<樱之诗> True End (FIN)

<樱之诗> 的主线是全年龄的。蓝在最终也是作为直哉的姐姐，直哉唯一的家人，陪伴在了他的身边。我想这样的关系才是最合适的。

<樱之诗> 总体先抑后扬，因此请不要被前期相对平庸的剧本所劝退。等你推到里奈线开始，相信 <樱之诗> 不会辜负你的期待。

前提是有正常的鉴赏能力。

（可能存在部分剧透）

健一郎的时代过去，御樱稟的时代到来。<樱之诗> 的主线故事其实在第五章已经基本结束，第六章主要还是起后日谈的作用，交代了各角色十年后的现况，同时也是作为续作 <樱之刻> 的序章。

在第六章所处的时代背景下，以健一郎为代表的传统艺术因难以再为大众带来新奇感而日渐式微，长山和托马斯等人所引领的狂热的、哗众的（sensational）现代艺术逐渐建立起自己的影响力。当代的艺术已不可避免地被资本左右，艺术的主题与形式由资本决定，艺术的价值也被评论者随意地评判——已经鲜有人懂得如何去欣赏美，比起这个，人们更在意作品是否出自名家之手，更关注作品是否能产生足够的噱头以及作品的商业价值，更迷信主流权威的评价、人云亦云。

这是一个娱乐至死的时代，然而，也并非所有人都愿意接受这一现状。

十年后的直哉成为了弓张学院的外聘美术教师，又如学生时代时一样，吸引、集结了一批新的美术部部员。正如真琴所说，美术部全员正是被直哉所吸引，才会聚集在了一起。无论现在只是一介凡人的直哉在世人看来如何一文不值，直哉永远是真琴心中的英雄，永远是真琴眼里最高的天才。

尽管在大多数时候，如今的直哉对周围事物显得漠不关心、逆来顺受，但真当与自己相关的人或物受到侵犯，自己受人挑衅之时，直哉又会展现出少年的斗志，来一场「老夫聊发少年狂」。第六章中，直哉再一次与美术部部员共同完成了那副作品。说真的，之前的作品我还大抵能猜到一二，这次的作品实在是让人惊叹直哉的天才。也正是在创作这幅作品的过程中，直哉真正领悟到了「作品是为何诞生的」，也算是对十年前的自己作出了回应。

作品是为何诞生的？对直哉来说，不是为了名垂青史，不是为了家财万贯，而是为了给自己和他人带来幸福。因此作品最终留下谁的名字已无关紧要，重要的是创作的过程与结果能使人感到快乐。稟心中居住的美是强大的、绝对的神明，因而稟的作品不需要人的介入，美作为美而存在，其本身即是价值；而直哉心中居住的美是弱小的、同人相伴的神明，因而直哉的作品中寄宿着与观赏的人共享的、小小的幸福，就如同人与人之间的「因果交流之灯」。与稟相比，直哉或许已不再能称为天才，然而正是源于直哉的这份「侍奉之心」，直哉的作品比任何作品都更能触动人心。

也许扶她自就是在以直哉自比吧。在这浮躁的 ACGN 业界，创作者迎合资本，观众跟风评价，唯有扶她自不为所动，坚守着自己这份对美、对艺术的追求。「作品是为何诞生的？」作品中主角的回答，实际也是作者自己的回答。

在全作的最终，所有的「燕子」都飞向远方，独剩下失去一切、孑然一身的「快乐王子」留在了这片他深爱着的土地。樱花花瓣落在梦浮坂的坡道上，唯一来迎接直哉的小小人影——

那是蓝。

关于剧本就谈到这里，至此全作终。

True End 剧本评分 89 (/ 100) 分左右。未来随时可能会有调整。