好的衣褶和坏的衣褶，不同在哪里？

个人理解与总结：

本期主题：衣褶画法

布料是柔软的物质，其形状很大程度上取决于其依附的物体的形状与运动状态，因此对于还不能对布料绘制做到手到擒来的话，先画身体再画衣物是一个有效的选择。对空间感没有自信的话还能想老师一样用深色画出角色的贴身内衣加强立体感受，辅助绘画。

（因为这个步骤是辅助步骤，不用将身体细节刻画得特别仔细，基本结构准确即可）

画衣物，尤其是这种线条较简约的轻薄衣物来说。一个绘制技巧是把衣物大致看成几个筒状物体的组合，然后画每个筒状结构时先画出其中一条边，再画出它的环形底面（注意添加一些弯曲），然后根据底面画出另一条边与底面弯曲产生的其他被遮挡的边。在老师的错误示范里，我们可以看到是先画直边再画袖口的环形区域的，这样并非不行，但不利于感受衣物的褶皱方式也不那么方便。

关于不同衣物的褶皱，越轻薄的衣物褶皱厚度越小，褶皱形状也越倾向于较长的直线，同时更易产生拉伸褶与松弛褶。厚重衣物则有更厚的褶皱，褶皱更多是带有弯曲的叠压褶。

当然，布料具有的属性远不止薄厚这一种，贴身与否、软硬程度、弹性、长度等都是需要考虑的因素，简单的褶皱叠加也可能产生复杂的变化。学习了理论后不能一下就画好所有布料所有褶皱是非常正常的，只要在正确的理论指导下勤加练习，相信一定可以每次都收获进步。

当不了解某类衣物的褶皱模式时，可以打开各类绘图资源网站，搜索含此类衣物的绘画作品或现实照片做参考。

接下来是错误示范中的易犯错误：

首先是在一个区域重复同样的褶皱，会给人单调死板的观感。

其次是褶皱太多太密。这里我们要明确一个事情，那就是线稿的线条是用来体现物体的外轮廓与主要特征的，比如一个轮廓内部的不同部件的边缘（如衣物与身体、头发与发卡等）以及衣物的大褶皱。而对于更细小的褶皱，再用线稿就会显得杂乱、主次不清，因而适合用光影而非线条去体现它们。另外，动漫绘画的一大特征就是对事物的提炼简化，因此衣物褶皱不必完全像现实一般复杂，可以适当简化掉小褶皱。

同时，画衣物的时候只要做好了其他地方的刻画也不必害怕衣物没有褶皱与光影变化的大面积空白区域。信息疏密有致，有大有小也是有利于观感的。

这一步其实就是大家应该经常听过的“光影二分”。绘画的过程一般是先整体再局部的，如果一开始就急于刻画细节，反而容易顾此失彼，也会让绘画流程变得一团乱麻。我们可以看到，即使完全忽略了褶皱对光影的影响，做好光影二分后的图画观感依旧不错，而且也便于后续的细化，这就是先整体再局部的好处。

在二分的基础上画出褶皱的影响并添加“亮面中的亮面”与“暗面中的暗面”，图画就有很不错的完成度了。

（这期视频我并没有找到，麻烦知道的朋友补一下链接，非常抱歉orz）

本次笔记就到这里了，我们下次再见~