冈本学为什么是神（
冈本学，于2017年的《gamers》ep6的精彩表现崭露头角，而被更多观众所认知到的则是在其《无职转生一期》和《u149》中所担任的监督工作，笔者将尝试分析其惯用的演出手法和其突出的导演能力（本文仅表个人意见，不怎么拉片，瞎几把写写）
1，对于镜头时间的把握
冈本学在其负责分镜的《gamers》ep1的开头，就展现了其对于镜头时间把握的底力，对于学校内的顶级美少女，冈本学给了30s的镜头来介绍，而不起眼的男主则只花了5s的镜头，通过明显的“偏心”处理，观众很好地了解到男女主之间“身份”的区别，相比较花费大量时间去刻画女主，给男主角很少的镜头反而更能突出他们之间的差别
《re0第一季》ep5中则使用了将单个镜头时间大幅度缩短来营造紧张感和暗示危机的到来
2，镜
冈本监督非常喜欢使用“镜”这一演出道具，如：
“人在镜子前才是最真实的”，好的镜像演出，可以很好地暴露角色潜藏的内心世界，是挖掘角色的重要途径，也是混乱观众对于影片中虚实的感知，捕捉注意力的手段，有的则还可以预兆角色的命运和揭示角色的愿景，增添人物的复杂性，冈本监督在u149ep1中对于镜的使用堪称教科书，建议观看个成千上万遍（
关于镜的使用，已经有很多人分析过了，七海和三牛老师也讲过了，可以看看他们的视频，在此就不多赘述
3，空镜头的使用
冈本监督在其负责分镜的很多片子里，都有不少的空镜头
比如下面的两个镜头，在《gamers》ep1的开头，班级因为特殊事件而陷入尴尬紧张的氛围时，冈本监督选择将人物所处的时间静止，并且不断在人群中更换机位，嵌入了以下的空镜头，时钟的滴答声以及逐渐褪去的蝉鸣，在将镜头移向室外的同时强调此时此刻时间的流动，填补了营造紧张氛围上将时间凝固造成的流动性上的空缺，单纯的静止并不能很好地塑造气氛，拥有部分的流动性会是更加高明的选择
尽管是kirari在袒露心声，但是镜头却是以两个物体特写的空镜头开始（当然此时的两个物体特写也是有讲究的）将kirari“隐藏起来”，此时的观众迫切地想知道kirari的表情，巧妙的将观众与角色融合，代入感更强，最后一个镜头是kirari的微笑，美妙的释然
学神还有很多空镜头的使用，在一些部分人可能不喜欢的文戏中也能起到丰富视觉体验的作用，让拍摄角度不那么单一，还有很多例子，就不在此一一分析了
4，广角镜头的使用以及布局
冈本学时常会在一些需要搞笑效果的场景，由近及远变动镜头，此处举一例
有时则是
如图中所示，冈本学将广角镜头通过道具布局和人物站位来实现距离感，并且使被写物居于中间，镜头内的层次也一目了然，弥补了全景镜头容易出现的空旷感（有些时候是故意的，此处只讨论大多情况）
5，说到布局，就不得不提冈本监督处理人物之间情感时惯用的手法——隔离与接近
第一幅图中，蕾姆与昴之间在画面上隔着一根很大的石柱，随着对话的深入，机位改变，柱子也在画面上移向了一边，谈话的最后，两人得以在画面上十分接近，也意味着蕾姆与昴的关系更近了一步
但是仅仅是这样，并不足够展现其杰出的人和物的布局能力
相信看过《gamers》的都对这几张图不陌生，每一个角度都是精心计算，在尚未明了剧情的第一话开头，冈本监督便抛下了这枚重磅炸弹，他把主要角色安排在教室的各个角落，使得每次变动机位都能很好地映入主角们，而被变动的机位所映入的角色之间又暗示了他们之间的关系，实在是精彩，引人入胜
6，各种别出心裁的小设计
这是一将心理活动具象化的卡，通过一个平滑的向左的摇镜（pan），将男主角从画面左侧摇向了偏右侧，画面位置的转变，象征男主角在经历自己内心的“一拳”后，思考方式的转变，从而重新审视现实；受击产生的随动顺理成章带动了镜头的移动，从而完成演出目的，自然，从容。
这是男主拒绝女主入部邀请时的场景，这个紧急逃生出口的设计也很有意思，有趣
7，冈本监督的一些习惯
比如冈本监督一般会用鱼眼镜头来表示荒诞，诙谐的场景
再比如冈本监督在角色即将做出决定时，会穿插脚部特写，以表示下定决心
还有很多诸如遮挡人物脸部上半部分来隐藏角色想法或为情绪爆发铺垫，在表现惊奇、动摇或激动情绪时将镜头小幅度摇晃等等的癖（くせ），就不一一列举了
8，对于不同剧本的演出方针和负责的态度
冈本学担当分镜的片子之所以好看，在很大程度上归功于其自身对于脚本的深刻理解，其本身也多次担当脚本一职。在制作《无职转生一期》时，身为一名称职的监督，正如其在访谈中所说“原作ファンがたくさんいらっしゃる作品なので、まず原作ファンが喜んでくれるような作品にしようと思っていました。もちろん、原作を知らない方にも楽しんでもらえるようにしたいと思いましたが”（因为这部小说有很多原作粉，所以我首先想要让原作粉喜欢这部动画，当然，也要让没看过原作的观众也能愉快地看下去），冈本监督在基础设定上就下了很大功夫，处理与现实不同的世界观和各种细节，照顾到观众，他事无巨细，结果也令人欣慰，理不尽な孫の手笔下魔幻而充满魅力的异世界被他很好地展现给了观众
《gamers》原作是一部以各种误会为展开的恋爱喜剧，冈本学在作为《gamers》的监督时，使用了很多不同角度的镜头，根据不同的场景也采用了很多种聚焦方式，目的是通过镜头来丰富角色，让更多观众感受角色的心情，变动人物在摄像机中的站位也有助于增强“误会”的效果；而作为《无职转生》的监督时，他曾说“キャラクターは、なるべくリアリティや実在感が出るように描きたい”（我想要尽量描绘出角色的真实感和实在感），他并没有选择多变的机位或镜头，而是以最为普通的镜头来呈现画面，多变的镜头很容易混淆观众的感觉，在清晰、简洁的镜头前，尽力将在缜密设定下最为真实，而又最为魔幻的异世界呈现给观众，观众得以好好享受这个魔大陸，人们往往会忽略，那个极其普通的镜头，才是我们观察世界最为直观的窗口。
本文就写到这里，但是冈本学演出的魅力却不止于此，本文所涉及的仅仅是其很小的一部分，冈本监督处理变焦的手法也很厉害，相信冈本监督以后还会为我们带来更多佳作
冈门，†升天†
访谈原文：
