终于等到这一天，杰伦发新专辑了，虽然只有一首先行曲，但此曲依然保持着高水准，高艺术性的风格，十分令人惊艳。

       整首曲子是以美术史为主题，用音乐的形式带我们魂穿到那个1920的年代，去与众多美术大师对话，去感悟他们的作品，领悟他们的人生。关于美术史以及歌曲中出现的众多大师我就不在此分析了，很多up主的视频都分析的十分详细，下面我想着重分析一下歌曲的音乐部分。

                    歌曲分析

前奏分析:

       开头第一段钢琴solo左手弹奏分解和弦，先是一个下行分解，转而跳到第三个音的高八度，由于这个八度跳进，使得左手的分解和弦听起来十分的明亮清晰。而右手演奏的是旋律，也是采用的八度之间来回跳动，同时还有低音的点缀。右手的音区正好包含左手，所以mv里右手会在左手附近跳动，这种演奏方式十分的典雅优美。紧接着第二段钢琴solo进入，引用的是杰伦自己的电影《不能说的秘密》中的穿越曲《secret》的结尾部分，这首曲子十分厉害，借鉴了不同作曲家的风格，有巴赫，肖邦，李斯特等人。而引用的这段结尾就颇有李斯特《钟》结尾处的大和弦的感觉。

主歌1分析:

       随着一阵典型的808鼓（一种在trap音乐应用的经典鼓组音色）的进入，主歌的主旋律响起，由小提琴奏出（顺便一提，这个鼓点也很有特色，通鼓的调制有种音阶下行的感觉，就像表演正式开始的信号），旋律十分优美古典，贝斯及背后的和声也配合的很棒。随后说唱开始，杰伦的说唱节奏型一如既往的丰富，最有特色的三连音这次依旧存在。随后说唱开始变化，加入旋律，手风琴也在背景中加入，给提琴作精彩的对位，人声合音也进入。在剧情进行到遇见画家常玉时，人声合音也消失不见，随后主歌1结束。

副歌1分析:

       副歌旋律进，十分带有欧洲古典味道，人声也经过了特殊的混音处理，弱化了低频，增强了高频，显得很有特点。伴奏配器依旧。

间奏分析:

乐器为两把吉他和手风琴，旋律很有法国或者意大利的感觉，一把吉他演奏主旋律，另一把进行伴奏，用的轮指的技法，味道很有古典吉他的感觉。手风琴依旧做着对位。

双钢琴solo及斗琴分析:

来到歌曲中最惊艳的部分，剧情上郎朗饰演的神秘人与杰伦见面，随即杰伦演奏了一段带有莫扎特和巴洛克感觉的solo，算是个问句，神秘人用答句回应。随即风格一变，杰伦开始演奏带有肖邦风格的solo，郎朗瞅准时机，开始与杰伦斗琴，两人你来我往，针锋相对。在一阵上下行音阶过后，两人开始配合，杰伦演奏旋律部分和部分和声，神秘人演奏低音的和声和部分旋律（由于mv看不清郎朗的演奏细节，所以只能猜测），这段音乐的交流极其优美，令人拍案叫绝。

主歌2分析:

随着808鼓的再一次进入，第二遍主歌开始了，不同的是，这次的伴奏换成了钢琴和提琴组，钢琴作分解和弦，提琴组作柱式长音，在几个小节后，提琴组变化，先是几个断奏音符，接着连奏，节奏型不断循环。旋律充满动力与自信，与歌词的内容相呼应。随后，一段新旋律出现，相当于主歌与副歌的连接部分，十分好听，随后亮点再次出现，剧情发展到杰伦遇见徐志摩时，背景的人声旋律是中国的五声音阶构成，很有民族人声合唱的感觉，正好暗含了这首歌曲的主旨（对东西方整个世界艺术的致敬），随后又加入了不同风格的说唱，小提琴也进入。在说唱几个小节后，主歌2结束。

副歌2及尾声分析:

人声依旧是经过处理的音色，背景配器有所变化，变成了古典吉他和手风琴，手风琴做人声的复调旋律，吉他做点缀。随后吉他和手风琴做出尾奏，结束全曲。