缱绻

缱绻

——观园林实景版昆曲

《牡丹亭·游园惊梦》有感

苏州昆剧传习所，即园林实景版《牡丹亭》的演出地，是一座寂静幽深的小庭院。粉墙黛瓦，默立无言。只有进门处的树下挂着两只鸟笼，鸟笼里似乎是各有一只八哥，时不时响亮地鸣叫一声，好似将寂寂流淌的时间都打断了，也将春闺之梦惊醒了。

一进院落里飘着“拍曲”的声调，二进院落里飘着桂花香，再往里走便是《牡丹亭》演出的实景舞台了。左侧是精致的闺阁，右侧是秀美的花园，高耸的小亭，堆叠的假山，杂植的花草，使得整个画面更加错落有致，富有意趣。中间的主舞台，右刻“朝飞暮卷，云霞翠轩”，左刻“雨丝风片，烟波画船”。缱绻的诗句写缱绻的人间风物，散在这秋月的风里，温柔，也带着几不可察的忧愁。

待到众人坐定，灯光暗下，演出正式拉开帷幕。“梦回莺啭，乱煞年光遍，人立小亭深院”。昆曲字少调多，“水磨腔”的婉转缠绵，软糯悠长，就如这江南的小桥边摇晃的船，就似那江波里摇荡的月。昆曲对字音严格要求，平、上、去、入，声声考究，又注重咬字的头、腹、尾，这使得昆曲的音调富于变化，有极强的音乐性和音韵美。无需借助任何现代的扩音设备，那缱绻深情的字字句句就在秋风里氤氲，飘散到庭院的每一个角落。它们深情地抚过山石草木，抚过亭台楼阁，更搅动人们心池的涟漪。温柔，也带着俏皮的挑动，让人深切地知道，这世上总有一个，担得起一切心驰神往的远方。

灵动的指尖是有情的，一指一点，是对曼妙春光的无限期许，是梦的旖旎婉转。翻飞的水袖是有情的，牵起的袖口，又放开的手，是梦与醒的辗转，是萦损的柔肠。盈盈的眉眼是有情的，是爱情给了一双眼眸光彩，是这明眸善睐注解了爱情的美好。这身姿曼妙，演着千年不朽的缱绻情深，而梦或非梦，似乎早没有那么重要了。

汤显祖在《牡丹亭》的题记中写道：情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。梦中之情，何必非真，天下岂少梦中人耶？是的，天下岂少梦中人，梦中人一力所求，又岂止爱情。世人皆爱问一句“真与假”、“梦与醒”，只是生而为人，总有一些即便辗转反侧、生生死死，依旧不渝终始，倾心以求之物。彼时彼刻，对于那些信奉“不疯魔不成活”的人，幻梦与现实早已模糊了边界，而他们更似扑火的飞蛾，燃烧自我，从而诠释生命的力量。

或许，那是生命最浪漫的样子，那是一个人对这世间最情深意重的告白。行走在苍穹下，总有走到终点的那一天；就如戏台上光华流转，戏也总有散场的那一刻。但结束并非终结。我们缱绻的告白可堪在宇宙中久久回响，亦如杜丽娘的深情，在这月桥花院，流淌千年。

灯光亮起，演出落幕。观众们与演员合影留念，再各自散去。杜丽娘和柳梦梅悄悄隐没，俗世里的我们再回到人间。这一方小小的戏台，曾经倾注了多少文人墨客的情志——戏台上演着人世百态，天地，亦不过是巨大的舞台。那些生生死死并非虚枉，那些死死生生未必真切。

忽然间，我的脑海中闪过了一张面庞——那是演员正对着镜子描画着杜丽娘的妆容，妆容未半，情致已成，蒋勋在戏里看到了人间的华丽与伧俗，而在《牡丹亭》中，恐怕最好地展现了最虚幻的梦境和最真实的深情。

小院里桂花落了满地。夜深了，万籁俱寂。连门口的八哥也不出声了，似乎生怕惊扰了谁人的梦。