室版本的darari更有这首歌轻松、自由的魔力，配合粉丝的“作法大战”“开火车”“合唱团指挥”的编舞，太可爱鲜活了。也让我想起在这个练习室在这个类似舞台，有一群比他们大不多年纪也曾经炙热卓绝，如今物是人非的少年，他们叫ikon

啊，真的好像是做了一场甜蜜的梦，我喜欢的永远都不会变。

我相信一个优质的偶像团体是能够通过自己的音乐让认同的粉丝在焦虑、胆怯、彷徨甚至绝望的负重盘旋飞行之后，乘着流动的风安全降落。这是偶像人格的至高存在。

我不确定treasure在未来能够担得此重任，但是我听到了在湍急的kpop浪潮里面他们，没有身不由己、也没有顺势而为，而是发自内心对于深切爱意的回响，旋律名为darari。

宝藏尚在雕琢，满满去闪光吧！treasure！

2、Seventeen《hot》

你没看错，这是另一首seventeen今年的代表作。如果说darl+ing体现的是seventeen的感性，那hot绝对是seventeen曲尽其妙的性感。

这首歌我觉得初听时震撼，再听觉得还行，但是隔一段时间再听还是打心底惊艳，哪怕音符在你脑子里几乎有了下意识的回响。

很准确的说，这首歌我是从第一秒就开始喜欢。

开场的西部吉他很巧妙的拽入日晒十足的荒漠戈壁，而如同警报般的哨音不仅伴随着人声的加入强势侵占，更贯穿hip hop的喷涌以及电音的律动，让每一个哨音匹配上hot都有着强烈的氛围指向性。

vocal line成员声音的颗粒感与爆发力使得这首歌在优秀的编曲架构上更入骨有力，张扬冲撞，要是配合MV食用，那么你远在异国都能轻易嗅到他们浓烈的五颜六色的男性荷尔蒙，好像在战场浴血杀敌荣耀归来的危险斯巴达将领，不在乎王权，用魅力造就出一顶绝世王冠戴在头上。我想，这才是真正的“savage”。

即便是你在痛苦熬夜赶作业、在昏昏欲睡的晚归地铁、在雾气腾腾的淋浴房，当警报声响起，你就会自动纳上投名状，跟着这13名将领在节奏中“全军出击”。

《Face the Sun》是去年非常引人注目的专辑，它让seventeen在我心中更成熟，至少音乐作品和舞台演绎上是很难挑剔，《March》《shadow》《ash》与《hot》一样把seventeen褪去稚气的血性通过不同曲风和成员超强的塑造能力汹涌澎湃的展现出来。而《Domino》、《IF you leave me》则展现了几乎无短板配置下的铁汉柔情，一如既往的治愈且敬重。

大型团的正确用法不是叫兄弟打群架，而是用不同个性、层次丰富的嗓音亲吻你的耳朵。

我眼里刀群舞、自作曲、多曲风早就不是最土粗的标签，而是“各有千秋，合而为一”

勇气、自信、不羁、热情、温柔、可爱、幽默，这是我在一次次回归的收录曲里看得出团体人格，当然最让我们爱到发疯的是那股子笃定，所以这张专辑极其精准的囊括了他们这个阶段最突出的性格底色。

朗日之下、黄土之上，他们直面太阳，真诚燃烧，

当然，咱不必担心他们灼伤，因为那些光、火、热在质疑和唱衰下变成了战损但价值连城的铠甲，嵌入每个人的肉体。如同他们出道至今的经历和蜕变一样，默契神会、万物自化，他们早就是炙热的散发着五光十色的太阳。

最后的还是想说，李知勋老师，您是怎么做到让13个人各显神通并让千万人都喜欢的新鲜热曲的。我日！（一种赞美，表示想成为太阳）

3、金南俊《wild flower》

我可以开门见山的说，金南俊是我2022年度最佳男solo，这张专辑也是我心中最佳男solo专辑。

这张专辑所有收录曲即随心所欲又和光同尘，色色俱全的情绪展现像是一部自传，多个切面的自己如同每首歌呈现的故事一样翻涌着真实、鲜活的情感。

《wild flower》开场态度极其坚决的Rap不断堆积的情绪，如同一个旋风卷起悔恨、不服、无奈、自卑和绝望，当女生一出来就到达情绪爆发的高点，酣畅淋漓的释放。

她是呐喊，但在我看来更像是一种悲怆之后与过往的自己和解带来的通畅感倾泻而出。很多人笔下过往的苦难、旋律里昨日的不甘是为了凸显当下的不易和自命不凡，但这首歌更想表达的是向内的，是对于自己的自省自悟，你能嗅到厚积沉淀下自然流露出复杂又真诚的情绪。

这首歌就像是歌名的wild flower，一种野生野长的强劲生命力，像是风催雨打后甘露几净的野花，也像是洒脱无悔热烈绽放的烟花，遭遇一切得与失后仍能与世界说一句，真好，我还愿意和你继续交手。

不管大家怎么评价金南俊，我觉得那都是对的。但在我这儿，我想我看到的更多的是他绝妙的才华还有璀璨的心。这张专辑是一张彰显了他多年来的审美淬炼和无边无沿的精神世界。

无论哪首歌都有意蕴内藏、情绪深远的歌词：

“死亡之前，你会成为一个有血有肉的人”

“因为真正的美是刻骨铭心的悲伤”

“我曾憧憬烟花，我只想华丽的凋谢”

“光芒闪耀天空，就点燃花朵，就绽放烟火”

“昨日忙碌不已，了无浪漫气息”

“你啊就别再回头了吧，哪有不遗憾的路啊”

每一首歌都能掀开你天灵盖里的故事，用最温柔的方式捣碎一颗颗洋葱进去，你要么鼻酸、要么流泪、要么头颅共振。

而主打歌有一种流畅的撞击心灵的力量。我想不止今年，在过两三年，我遭遇不同的悲和喜之后再听这首歌，估计又是另一番感受。因为我们每一个人也都是wild flower，我们都会在不同的时刻遇到自己的疾风和夕阳。

无论是如野花还是像烟花的绽放，无论在散落空中还是在湮没地里，也无论我们颜色单一还是转瞬即逝，当我们也能点燃自己时，我们就能闪耀天空、璀璨大地。就如同金南俊走向了一个人的自由，它把美好的事物天真烂漫的经历完、把愤怒的情绪随手起舞写成了诗。他收获成熟但仍旧赤忱后成长为男人，从而这一路也不枉了少年此行。

我荒诞复杂的2022年年末需要这么一首歌，需要这么一张专辑。谢谢你，金南俊。

4、BIGBANG《still life》

这么多年，我还是很喜欢太阳和大声的嗓音，就跟我一眼就喜欢权志龙的强大独特和top的不羁个性。几乎是我的kpop初心的bigbang再度回归，就好像你好久不见的老友，过去他们的高山低谷你一半耳闻一半亲历。still life于我而言不仅是旋律更像是一份告书。

倒吸一口气的开场，如同历经种种追忆往事，想开口但不知从何说的无奈。太阳和大声的唱腔深情又克制，无代餐音色立体通透、细节丰富，暗哑里透着复杂情绪边缘想要击穿表达的力量。GD还是那个最与众不同的巨星，那片皇冠登海配合他徘徊的眼神和冷峻的唱腔，梦回无数那个他们被登顶的KPOP时代。

而TOP的rap虽然短但是是这首歌特别亮眼的部分，词曲配合MV里独自旅行太空的兔子宇航员卸下头盔的回头，他用态度坚决的嗓音完成了自省，告诉大家真实的自我。lalala的合声更是轻松推到情绪高点，高昂之中是一种浓重的失落补偿。

YG是一个很危险但也很迷人的地方，转身回眸间能收到熙熙攘攘的挚爱与冷眼。

四人四季，那些狼狈和赤裸，咽下去的苦楚悔过和顶峰的灯海和掌声一样，在lalalala中被咏唱。

在mv里面有这么一个片段，太阳在一艘开满鲜花的旧船上，一旁的石头上刻着圣经里的这么一句“你已将我的哀哭变为跳舞，将我的麻衣脱去，给我披上喜乐”。这是宗教性、哲思性恰恰击中了这首歌的表达，把一切美妙的向往、无数悲伤的叹息，慰安的纸花、轻柔的梦境，统统在这里放下，努力忘却现实中的一切不公平、不合理，迎着朝露，用我们最开心时候你的笑脸和态度，成为更优秀更新的人吧。这样告别与舍弃多了，石头旁固然会开满鲜花。

因为有遗憾才会有念念不忘的回响，有告别才会更凸显以往美好的珍贵。它永远会停留在近在眉睫的遥远之中，阳光普照的孤寂之中。

“时间到了我要走了，谢谢你，再拥抱一个吧”

不管粉丝或偶像，我们都是独立的个体，最终都将踽踽独行。

这首歌我会重复听无数遍的原因早就不是因为旋律，而是一种忠告与力量。

初夏秋冬，四季往复、有得有失、应时而生。老朋友啊，曾经又哭又笑的少年与少女啊，无论我在或不在，无论我们是否还是彼此重要的人（vip），我们可都要好好生活，为了你，为了曾经，为了未来。

5、B.I《BTBT》

你会怎么评价金韩彬呢？骂声与赞誉之下，我始终觉得他就是天生的优质偶像，是老天爷灌饭吃的那种。

开场快速拽入心荡摇曳的迷梦之中，好像登上了一辆赛博朋克的车

在如电光流淌的Drum & Bass赛博朋克不断翻涌着，而这张低饱和霓虹一样冰冷基调下，电音和人声的契合、清爽迷人的rap又勾起一种意乱情迷的炙热情欲、以及难以名状的纷乱意象。轻飘飘地如梦似幻，副歌出来的时候更像是这辆车突然加速，冰冷与火热不断撞击在耳边震动，但旋律带来的不是让人制幻的眩晕感，而是越发兴奋超脱现实的暧昧。

我觉得而在金韩彬描绘的这个赛博世界更具有东方的意味，如同空阔浩渺、虚实边界的神游，偶遇一眼心动的人。就好像BTBT韩语意思一样，它是踉踉跄跄的，你能够直接体会到一种被爱意沁润后的微醺感。

“即便没有翅膀 也能在天空飞翔”

“你是我的伦理和法律 还是我的世界”

简单的两句歌词，精确的表达出极其丰富的情感。在我看来，旋律与歌词构建一个赛博时间很有意思的情绪价值：

“看对眼我就是爱了，我就是认定了”别管我是真人还是仿生人，别管我用肉体或是灵魂，更别管我什么身份。

即便世界爆炸，就任由它爆炸吧，拯救世界或是完成什么暗杀任务？呵，我不想管了，去街头走走也好，什么也不做也好，两个人看着这个世界爆炸更好，我只想就这么沉醉两个人的永夜之中。

如果说一个天生的歌手，“材质”比“工艺”重要，“属性”比“技巧”重要，那在我心中金韩彬就是坚硬的304不锈钢，唱跳rap无短板之余，他脑子里的性感和感性才是最吸引我的，在创新之下带来与kpop流水线不同的高级消费品。这钱不给他，你给谁？

“自己这个东西是看不见的，需要撞上什么东西反弹回来才会更了解自己”山本耀司的这句话，非常适合这几年的BI，我始终会期待他的回归和创作

在重新出发的这条路上，2022年他用一首btbt告诉我们，在这个开往未知的恍惚迷幻的赛博旅车里，他完成了天赋、经验、的自我升级。

5、NCT Dream《graduation》+《北极星》

有时候我们在评价某首歌曲，比高级、震撼、无敌，最能形容优质的词反而是“合适”。

很多时候我听nct dream的作品时就是这种感受，无论是近几次调皮、有趣的主打还是特色优质的收录曲。热血中二和敏感细腻兼并，我想这就是少年最独特的红利吧！

相比梦队少年感与趣味调皮的主打，我对他们非主打的抒情曲永远有一种偏爱。成员们的嗓音特别适合R&B，在这首《graduatcion》里几位vocal成员对于声音和情感的处理非常细腻，甚至到了拔丝的程度。最特别的是他们和音的层次有一种合力进行的情绪爬坡，主声和辅声相得益彰，这个在他们live舞台尤为显现。

与其说我喜欢这首歌，倒不如说我是Kenzie作曲家的忠实粉丝，（下蛋公鸡除外）

因为我心目中2021年最伟大的男团单曲favorite也是她的作品。

Graduation 体现了nctdream成员配置音域、音色和唱商表达的完美配置。

在graduation之前他们让我最喜欢的非主打是北极星，听感绝佳，情感丰富，就好像几个少年脸上还有和坎坷斗殴的淤青却盘坐在一起热情天真的、面露微笑和你娓娓道来这一路的收获。

我们总会需要孜然一身面对众多不容易的时刻，而勇敢是最稀缺的品质，但有光、有陪伴、有目的地等候的人自然也就有了不害怕的底气。

无论是北极熊还是毕业曲，他们开心的、感激的去述说，这不就是因为他们得到了前所未有的幸福和勇气吗 ？

我一直觉得，比日常的爱恨分明更加浓烈、更触动人心的是克制的温柔。

这就是我喜欢他们非主打抒情曲的原因：像是热血少年在孤独瞬间，冷静下来之后收拾情绪，给出一个对于世界自己的回答。

这是脱离偶像的光环之后，更细腻、更人性、更具体、更有温暖情感的表达，关于成长、关于告别、关于爱，没有对错，只有拳拳赤诚。

基于粉丝的是，跨越山河与时光久陪的勇气，熬过尤为沉重漫长的长夜之后，抬头仰望泪水夺眶而出，因为北极星辰仍伴随身旁。世间真实的美好不过如此罢了。

6、Seventeen《darl+ing》

Seventeen的歌有一种自成一派的魅力，就是不管他前奏怎么长、是啥样，一开口你就会秒get并很大概率爱上。这首《Dlaring》就是典范，开口便进入一场，和不油腻的优质偶像剧男主的甜蜜热恋，即清新又热烈，短短几十秒便温暖了四季，世界更美丽。

这首歌编曲结构、律动包括成员的音色表达都非常的欧美boyband风，不仅看得出他们在kpop潮流前端的审美和市场嗅觉，你反复听还能看得出他们对于工业化产出外更匠心化的巧思，特别是前后呼应的主轴、后段bridge跳跃循环的人声递进、天神之锤般重击人心的“kiss me baby”独白清唱、还有无预警停止的结尾带来的沉溺后劲。

这些都得益于才华富翁李知勋和隐藏成员bumzu的默契和对成员音色的准确匹配。

旋律轻松抓耳，虽然简单但是不腻歪，和声就像轻盈漂浮的粉色泡泡，氤氲出情意绵绵的氛围，即便是母胎solo的kpop路人听到后，也有如庄周开大，耳朵得到了爱的净化。

我想即便是黑粉也会偷偷躲在被窝里听，听完取消收藏的存在。

你很难想象在如今kpop叔辈存在的他们能创造出如同初次见面般不违和的少年青涩感，当然害羞背后他们也直抒心意的表达：“亲亲我的宝贝”“没你我会报警”。挺中二的，但。。。关乎爱恋的歌曲也不需要什么过度深刻的表达。因为我想很少会有女孩能够拒绝十三个老公叫你darling和baby，要知道恋与制作人、光与夜之恋也才4、5个老公啊。

7、kihyun基贤《voyager》ft. monsta x《wildfire》

这是一首非常标准的高分solo曲，错过的人你真的失去了很多。很多国内的年轻人或许未必知道基贤，这里也帮芒叉叔叔们抹去一滴时代的眼泪。但基贤的声音就是绝佳的名片，韩国人是真的爱。当然，星船的选取是有自己一套审美，这句话我都说腻了。

基贤这个solo主打带来的旅行者视角，没有宏大磅礴但是非常酣畅淋漓。

摇滚嗓音的虚实厚薄拿捏精准，音色的炙热洒脱中如同他姣好的面容一样，依旧不失神清骨秀，而高潮处的游离处理迸发出一种极具魅力的推拉感。

记忆点强烈的贝斯和架子鼓像是开在高速公路上的跑车猛然踩下的加速器，甚至每一个重拍鼓点在磁性的人声幻化成兴奋剂，越听越嗨，每一击都哐哐砸向kpop的vocal天花板，仿佛这个疾驰的车，能创飞一切不开心和所有的倒霉玩意儿。

而2分38秒的那个转音就跟我去做北京环球影城的霸天虎过山车一样，肾上腺素狂飙后，爽到想要重新爱上这个世界。

在这个油腻男充斥因特网的时代，一个有实力有颜值的男人耍帅，你只会觉得是福报。当然，无论是男生女生你都会喜欢他，毕竟他听声音是老公，看长相是老婆。（不是

而活在都市里，面对压力和迷失的我们确实需要这么一位旅行者，让他领着我们用摇滚的洒脱和流畅的节奏短时间内抽身出钢铁丛林，我们都应该像他的声音控制一样，纵使在万般无奈之中，也尽可能做到悠闲从容。当然，这不是逃离而是点燃，点燃我们内心自由狂热的一次血脉喷张。

另外，我觉得芒叉去年的回归虽然没有大爆但是还是很棒的，在这个音乐审美高超的男团的基准线内。相比主打我更喜欢wildfire，很简单，我对成员自作曲会有一定偏爱，这首歌编曲架构虽然不惊艳出彩，不过你仔细去听这首歌成员的特色人声，层次鲜明，虚实松紧的声音设计非常有趣。就好像原本黑白的浮世绘变成了色彩斑斓的立体彩绘。芒叉老师们，老练得的不可方物的表现力与声音掌控，你可以在这首歌尽数窥见。

8、安土日toil X gist 《When we first met 》

在这还是说明一下，虽然不是偶像出身，但是他是kpop偶像的制作人，并且我真的太喜欢这首歌了。必须给大家安利，算是小小的夹带私货。

如果说gbgb是受伤黑化的深情少年，那这首歌则是清冷又倔强的小清新渣男。

这是一首非常日漫曲风的歌，摇滚为基调，融入了流行旋律，烂漫松弛但不松散，只能说“安土日对beat的拿捏得心应手，而gist人声柔和的转音与自知嗓音魅力的控制，赋予了整首歌温暖又独立的个性。

所有的音符编排都是上扬的，听感上没有任何攻击性，与歌词看似残酷无情的分手誓言构成了一种特殊的错位魅力。这就是编曲上的next level。

另一个角度看，“就当我们是初次相遇吧，请你装作不认识我”，或许这句歌词早就不是对那个你说的，而是对着空虚和孤独的自己说的，不能释怀的人才会更清楚的记住心动的第一眼，更要竭尽全力的说服自己忘记。所以他说“我已经毫无波澜，即使你把关于我的一切都已忘记”

这首歌不少人说，听到第一句泛红了眼眶，我想这就是这首歌音乐情感击中内心的效果吧。

听这首歌啊，你的脑海总会浮现出很多爱情细节的画面，有相思成疾的小心思、有争执后的失落与沮丧……粘稠的不快笼罩着清冷氛围，在自己和爱过的人和解之后，阳光投射下来。像是一种得到解脱了的畅快，虽然还透着丝丝伤感。这何尝不是这个时代的少男少女们选择面对感情裂痕的的方式之一。害怕受伤所以故作坦然，在一次次不成熟的佯装中找到自己。

8、TXT《Good boy gone bad》

在我眼里hybe的音乐审美一向特别好，是领先对手很多个身位的好。

而在流行摇滚和流行朋克装在少年感概念策划里的txt是一种对立融合的高级审美典范。

虽然回归主打gbgb只有五场打歌，但他们在我耳朵疯了将近10086次，我之前的视频也说过这几乎是我最喜欢的档曲（ps5、loser=lover位列贵妃位）

在我眼里txt是一种特别的存在，我愿称之为“金刚芭比”型的kpop偶像。最精致好看的脸庞，匹配的却是最燥最糙的摇滚曲风，磁性和通透立体的嗓音表现，快速树立出自己的风格，我们称之为“档味”。很多人说这首歌档味不足，依我看以前是怒吼出来的中二热血，gbgb则将他们更有潜力的暗黑一面展现出来。

这个风格全员适配，疯得十分合理，并且在LIVE的舞台上不仅体现出他们极强的可塑性和演唱驾驭能力，更是能够放大成员们不同的个性魅力。况且，“我要亲手毁了我自己”这样的歌词，不还是那股熟悉的中二味儿吗？

层层递进的情绪，元素的铺陈，搭配成员们在MV里绝佳的情绪展现，你很容易陷入这五个吸血鬼布下的诱人迷局。

摇滚加上硬核嘻哈的编曲，非常立体塑造出暗黑与癫狂的气息。再跳跃再夸张的，鼓点编排和贝斯狂扫都恰如其分，而成员们声音中的撕裂感和破碎感演绎，细节处理干净漂亮，段落的松缓紧凑像是一出精彩纷呈的话剧，特别是中间留白点缀的笑声，简直是开了狂暴放大招，爆杀了众多好听得难以理解的拼接曲。

我一直在dream一个他们科切拉音乐节的舞台，这种非常有感染力和穿透性的嗓音，独特的摇滚流行曲风和他们越live越鲜活的舞台表现力，想想都能震撼很容易嗨起来的欧美市场。

由此可见，受伤脆弱的中二少年变坏不一定会是摇花手的精神小伙，更可以是即迷人又危险的暗黑疯批奶狼。

他们在歌里唱：我喜欢变坏，而要我说：你小子几个坏的挺性感的

害，说到底，哪个凡人能逃得过一个有血有肉的还穿西装的少年吸血鬼呢？

9、stray kids《manic》

聊男团最近几年你无法忽视的就是skz，无论是他们的影响力还是作品。

其实Hellevator是我心目中少有的惊为天人的出道曲，当然，我有多喜欢这首歌就有多抗拒他们的皮裤。

在他们出道后的几年，电音耳朵干扰器和他们的紧身皮裤一样，一度成为很多路人的入坑障碍。但这个会写词会谱去会唱演会跳舞还rap得震撼人心的全配置男团就是这么吵出了自己的一条路，吵得让全世界听到了他们的名字。

如果说是吵是一种标签，那之前可能skz的很多歌曲吵得并不是大众意义上的好听，甚至你不知道它到底在吵什么。就仿佛住你隔壁的帅哥发明了一种贼华丽的还贼智能的次世代大喇叭，但nobody cares的即视感。

最近两年skz的整体编曲像是突然开了光，说的就是你们，3racha，纵观近几年的回归他们在音乐上做到了自身风格与大众以及趣味性的和谐统一。

抛开出道后两年的风格摸索和外部男团厮杀的惨烈，就这个出道近五年的男团音乐进化史来说有3个标记点：

如果说《backdoor》是里程碑的前半环，它由知名制作人开启了华丽、有趣、嘻哈、戏谑和未来的迷曲新基调，那么《thunderous》是里程碑的后半环，这首歌由3racha开启自作曲为主打，把戏谑和激烈糅合、嘻哈和趣味性兼并成一种态度，编曲和表达提升到了前所未有的高度，确立出一种straykids新的音乐语言结构。而《maniac》则是里程碑的完整书写和新史诗的开篇，3racha把属于自己的编曲风格玩得更游刃有余，歌曲里面元素结构非常丰富，vocal与rap的段落设计恰到好处、antidrop的预埋和引出丝丝入扣、中毒元素的旋律不过多，但每每都能够惊艳出圈。

所有这些不仅驾轻就熟甚至已经到了炫技的地步，凭借3racha的成熟编曲和审美积淀就仿佛告诉你“老子这些不仅都会，还玩的贼溜”，配合成员的中毒编舞、妆造形象和舞台演绎，迸发出极大圈粉魅力。

而我至今还害怕滑个抖音不是“漏漏漏油boat 嘴里动的是ju”就是“小鸟叫，maniac”的魔幻时刻，风靡到想吐恰恰更加证明了他们对于歌曲艺术性和大众性的绝佳平衡，这是创作型偶像自成一格的破圈方式。

这种玩也得到了延续，要是说Maniac的丰富有趣适配了天才疯子的癫狂，你很难猜得到旋律激烈丰满的Case143竟然是一首情歌。牛的是，他们的歌曲在歌词表达上不是浮于表面，还非常有深度、不少还能触到灵魂。他们以音乐的表达模式牢牢刻上了自己的名字，识别三日迷路不仅让人刮目相看更让人想顶礼膜拜。

所谓“路在脚下”，那几个迷路的少年似乎走得更加坚定，因为误打误撞的坚持下，自由的路早就内化成心的方向。

10、P1harmony《doom du doom》

这个在2022年逆天回归三次的嘻哈劳模男团，竟然每张专辑都有让人瞩目的不错品质。可见FNC对这个团音乐作品别具一格的审美。

而且P1harmony对于Hip hop元素的解构再重构一直都玩得很妙，嘻哈的down to earth与偶像的滤镜仰望，他们给出了一种特别有生命力的融合。

这首歌电吉他的巧妙引入、antidrop的设置、沉重的鼓点匹配肆意张扬的人声控制，朗朗上口的副歌和主歌的鲜明对比，仿佛开了光的粘合剂，丝滑粘稠又跳跃，整体律动琳琅满目但又做到规整有趣，快乐的感觉随着歌曲递进接踵而至！并且，编曲还有效的避开了组合配置里vocal表现趋同和层次单薄的弱点，这一切带来的是非常愉悦浑然的听感。

我喜欢戴着耳机听它，好几次我都不由自主的在地铁上摇头晃脑，甚至想要在熙熙攘攘的商场跟着节奏随性跳上一段。“this is my rhythm，this is my song”这首歌最大的魔力就在于你可以获取最简单自由的快乐，直接化节拍于内心。

HARMONY : ZERO IN这张专辑真的很不错，值得反复品鉴。听完收录曲《mirror mirror》我从未用过羊胎素的皮都展开了，它真的是从内到外的。喜欢黑泡的朋友推荐关注这个团。

10、Tempest《Just a little bit》

Tempest在我眼里是去年很亮眼的出道男团，至少独有的阳光感在嘻哈与各种轰炸曲中它足够独树一帜。相比主出道打我更喜欢这首歌的原因是，它的整体演绎不仅适合全员音域，并且情感的拿捏与成员完美适配。

如果可以我建议你带着耳机听这首歌！

左右耳依次立体声的倒入，声波的回荡像是清晨的阳光在唤醒沉睡的你。温柔低语般的叙事到具本奕的注入灵魂的killing part再到副歌，以及最后意犹未尽的最后几句人声，

这种清爽流畅的编曲配合成员非常不错的人声控制与说唱表现，可以说是能被老师当着全班念出来的标准化kpop满分作文。

当然这也是一首能让秀粉轻松落泪的歌曲，我好多次听歌时脑海当中总会想起练习超过六年仍未能出道的火朗说的那句话“进乐华之前每天都在哭，可以后我只会流幸福的眼泪了”，他们中有好几个人之前的经历真的距离出道只差a little bit。有遗憾才会有成全，有泪水才破茧出夺目的明媚，这首歌的整体旋律精准的表达出这种情绪。

就好像歌词里写的“时光流逝如播放相似的歌曲，我会循着那个小小的声音找到你”

这种双向奔赴的歌词，但凡刻肌刻骨追过星，你一定能够感同身、勾起浓重思绪后又豁然开朗。纵使记忆冲刷后，彼此给予的爱意绝对不止一点点。

对了，提一嘴国际人气男团enhypen也有一首同名小甜歌，也很好听。

2022年或许对很多人包括我都是非常不容易的一年，焦虑、疑惑、无奈甚至绝望很容易环绕着我们。但是音乐或者偶像也总会在我们小小的耳机里、在每次偶像回归的激动尖叫中、在漂洋过海的包裹开箱时，让我们获取小小的喘息与自愈。

我觉得好的音乐啊，总会重塑我们的心灵，那些旋律也会融入与我们所遇见的现实的波澜，购买、聆听、分享与收藏之间，音乐也让我们的精神世界往自我这一侧倾斜了这么一点点。希望每一个看到这里的你，在2023年会更坚定、更炙热也更自由。