好莱坞电影中的华人形象

2021-07-25 18:44 作者:永远的韩梅梅 0人读过 | 我要投稿

西方文学、影视作品中华人的形象究竟是怎样的？

回顾一下影像历史，看看好莱坞眼中的几类华人形象。

1.邪恶大Boss与其麻木无知的爪牙

FMZ——集天下邪恶之大成者

在这种历史背景之下，英国小说家创作了著名的大反派——FMZ，这个集西方所有"恐惧、憎恶"想象于一体的终极Boss。

自20世纪初，该系列侦探小说诞生开始，FMZ的故事，就多次被搬上大银幕。

1932年的《FMZ的面具》中，FMZ是个一心想恢复蒙古帝国疆域、奴役欧洲人的满清王族。他心肠歹毒，手段毒辣。片中FMZ与其女儿，皆由白人演员扮演。为了重现西方人头脑中的"邪恶面孔"，FMZ的妆容十分丑陋，举止行为等更是让人恐惧与厌恶。

1960年代，英国著名演员克里斯托弗·李在多部电影中扮演FMZ，华裔女星周采芹扮演其女儿。此版的FMZ依旧毒计频施，意图推翻白人世界，并统治世界。

然而，无论FMZ有多么周密巧妙的计划，最终总会被白人警探丹斯密斯所破坏。虽然每次的阴谋都以失败而告终，但FMZ却总能金蝉脱壳，轻易的逃脱抓捕与制裁。即使有几部结尾时"疑似死亡"，但下一部电影上映，他又会卷土重来。

FMZ永远逍遥法外，他就潜伏在你的周围，将"恐惧"时刻悬在观众心头，这种故事设计，给这个人物带来了一种恐怖与未知的魔力。欧美观众十分受用，因此影片一拍再拍。

与其类似，法国人笔下的千面人方托马斯，也是侦探小说的著名反派，集神秘、邪恶于一身。他那出神入化的易容术，让想要抓捕他的警探们防不胜防，被他戏弄的团团转。观众们却极其喜欢这个经典反派，电影拍了一部又一部。

这些长盛不衰的大反派，必有某些共性，才能让观众念念不忘，愿意购票走进影院。

漫威旗下的著名大反派“满大人”，诞生之初就深受FMZ的影响。不过随着漫威的编剧，他逐渐演化成了新的经典反派。

2.充满东方智慧的华人神探

侦探小说流行的年代，除邪恶大反派外，还有一批正面的华人神探形象。

东方神探——狄仁杰

首当其冲的就是：著名汉学家高罗佩与他创作的《大唐狄公案》，它让西方人第一次了解到古老而神秘的东方——中国，有这么一位了不起的神探——狄仁杰。

高罗佩的大唐狄公案，既有中国传统公案小说的"皮"，又有西方推理小说的"魂"。传统公案小说，着重对犯罪人进行心理攻克，或察言观色，或用诈术，且常伴有鬼神显灵之说(如:包公案中的乌盆案)。

高罗佩则采用了传统公案的叙述模式，但破案过程则用的西方推理小说手法。其笔下的狄公，心思缜密、头脑精明，办案重证据链、重逻辑链，推理得出整个案件的来龙去脉。绝不妄断案情，屈打成招。待水落石出之时，若犯人依旧狡辩、拒不认罪，才重刑威慑。

高罗佩创作的神探狄仁杰在西方广为人知，被誉为东方的福尔摩斯，曾多次被改编成影视作品。1969年英国拍摄了"狄仁杰探案"系列剧，主要角色都由白人扮演，狄公的造型倒有几分神似包公。1972年美国拍摄了电影《狄仁杰之朝云观》，质量不佳。

檀香山神探——查理陈

与“FMZ”同一时期，还有一位正面的华裔侦探形象，他就是大名鼎鼎的陈查理。

陈查理(Charlie Chan)是美国小说作家创作的华裔侦探形象，他在夏威夷的檀香山警署任职，为人和蔼可亲，经常用错语法，喜欢引用东方哲理名言。他的几个儿子，都想在其面前展露自己的侦探天赋，却每每沦为笑柄。

在美国，华人神探陈查理，曾经在风靡一时，在上个世界三、四十年代，拍摄过三十多部电影，主要有两位白人演员扮演。

现实中真有一位华人神探：

李昌钰，刑事鉴识专家，参与过美国多起重大案件：肯尼迪总统被杀案、尼克松的"水门事件"、辛普森杀妻案、克林顿桃色案等。特别是克林顿桃色案，就是他带队从莱温斯基裙子上的精斑入手，通过DNA检验，戳穿了克林顿的谎言。

影视公司本想请他来指导+主演，拍摄一部系列剧，但因李昌钰专业性太强，将剧本中不合理之处纷纷毙掉，最终公司决定干脆拍成了纪录片——李昌钰博士之蛛丝马迹。

3.写实主义文学中的华人形象

大地三部曲——上世纪30年代中国农民生活的白描画卷

赛珍珠在中国生活了近40年，对中国有着深厚的感情，对中国普通民众的生存状况十分了解。她的小说《大地》，讲述中国乡村一户普通农民家庭的故事，一经发表迅速成为全美畅销书，并在1932年凭借其书获得普利策小说奖。

1938年又获得了诺贝尔文学奖。此后，她又写了《儿子》、《分家》，组成"大地三部曲"，在西方广为流传。其笔下中国农民王龙的形象，也随之被推向的全世界。在近现代，是赛珍珠的小说与其衍生作品(舞台剧、影视作品等)，让普通西方民众第一次接触到中国农民的形象。

1937年"大地"被搬上大银幕，虽然主要角色皆由白人出演，但导演却十分用心。他们在加州租下了五百英亩土地，修建中国道路，种上中国庄家，建起中国农舍，还打了一口中国水井。连演员坐的椅子、穿的衣服都似乎从中国运来，剧组还运来了两头中国黄牛。可谓是最大程度上还原了20世纪初中国农村的原貌。

唯一让人感觉不太适应的是脸型完全不同的西方面孔：高鼻梁，蓝眼睛，说着英语，却演着最具中国乡土味的农民故事。

不可否认，该小说是在西方人的价值观下，观察中国社会。针对某些影响国家进程的重大历史事件(如辛亥革命等)，作者的观点与我们主流的历史观不太一致。此外，虽没有故意丑化中国农民的意图，但其笔下对一些人物的刻画，还是让国人心生不悦。或许同样的事情，一个中国作家写出来，会更容易被大家所接受。

苏丝黄的世界——西方文人笔下最富魅力的东方女性

原为英国作家创作的爱情小说，一出版立刻成为畅销小说，被改编成舞台剧、音乐剧在英美巡演，最终于1960年被拍成电影，由华裔美女关南施主演。

该作品讲述的是：西方男人与东方美女的跨种族、跨地域、跨文化的爱情故事。但此类作品中，东方美女的社会地位比较低，她们纯真善良，却又爱慕虚荣。西方男性也是从从最初的猎艳心态，到真心爱上对方。可以看作是东方旗袍版的《风月俏佳人》。细看之下，还是有浓烈的白人精英主义的味道。

4.武侠片、功夫片重塑的华人形象——人人都是武术高手

60年代中后期，邵氏武侠片开始走出亚洲、进入欧美。70年代初，李小龙的功夫片火遍全球。70年代末，成龙以功夫喜剧片开始初露头角，其后以玩命特技为卖点的成龙电影，在东洋、西洋、南洋多点开花。

在一大票功夫明星的带动下，功夫片热潮一直持续到90年代末。港片强势地将武侠、功夫文化，反向输出到欧美地区，一改西方人多年对华人的刻板印象，甚至有些矫枉过正，西方人一度以为在中国：人人会武术，个个是高手。

新一代欧美影人深受港片影响，大导演昆汀就是一个例子。在他的电影《杀死比尔2》中就致敬了邵氏老片，让乌玛瑟曼到中国跟白眉道长学习咏春寸劲与其绝招"五雷穿心掌"。白眉道人是邵氏武侠片常出现的高手，但多是反派。此外，片中徒弟在师傅的戏弄下艰苦学艺，由此来描绘学武的艰难，以及适当融入喜剧元素，亦是港片的一贯套路。

真人快打——西方人YY出的东方文化

没有什么比"真人快打"系列游戏，更能体现出欧美人对东方武侠文化的臆想。这个游戏将欧美人头脑中的中国武侠、日本忍者等诸多东方元素汇集到一个锅里，一通乱炖，最后意外的打造成一个不中不洋、不东不西的异类魔幻东方世界。在这里，人间守护者雷神，人类中坚力量少林寺(武僧刘康、空佬等)，神秘组织训练出的忍者(蝎子与死对头绝对零度等)，一起对抗意图入侵的恶魔，守护者人界。

"真人快打"由一款以东方武术为卖点的血腥格斗游戏，已经演变成一个娱乐文化的大IP。它曾被改编成电影《魔宫帝国》系列，但不很成功。如今，又有影视公司准备重新翻拍。