谈谈岔曲曲辞创新

      岔曲从清乾隆年间创立以来，在二百多年的发展中，涌现了大量的精品佳作。然而，作为一个独立的文学体裁，岔曲却还远远不能和诗词歌赋相比肩，这其中的原因何在呢？

      我觉得是由于岔曲自身承载的文化内涵不够所导致的。无论是汉赋、唐诗、宋词、元曲哪一种文学样式，她们所体现出来的，不但是一种文学的美感，而更有一种深厚的文化内涵。所谓“文以载道”是也。我们能够通过对文学作品的阅读，了解那个时期的文化和社会背景，以及作者的所思所感，这对于历史是一个有力的补充。而在这方面，岔曲无疑是薄弱的。

      岔曲的基本格式，总不过是描写风花雪月的文字游戏，虽然后来也发展了很多铺陈演绎古文而成的岔曲（如《秋声赋》、《赤壁赋》等），但还都以消遣笔墨为主，在因寄所托上表现的不是太突出。这也成为岔曲无法升格为一个独立的文学样式的重要因素之一。

       岔曲从创立之初，演唱者群体的文化素养是比较高的，曲辞也以典雅著称，甚至有人将岔曲的演唱比喻为一种“文人唱诗”的艺术，然而在者这一领域中，以创制岔曲闻名的写家，二百年来却显得寥寥无几。最知名的莫过于溥儒（溥心畬）、溥僡（溥叔明）兄弟二人，他们二位的《寒玉堂岔曲》、《蕉雪堂曲文集》无疑是岔曲中的皇冠明珠，至今为人所称道。

      溥氏兄弟之所以能够将岔曲的写作提升到一个新的高度，除了他们自身具备过硬的国学基础之外，还跟他们能够将自身的经历与阅历融入岔曲中有关系。古人所谓“诗言志”，溥氏兄弟将自己那种“飘零身世感，忆动故园心”的情愫寄托到岔曲的写作中，因此他们的作品才能远迈前人，表现出一种深邃幽远的艺术感染力，作为独立的案头文学都有着较强的欣赏性，再加上谭凤元等人美轮美奂的演唱，更让人思之神往，叹为观止。

      从历史的经验上看，岔曲如何能升格为一种高层次的文学样式，关键还是在于提升和拓展自身所担负的文化内涵。打破那种固有的吟风弄月的笔墨消遣的窠臼，去反映更为深刻的社会问题。这正如宋词从花间小令发展为豪放慢词一样，是一个重大的突破。岔曲要想进一步升华自身，真正成为一种雅文化，这是非走不可的一步。

      虽然岔曲的曲辞多用古风，跟现今的文化环境，并不十分统一，但是诗词歌赋，发展到今天，依然能够传承有序，不绝如缕，亦有许多“风流之雅士”精于此道，这就说明了，古风并不影响文学形式的传承和发展。关键在于有没有潜心于其中的写家和能不能出现有深度的作品。不可否认的是，岔曲的文学性虽然很强，但是这种文体离登堂入室还有一定的距离。

      即使贤如溥儒、溥僡者，恐怕在他们自身而言，岔曲的写作也无非是一种雕虫小技，只是他们文学创作的冰山一角，而远非全部。岔曲要想升格，必须要有为他潜心钻研的写家不可，只有打破了岔曲和文学之间的壁垒，岔曲才能有一个大的发展。这就像金庸、梁羽生、古龙之于武侠小说，柯南.道尔之于侦探小说一样。而岔曲地位的提升，仅仅靠一两个人的带动是远远不够的，要通过一个传承八角鼓文化的群体的共同努力才能得到实现。

       也许有人会说，岔曲的形式过于狭窄，作品难以体现出深度和广度。然而武侠小说的题材不同样很狭窄嘛，但是经过金梁古等人的不断拓展，产生了许许多多有深度、有思想性的武侠作品。那么岔曲也同样可以在深度和思想性上进一步发展下去，在新时代产生更潜心研究的高手，将这种文学形式推到一个殿堂级的高度。