米洛斯拉夫·卡贝拉奇的《时间之谜》

为大管弦乐队而作的帕萨卡利亚，作品31号

 - 庄严肃穆的--行板--活力充沛地--激动人心的--高贵的--庄严肃穆的

MILOSLAV  KABELÁČ  »Mysterium času« (»Mysterium der Zeit«)

Passacaglia für großes Orchester, op. 31

 • Grave – Andante – Energico – Feroce – Maestoso – Grave

 

创作时间：1953 - 1957

首演：1957年10月23日在布拉格，由卡雷尔·安塞尔Karel Ančerl指挥捷克爱乐乐团演奏。

 

作曲家介绍：

米洛斯拉夫·卡贝拉奇Miloslav Kabeláč是音乐现代主义的众多悲剧人物之一，他的人生道路屡次被20世纪的政治动荡所阻挠而改变。

1908年8月1日他出生于布拉格（奥匈帝国），高中毕业后，他在当地技术大学学习保险工程（精算），但也在阿道夫·迈克斯那里学过钢琴。在Mikeš的鼓励下，Kabeláč于1928年9月转入布拉格音乐学院，在那里他被Karel Boleslav Jirák的作曲班录取。伊拉克是约瑟夫·博胡斯拉夫·福尔斯特和维泰兹斯拉夫·诺瓦克的学生，他还教过贝塔·里克索瓦，即卡贝拉奇未来的妻子。在他的老师包括埃尔温·舒尔霍夫和阿洛伊斯·哈巴（对位法）。在完成作曲学习之后，但在完成指挥学习之前，卡贝拉奇还从1931年10月起在布拉格音乐学院的大师班上跟随维莱姆·库尔茨训练音乐会钢琴家。1934年6月22日，他作为独奏者通过了考试，他的《钢琴与乐队幻想曲》作品1，是专门为此而创作的。"卡贝拉奇先生以自己的大量作品完成了钢琴大师班的学习，"库尔茨在评价中写道，"这表明这位年轻艺术家的杰出抱负。"在学习钢琴期间，卡贝拉奇在他的老师和导师伊拉克的建议下，让自己受雇于布拉格广播电台，在那里一直工作到1955年。

1942年1月至1945年5月期间，在德国占领当时被称为 "波希米亚和摩拉维亚保护国"（纳粹种族法自1939年起在那里生效）期间，他的作品不允许被播放，他不得不辞去所有职务。卡贝尔奇的妻子是犹太人，他没有遵守官方要求的立即离婚的规定。由于几个朋友的自我牺牲式的帮助，这对夫妇才得以幸存下来。战后，卡贝拉奇的第二交响曲引起了轰动，1947年4月17日由卡雷尔-安切尔和捷克爱乐乐团首演，取得了压倒性的成功，两年后还在巴勒莫的国际新音乐协会节上演出。20世纪50年代初，在共产主义文化政策最严厉的时期，卡贝拉奇的音乐由于政治和意识形态原因再次被禁止。因为与他的许多同事不同，他拒绝 "社会主义现实主义 "的政治和美学理论，拒绝与极权主义政权的任何合作。

后来，卡贝拉奇在布拉格音乐学院任教，从20世纪60年代开始，他获得了各种荣誉和奖项，他完全致力于作曲。他的《八首创意曲，为打击乐器而作》等作品延续了他早期的成功，1967年，作为布拉格春季音乐节的一部分，斯特拉斯堡打击乐团首演了该作品。卡贝拉奇的第七交响曲也同样成功，欧内斯特-布尔委托他在接下来的 "布拉格之春 "中与巴登-巴登西南联邦交响乐团进行客座演出--在作曲家因其在家乡的工作而被授予 "功勋艺术家 "称号后不久。然而，在艺术节结束后仅几个星期，在1968年8月华沙条约组织的军队暴力镇压Alexander Dubček的改革努力以及随后的共产主义 "正常化 "之后，Kabeláč再次成为文化职能部门的目标，这导致他的作品在捷克斯洛伐克事实上被禁止演出。1979年9月17日在布拉格（捷克斯洛伐克）逝世。

主要推广者：

他的音乐偶尔会在西方演出，这首先要归功于作曲家卡雷尔-安切尔（Karel Ančerl）的不懈努力。这位指挥家是其家族中唯一在特莱西恩施塔特和奥斯威辛集中营中幸存的成员，在1968年布拉格起义被镇压后移民到西方。他演奏了许多捷克当代作曲家的交响曲，包括扬-哈努斯、帕维尔-博日科维奇、扬-卡普尔、伊沙-克雷伊奇、瓦茨拉夫-多比亚斯、埃米尔-霍洛比尔和卡雷尔-波莱斯拉夫-伊拉克。在捷克爱乐乐团，除了卡贝拉奇第二交响曲的首演外，他还曾为其第三交响曲（1958年）和第五交响曲（1961年）的首演做了安排。然而，安切尔最常指挥的就是卡贝尔奇的交响诗《时间之谜Mysterium der Zeit》。

主要作品介绍：

米洛斯拉夫·卡贝拉奇？Miloslav Kabeláč? 即使是熟悉Bohuslav Martinů、Alois Hába、Erwin Schulhoff、Pavel Haas或Jaroslav Ježek作品的捷克古典现代主义鉴赏家也可能对卡贝尔奇这个名字感到陌生，尽管他是20世纪捷克最重要的作曲家之一。除了声乐、钢琴、管风琴、管弦乐和电子音乐之外，他还创作了八部配器和结构布局极为不同的交响曲--从三段式的《第一弦乐和打击乐交响曲》作品11开始，到第八部为女高音、混合合唱团、打击乐器和管风琴创作的五个乐章，由四个 "间奏曲intermezzi "连接：一个反唱的空间音乐，1971年6月15日与Les Percussions一起演出。1971年6月与Les Percussions de Strasbourg在斯特拉斯堡的新哥特式Paulskirche演出；打击乐器放在教堂的前面，管风琴在后面，女高音在讲坛的右边，混合合唱团在左边。

在他的大部分作品中，Kabeláč都坚持调性--至少如果我们从广义上理解它与特定调性中心的关系。从他的早期作品开始，如大合唱《Neustupujte! (不要走开！)，他在不同的旋律模式基础上找到了自己的音乐语言，其稀疏的线条往往基于重复的音程模式的交替（例如小三度、小二度、以及小三度、小二度等有规律的连续），然后借助复杂的倒置、镜像、增量和减量方法来发展它们。

对于指挥家Jakub Hrůša来说，Kabeláč的多面性作品 "几乎从我的童年开始就代表了一种理想，而且具有定义现代主义音乐家的所有严肃性。这是一个小小的伟大奇迹：卡贝拉奇从不低头，不断地激荡、激发并渗透到人类灵魂的深处。我喜欢他的纯正风格，以及在任何情况下都忠实于他为自己确立的特立独行但又能被普遍理解的作曲概念的勇气，而不顾时尚的心血来潮或时代的阵风。对我来说，卡贝拉奇是艺术意义上的道德权威。"

 

交响诗《时间之谜》Mysterium času 介绍：

这是一首 "大型管弦乐的帕萨卡利亚"，于1957年在布拉格首演，录制了唱片，随后在美国和英国多次演出。这部作品以 "坚定之声 "的方式单调地展开，被设计成一个拱形的增加过程，就像从永恒中穿过时间回到永恒中一样--从低音单簧管的阴影开始，到强大的、延长的高潮和它的退出。无独有偶，卡贝拉奇后来在他的第七首管弦乐队和朗诵者交响曲中也使用了类似的拱形结构，该曲由 "永恒-人-永恒 "三部分组成。用音乐学家爱德华-赫尔佐格（Eduard Herzog）的话说，《时间之谜》的音乐，是对所有存在的起源和消亡的同样内化和雄伟的沉思，反映了宇宙事件，"它的无限性和支配它的固定规则"。作曲家曾想表达他 "深刻的情感体验"--以及他相信 "每一个表面的随机性都被一个严格而不可动摇的秩序所支配"。

卡贝拉奇通过平衡的建筑式的结构布局，确保他的音诗在形式和戏剧性上的严格性，这与他的许多作品的诗歌内容理想地对应起来。"Jakub Hrůša说："当你从前面到后面听他的作品时，你有绝对的纯洁和连贯的感觉。它真的能很好地保持在一起。你可以看到，特别是在他的作品《时间之谜Mysterium der Zeit》。我真的不知道有什么作品有如此不可思议的结构和形式质量。这就像看一栋建筑上的成功建筑。你不知道它到底是怎么做的，但你就是知道和感觉到它是正确的。当你听卡贝拉奇的音乐时，你也会有这种感觉，这是对的。"

米洛斯拉夫·卡贝拉奇的作品仍处于重新发现的初期，2016年，布拉格广播交响乐团在马尔科·伊万诺维奇的指挥下对所有八部交响曲进行了完整的录音，这达到了暂时的顶峰。Jakub Hrůša的大力推广推动了其作品的进一步的传播，他在音乐会上一次又一次地指挥Kabeláč的管弦乐作品Mysterium času："无论我把它放在哪里，这首作品无疑都会引起人们的惊讶和反应：以上帝的名义，我们怎么可能到现在还对这位作曲家一无所知？这是一部杰作。"