取消简谱，全面贯彻五线谱？｜吕思清说音乐面前，我们非常渺小
前几天，中国音乐学院前院长王黎光在两会上“建议取消简谱，全面普及五线谱”的言论，引发热议。
有人说，这是一刀切，不符合国情，简谱在国内比五线谱更适合音乐的普及，很多学生又不走专业音乐道路，干嘛非要学五线谱，何况五线谱更方便民乐的移调。其实，五线谱也好，简谱也罢，都是进入音乐的媒介。音乐说简单很简单，五线谱五条线七个音，简谱1234567；说复杂，音乐是多学科交叉的艺术。
比如小提琴，一把弓四根弦一个共鸣箱，却融合了力学、数学、美学、哲学、心理学、物理学。国际小提琴家吕思清在《大渔大师课》，对音乐有这样的理解：“音乐伟大，我们非常渺小。”
听音乐不需要懂。但懂了，你的感受会更好。如吕思清所言，“音乐最重要的，是感受那些和你情感共通的东西，你可能听不出我用了什么样的技术，不知道作曲家是谁，但高品质的音乐能触动你，唤醒你，震撼你。”
吕思清：国际小提琴大师，首位获得帕格尼尼小提琴大赛金奖的亚洲人。最杰出的《梁祝》诠释者。
_乐谱是进入音乐世界的媒介
吕思清生长在一个热爱音乐的家庭，4岁半时，父亲将一把小提琴塞到他手里。从此，他正式开启音乐之路。
与其他琴童不同，音乐成为吕思清生命中不可或缺的部分，源自父亲为他抄写的乐谱。
吕思清曾回忆父亲给国内音乐杂志《音乐创作》抄谱，“他抄出来的谱子就像电脑打出来一样，非常漂亮、工整，抄完了就可以印刷。”如今吕思清在《大渔大师课》，对于乐谱还有这样的理解：“当你拿到一首曲子，要认真看谱子上作曲家留给你的线索，表情符号、文字提示、强弱记号，去挖掘这部作品的内涵。我们要通过乐谱，通过我们的理解，走入音乐家的心灵，去揣摩他们的灵魂。”
_乐谱记录了音乐的起伏，人生何尝不是
吕思清八岁那年，邓小平就曾评价过他。1977年12月，邓小平在一次接见外宾的谈话中自豪地说：“我们有个八岁的娃娃，已经能拉外国的小提琴曲……”
真正让吕思清一举成名，是1987年，17岁的吕思清获得第34届帕格尼尼国际小提琴大赛第一名，成为第一位获得国际小提琴最高比赛首奖的东方人。比赛并非一帆风顺，吕思清在《大渔大师课》回首过往，直言“并不完美。”
比赛前，天气不好，飞机落到了瑞士。待天气好转，他们转机到达目的地，已经延误了30个小时。正式比赛中也有瑕疵，吕思清在音准和清晰度上出现了几秒的失误。
赛后，他很丧气。等最后一位选手拉完，很多观众朝他走来，跟他握手。“你是中国选手，你拉得太好了，你的帕克尼尼味道特别纯正。”他的心情就马上变好，顿时觉得刚才的失误不是大问题。
吕思清在《大渔大师课》建议，“万一在比赛或音乐会中出现了瑕疵，一定不要被它影响，演奏状态非常重要。”
帕格尼尼比赛前两个月，吕思清举办了近20场大大小小的音乐会，有时听众只有两人。目的就是对自己的状态了如指掌，才知道如何调整。参加比赛的过程，吕思清遇到诸多意外。学会应对这些意外，其实比结果更重要。
_人生不同阶段，对同一乐谱的理解不同
时至今日，吕思清演奏小提琴已40余年，他对音乐的理解经历了多重变化。比如《梁祝》，吕思清演奏过无数次，录音就有五个版本。
在《大渔大师课》，吕思清回忆自己年轻时的演奏，“稍微简单了。我18岁时，只是用一种对小提琴的热情，对爱情的朦胧认知来演绎《梁祝》。”后来，在国内一次音乐活动上，吕思清担任《梁祝》独奏。期间，他结识了《梁祝》的曲作者何占豪、陈钢。
曾经吕思清虽然知道《梁祝》的爱情故事，但了解并不深入。在听了曲作者详细讲解后，吕思清对作品更有感触。比如，以前他拉得忠于原谱，一板一眼，在了解越剧表现形式后，发现有些地方可以任意发挥，“这对我帮助非常大。”
多年来，吕思清用西方乐器演奏技巧，融合中国音乐元素，到后来寻求自己的表达方式，他希望用更为丰富、宽广、强烈的音乐表现戏剧性变化。
_乐谱之外的启迪
回望自己的音乐生涯，吕思清说对自己有很大启发的时刻，很多是在乐谱之外。吕思清11岁时，被耶胡迪·梅纽因选到英国他创办的天才音乐学校学习。吕思清在《大渔大师课》，回想梅纽因对自己的影响，说道：“梅纽因一再强调我们培养的不是匠人，而是拥有全面素质的艺术家，一个全面素质的人。”
吕思清19岁进入茱莉亚音乐学院，跟随小提琴教育家迪蕾学习，期间他感慨学到了很多音乐之外的“本领”。有次上课，迪蕾问吕思清，“你觉得成为独奏家最重要的因素是什么？”
吕思清答：“要拉得好。”
迪蕾却说，“首先要能忍受寂寞。”这句话，吕思清起初并不理解。当他在独奏的道路上走了很久，顿觉这句话太对了。
“你多数是自己跟自己较劲。没人跟你分担所有的事，你要自己去解决。我的音乐表现，我的一些呈现，别人不认同，这很寂寞，很失落。作为演奏家，需要更强的适应能力。”
吕思清感慨，让自己发亮，如让别人在泥土堆里发现一颗钻石。
对于音乐，外行看热闹，内行看门道。吕思清认为，练琴不光是练手指，更要动脑子。而读懂乐谱，只是掌握了音乐的基本规则。乐谱之外，别有洞天。
吕思清在《大渔大师课》，用细节讲述他的音乐经历，以及他在全国各地看到的诸多问题，和他对音乐与人生的思考。
“音乐是我们最好的朋友，无论处在怎样的情绪状态下，无论我们的人生有多么困难坎坷，音乐都不会离弃我们。”多年来，吕思清热衷古典音乐普及。正如他在《大渔大师课》倡导“音乐家应该走出音乐厅，让更多人聆听音乐”。
愿每个人都能爱上音乐，都能感受音乐的美妙。
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