《焦墨：上下五千年》——简括我的焦墨画学及创作

【个人简介】

初中海，号一道、予虹，斋号弘堂等，1955年生于山东，居北京海淀区。现为黄宾虹艺术研究会常务副会长、中国书法家协会会员、中国美术家协会会员。北京一道书画院院长、中国文联新文艺书画家工作委员会委员、中央电视台国学频道顾问、中国人民大学特聘教授、中国人民大学初中海山水书法工作室导师、西安碑林书法家协会顾问，四川雅安佛教协会顾问。

理论研究及出版：

安徽美术出版社《一道论画》，光明日报出版社《一道论焦墨》《一道论焦墨要旨论略》《一道焦墨画语》，安徽美术出版社《大道.大雅.黄宾虹-宾虹之黑与新安之辣》，中国书店《一道论道初中海教学论稿》，光明日报出版社《国之焦墨》，中国书店《海上虹影-黄宾虹上海三十年艺术活动之雪泥鸿爪》《一道读倪（倪云林）》《最灿烂的一道夕阳＂虹”》《最美夕阳红——黄宾虹》和书法研究著有《双璧互映   相得益彰——晚明黄道周与倪元璐的书法比较及其它》《一道书法观》等。

【作品鉴赏】

焦墨：上下五千年

——简括我的焦墨画学及创作

                文/初中海

焦墨艺术渊源流长，亘古久远，它远溯于远古时期的彩陶艺术，胎息于战汉的帛画，发轫于宋元，发展到明清之际由新安画派而达到一种全新的高度，尤其是中国近现代山水画巨匠黄宾虹先生的晚年焦墨笔法的绘画，更是将焦墨山水艺术发展到一种奇崛、老辣、干裂、润泽、厚重的大美境界。而焦墨艺术发展到当代，有许多志同道合的艺术家热爱焦墨艺术，痴迷焦墨艺术，愿意在焦墨艺术的道路上共同探讨，共同研究，共同切磋，共同发展焦墨艺术，令焦墨艺术历久弥新，随着时代的发展而发展，绽放于中国文化全面复兴的这个伟大的时代，这是非常令人可喜可贺的。

关于我的焦墨山水艺术，師承非常明確。我從黃賓虹晚年的焦墨绘画上溯到明末的新安画派的漸江、程邃，再追溯到元代的冷謙、戴淳，最后一直到北宋山水三大家的範寬，一路走来，可以说是行路难，"难于上青天"。然而，也是道路虽然崎岖坎坷，但是"风光"旖旎，收获特别多。特別近十年以來，我一直埋头致力於黃賓虹先生繪畫理論和繪畫藝術的學習與研究，從黃賓虹先生晚年那麼精彩的焦墨作品中，汲取畫理學習畫法的，滋养自己的画学思想和艺术创作。黄宾虹先生曾经一再不厌其烦的强调，"国画之民族性，非笔墨无以现"。我的焦墨山水创作，极其注重笔墨作为山水"语言"的表达，可以说是倾尽了自己几十年的书法功力。

在吸收了前辈们笔墨方法和技巧的基础上进行了独特的探索，有比较强烈的自家风格，是笔墨大彻大悟之后的"独得之秘"。首先，我的用筆，應該說是來自傳統而又突破了傳統的侷限性，打破了古人所謂的披麻皴、斧劈皴、折帯皴、捲雲皴、解索皴、牛毛皴、拖泥帶水皴等等各種技法的束縛，而是運用書法的椎畫沙、折釵骨、屋漏痕、高山墜石、印印泥这些用笔方法，将八法融入六法，以書入畫，一筆一筆地寫出具有書法美感的線條，令這些線條呈現出抑與揚、剛與柔、方與圓、疏與密、繁與簡、粗與細、露與藏的千變萬化，从而塑造我的独家的经过心灵酝酿的"山水"。

我的用墨，特別之處就是擅用焦墨。所谓焦墨 就是用幹筆蘸濃墨，不用水，而只是通过書法性用筆，一笔一笔地寫出濃、黑、清、幹、竭這些豐富的墨色的變化。具体来讲，濃就是溼，黑就是焦，清就是渴，幹就是澀，竭就是潤。濃溼——黑焦——清渴－－乾澀——竭潤，这就形成了一種“乾裂秋風，潤含春澤”的特殊的筆墨境界，因此畫面就呈現出特殊的具有現代審美意義的構成，黑與白、虛與實、面與線、濃與淡、幹與潤等種種鮮明的對比，具有一种強烈的視覺衝擊力。但是，相对于中国山水画的笔墨技巧而言，笔墨精神和笔墨境界更重要，黄宾虹先生曾经说过，浑厚华滋民族性，这就是中国山水画的笔墨精神和笔墨境界。

所以我也一再的强调，中国山水画必须是中国精神的大写意。焦墨山水，一黑一白，一阴一阳，有无相生，虚实相济，而就在这些虚无之处，正是“象外之象”“味外之味”，“不着一字尽得风流”也。所以，我的焦墨山水就是自己澄怀观道之后的心象世界的呈现，一种独特笔墨的表达，即以空明、澄澈、淡宕、素朴之境，呈现出“我”这个生命个体对天地自然大美、艺术本真的一种笔墨"描述"，这其中包含着“我”对宇宙大道的感知和体认。正所谓以一心映万物，不以万物役一心。那么，只有画家的一颗心能“大”，学养大，胸襟大，精神大，他的笔墨境界才能“大”——格局大，境界大，气象大。从而一画之中，笔精墨妙，大道充盈，氤氲着中国魂，弥漫着中国文化的意蕴，这就是我此生不渝的艺术追求，"路漫漫其修远兮，吾将上下而求索"。

 2020.1