高考新风向之文学短评1
解读者前言：新课标1卷考了一道文学短评，之前解析时说过要具体讲的，今天先带来第1讲：文学短评真的有这么难吗？什么是文学短评？
研读任务：
1.掌握文学短评概念
2.知道标准的文学短评入手方式
3.把他同一般阅读大题等同视之，不要特殊化
解读者按：这是课本的原话，必须认真阅读
课本原文： 学写文学短评
阅读文学作品时，从自己的感受出发，用简要的文字把自己对作品的理解、分析和评价写出来，就是文学短评。写文学短评，有利于梳理、积累个人的阅读经验，领悟创作、鉴赏的规律，提高文学审美能力。
写文学短评，必须对作品有深入的了解和准确的把握。要认真读作品，对作品的情感、形象、思想内涵、艺术特点等有自己的理解，抓住让你感触最深的地方，以此展开评论。比如李白《梦游天姥吟留别》中跌宕起伏的情绪流转、深沉复杂的人生之思，杜甫《登高》中蕴含的身世之悲和忧国之情，白居易《琵琶行》对音乐的传神描写，李清照《声声慢》（寻寻觅觅）中别出心裁的叠词运用等，都可以加以评论。
写文学短评要善于聚焦，从“小”处切入。优秀的文学作品往往从多方面触动我们的情思，引发我们的思考，值得评论的点很多。写短评时要能够聚焦，如果面面俱到，很容易失之浮泛。比如作者怎样渲染气氛，怎么描摹景物，抒发了什么情感，运用了哪些手法等，都可以成为评论的焦点。同时，也要注意选择小的切入口，可以关注一些细节。茹志鹃《百合花》中“撒满白色百合花”的被子，小通讯员衣服上被撕开的口子等细节反复出现，就可以将它们作为切入口，分析这些细节对于表现人物、深化作品主题的作用。
写文学短评主要运用叙议结合的方式，要在适当复述、介绍或者引用作品内容的基础上，展开分析和评论。“叙”要精当，为“议”提供支撑或依据；“议”要紧密结合“叙”，思路清晰，态度鲜明，最好有自己独到的见解。叙议有机融合，才能将见解表达清楚，有理有据，令人信服。比如要想评论陶渊明《归园田居》“善用白描”，就可以从景物的选择、近景远景的勾勒等方面找出具体的词句进行分析，讲清楚作者是怎么运用白描手法表现乡村日常生活图景的。
总结提炼
1.从思想内容、艺术手法、构思技巧、语言特色等方面入手
（1）赏析作品的思想内容：特别关注积极意义和局限性。
（2）分析作品的形象
（3）赏析作品的艺术手法
（4）分析作品的构思技巧
（5）鉴赏作品的语言特色
2.观点鲜明：小处切入
3.结构谨严：叙议结合
这里摘出了一道浙江卷时代的模拟题解析，仔细阅读
例题：
（2020年杭州市高一统测）阅读下面的材料，根据要求写作。
李煜的《虞美人》通过具体的物象，把抽象的愁绪具象化，将亡国之痛、故国之思寄寓其中。请就你感触最深的一点，写一则700字左右的文学短评。
虞美人 李煜
春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
三大限制：
1.真实情境的限制。“李煜的《虞美人》通过具体的物象，把抽象的愁绪具象化，将亡国之痛、故国之思寄寓其中。”这是题目提供的真实情境，也是考生进行联想思考的方向。考生应置身于李煜这首词中，弄清本词使用了什么具体物象来寄寓亡国之痛、故国之思，又是如何寄寓的。
2.典型任务的限制。“请就你感触最深的一点，写一则700字左右的文学短评。”这一点受限于“通过具体的物象，把抽象的愁绪具象化，将亡国之痛、故国之思寄寓其中”一句，考生写出自己对此理解最深的一点即可。文学短评重在“评”，文体属于议论文。文学短评的写作，需要的是切口要小，角度要明确，不需要面面俱到。文学短评的写作应基本遵循“阅读—定题—评论—写作”这四个步骤。
3.价值判断的限制。题目重在培养考生的文学审美趣味，同时《虞美人》中的“亡国之痛、故国之思”明确了题目的评论取向。《虞美人》以具体的物象，把抽象的愁绪具象化，反映了亡国之痛，感情真挚，意境深远，具有较高的文学评论价值。
二大自由：
1.立意角度的自由。《虞美人》中具体的物象很多，如明月、春花、小楼、雕栏玉砌、东风、一江春水……考生可以选择一种或组合二至三种物象写出自己感触最深的一点。比如考生可以围绕《虞美人》中“月亮”这一意象，结合“春花秋月何时了”“故国不堪回首月明中”等词句，评析“月亮”在作品中渲染气氛、塑造形象、抒发情感等方面的作用。
2.联想和思考是自由的。文学短评有自由的立意角度，自然，考生据此而进行的联想和思考也是自由的。考生只要能聚焦《虞美人》中具体物象的某一点，就可以引起由此及彼的联想和思考。如可以聚焦《虞美人》中意象的选用、词人情感的抒发等方面，由此生发足够多的联想，有较大的思考空间。
他山之石：（摘自某公众号，侵删）
君本谪仙人，何必染俗尘
——从李白诗中看诗人形象
“酒入豪胸,七分酿成了月光,剩下三分啸成剑气,绣口一吐,就是半个盛唐。”唐诗的登峰造极必然少不了李白的功劳,从他的诗歌中,我们跨越历史鸿沟,窥见李白诗人形象的一角。
飘逸奔放,狂放洒脱,是江湖侠客的豪气。少年时期的李白闯荡江湖,仗剑天涯,白衣少年稳坐马背之上,轻喝一声,只留下远去的背影，可谓“银鞍照白马，飒沓如流星”。这段经历无疑为李白诗歌创作中的瑰丽奇特的诗风奠定了生活。“安得倚天剑,跨海斩长鲸”,短短十字足以震撼人心。从用词上看“天剑”“长鲸”运用了夸张的手法,而“跨海”一词则从空间上点出了想像的奇特,将少年意气展现得淋漓尽致。“天生我材必有用,千金散尽还复来”是诗人对自身才能的自信,既然上天造就了我这栋梁之材,就一定有用武之地,就算用尽千金也会重新得到。此句常为世人引用,每次品读都能让人感受到李白的潇洒狂放。
遗世独立,诗意超脱,是官场暗流中的一抹亮色。“世间行乐亦如此,古来万事东流水”是作为常人抒发对人生的感慨,在梦境中醒来,惆帐、失意中对人生的淡然。“安能推眉折腰事权贵，使我不得开心颜”是他的人生信条，他敢于与高官对峙，酒后倚靠一边，招呼他人为他脱鞋。诗人的气质与其作品的风格，如河流汇于沧海，往往是一脉相通的，正所谓文如其人。李白洒脱自由,其诗风也飘逸奔放,颇有四方四隅,皆我为大的气度。“锦城虽云乐,不如早还家”在嘈杂纷扰的人间,李白并未在世俗的名利场上迷失自我。在众多仕人为前途不顾一切，猛然前行环境中，他却能逆着人流,踽踽独行,从黑压压的人群中猛然抬头,看到头顶的月亮，然后举起酒杯。杨丽萍曾说:“有些人的生命是传宗接代,有些是享受,有些是体验,有些是旁观。”李白正是这样的旁观者,入世而不染,出世而超脱。
盛唐是李白的盛唐,九州一色还是李白的霜。虽说李白推动唐诗兴盛,盛唐亦造就了李白。“人生得意须尽欢,莫使金樽空对月”不尽是李白及时行乐的人生思想的传递,而是大唐盛世国泰民安,社会繁盛的写照。反观杜甫笔下的“国破山河在,城春草木深”,未提百姓一字,却字字都在写安史之乱后的百姓疾苦。若将李白放于杜甫的时代,那便会少一个李白而多一个杜甫,少一位“诗仙”而多一位“诗圣”吧。
人生天地间,忽如远行客。李白在尘缘世俗的纷扰中,活得潇洒,活得真实。无论是江湖任侠时的“安得倚天剑,跨海斩长鲸”,亦或是行路艰难时的“停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然”,他都保有一份少年气,姿意张扬,即使披荆斩棘，丢失鲜衣怒马，亦要在官场污流之中活得超脱而本真。君本谪仙人，何必染俗尘，大抵下凡的仙人也不过如此，便以优雅之态，抵抗世间名利的侵袭， 拂袖而去之时，亦清风长存。
解读者有话说：
其实就目前流行的教研成果还是停留在一般的文学短评方法上，没能结合高考题实际。
实际上解读者自己在备考时，看到书本上文学短评的内容就思考过如果“我”是命题人，会怎么考。我最终得出的结论就是在现代文阅读Ⅱ中考。因为要满足文学性，只有在文学部分考，如果在作文部分考，一来太难，二来超出高中要求。所以最好的安排就是在小说/散文阅读设置一个6分大题。可惜我的观点并不主流，同学一笑而过（当然这并不影响他们考的很好哈哈）。
话又说回来，考文学短评在22年的新高考两张卷已经初见端倪。两张卷在小说阅读不约而同地选择了考文学改编，实际上就是让学生（即读者）对其进行评价。这两类题极其相似，他们最大的不同就是文学改编有方向限制、主题限制。我说这些的意思就是想告诉屏幕前的你一个道理，如果还要考（概率不确定，新教材很多新的题材）那么很大概率还是要在第9题这个位置。这就决定了你不能写太多字，要写的精炼。不能像老浙江卷区一样（看例题）长篇累牍和课本活动一样一板一眼（看范文），所以理论上讲，上面给的素材只能做借鉴，当然答题方向很可以积累！
那么，解读者在考场上亲身经历这道题时，其实根本无心去关注他是什么类型题目，我关注的是怎么根据原文和题干把答案翻译出来，这就是我一直在强调的翻译题干的能力，语文大题答偏很多时候并非因为没看懂（当然我不否认这个很致命），而是因为不知道题目要你干什么，题目让你分析作用，你分析内容等等。这是命题术语和思维逻辑带给考生的理解障碍。形象地说就是你和考官同时看到一篇文章，考官问你的问题其实很浅，但是用上古音韵/中古音韵说出来，你自然不知道你要怎么交流了。所以接下来我就要详细介绍如何翻译题干，就是如何正确和命题人对话。这个放到第2讲去讲，今天先把这些消化掉——虽然我说这不是重点，但这是基础啊。
有空推荐大家读读上海辞书出版社的鉴赏词典系列，会有好处的。
