（2008）令新生代们骄傲的至高挑战

感谢@就是路遥 以及多位朋友的协助翻译

出道5年的galneryus迎来了第5张出色的专辑《Reincarnation》，

融入了前卫时髦的元素使他们的风格更加升华。每一首歌内容的丰富程度确实远超过去，这次采访的是年轻一代的天才syu，YAMA-B，以及前作刚加入年仅20岁的YU-TO。

戏剧性，旋律性，攻击性，速度，重型，技巧性，抒情。。用多少词汇也不够描述，新作中充满了粉丝们追求的所有要素，毫无疑问是必听的一作。

-----第5张专辑《Reincarnation》虽然完成了，但并不是直接展现了之前在单曲《ALSATIA》里看到的新风格，而是把它很好的融入了Galneryus之后的风格。

Syu：是啊，那首单曲用了7弦，有了新的风格，完成度也变得很高了。但是那个是那个，新作是新作，有特意的像这样区分开。

YAMA-B：所以有做降弦的处理，很好的消化了目前为止不太像Galneryus那样富有攻击性的riff，特别是新作，会在前两首歌里展现出来

YU-TO：每次都有新的东西出现，这些人果然很厉害啊（笑）。

YAMA-B：虽然这么说，但是他的作品《Shining Moments》，也是专辑里很重要的好声音。

YU-TO：大家可以在这里换换口味休整下

------《Shining Moments》作为先行发表的数字单曲，YU-TO的流行风格加上朗朗上口的感觉和前作里一样运用的很好呢

YU-TO：谢谢，虽然是特意为了专辑而做的，但是副歌是在浴室里想到的（笑）

Syu：不用乐器而是直接用旋律作曲的话会更亮眼，虽然可能要花很长的时间，但是一定能找到适合作品的和弦

YAMA-B: 这是作为歌手的我能切身感受到的一点，人声所发出的旋律要比乐器做出的旋律唱起来更容易，但在其他方面又有了障碍，特别是第1首歌「終わりなき、この詩」。里面满是syu的讲究，想要表达出歌谱里的想法真的很难（苦笑）。

------ 原来如此。听了《Shining Moments》，没想到作者是YU-TO。感觉到了80年代流行歌曲的气氛。

YU-TO：哦哦（笑）

-------虽然完全没有意识到，但说起来，这是让杉山清贵先生来唱也不会感到奇怪的旋律呢

YAMA-B：啊。。原来如此。

Syu&YU-TO：不认识。。。

制作公司负责人：是唱片公司的大前辈哦！

YAMA-B：这样啊。。这么一说的话似乎就明白了

--------好像很适合夏天呢。

Syu：说成“流行”的话感觉也不太准确，但能写出令人耳目一新的亮眼旋律也是一种很棒的才能，非要算的话我是小调派的，所以这种曲子很多，也成为了专辑的重音。听着清爽的曲调，细品会有一丝悲伤这种感觉挺好的。

YAMA-B：虽然也有以“五月的杉山清贵”这个关键词而理解的部分，但在听到这句话之前反而觉挺很现代的。（对应前面的80年代）果然最终存活下来的曲子都会有一定的共性呢。

--------但是，Back部分的演奏很大胆呢

YAMA-B：是的，《everlasting》里展现出来的，流行性背后的十分激烈且硬核且超绝且难解的演奏，支撑起了这部作品的人气，这也是我们想让大家看到的galneryus的样子，然后是专辑《RENCARNAITION》，它在质量和内容上也很密集。

Syu：硬菜一道接一道（笑），攻势相当猛烈。

YU-TO：从早上开始就是味增猪排（比喻）

Syu：刚开始排练的时候每首曲子的感觉都非常好，其中也有中速节奏的曲子，本来是感觉不错的，结果一排练发现是怒涛般的展开。

YU-TO：曲子的数量也很多。

Syu：是的。从好的意义上说，没有喘息的时间。首先，强调的是让人声脱颖而出，这是乐队坚持认为唯一不能妥协的事情。歌曲突出的部分确定下来之后，想在solo和合奏的部分做些令人吃惊的事情，例如在排练的时候决定乐句。这次是目前为止最强的制作强度了。

--------是的，这次包括YUHKI先生等关键人物在内的solo部分的充实程度和展开之妙等，构筑情况非常惊人

YAMA-B: 仅靠solo就让我们产生了再作一曲这种程度的想法。

YU-TO：充满干劲呢。

Syu：就像是...怎么说呢...说难听点儿就是，有点安于现状了。所以这次就把所有“这样弹就肯定没问题”之类的想法通通扔掉了。比方“solo部分的只要确定好和弦就能大差不差啦”，“用排练时练过的和弦来就可以啦”，有那么一瞬间就特别排斥这些想法。高质量的曲子就应该更高质量地呈现出来。之前有的曲子一开始并没有很好到最后也完美地完成了，那一开始就非常优质的曲子自然应该完成得更好

--------对自己真是严格呢

Syu：已经算个宅了，投入了相当多的制作。无论是作为吉他手还是作曲人。我都想成为金属界最强的那一梯队，所以我要努力做到这一点。

--------在演奏技巧方面有遇到障碍吗？

Syu: 这个嘛。。全都挺简单的（笑）

--------不会吧？！（笑）

Syu：不不（笑），我的意思是，虽然以前2专什么的也是猛弹，但那时是先确定和弦走向，以此为基础努力练习再创作出乐句的。这次则是一开始就写好乐句，排练的时候它就逐渐融入脑中和身体，到正式录制时已经可以灵活运用了。不需要再去想“之后再这样做比较好”这些。

YU-TO：就个人而言，这是我第二次参与专辑的制作，出过两首单曲，也有了现场演出的经验……，我有非常强烈的愿望，要把我所学到的一切都投入其中。 这是我新作品的主题。 我聆听了在前期制作中完成的歌曲，并试图将脑海中浮现的印象表达出来。

---------Syu有什么建议吗？

Syu：基本上就是让他自由发挥的感觉，在我20岁左右参加Animetal的时候，有一些我想通过观看来学习的东西（笑）。 如果你自己不试着去做的话是很难明白的，但被强行要求着去做的话应该也产出不了什么有说服力的东西。所以还是应该优先抓住那些时不时出现的真正的自己的想法。对不对？

YU-TO：我可以尽情的发挥（笑）。 成品感觉就像我本人的等身大小版本。 同时也在和制作人交流。

Syu：即使谈了，最终还是会按照自己的想法去做吧（笑）。听别人说“我是这么想的。。”然后回一句“啊，这样啊”，然后该干嘛还是干嘛。所以，再碰到这种情况我也就随便说说了。

----------以Syu作曲的歌来说，首先开头的3连发······第1首「終わりなき、この詩」从标题来看与以往不同，主riff也是敲击/旋死的感觉。

Syu：是啊，我不想做同样的事。像“Shriek Of Vengeance”这样的王道riff也可以，但还是想做出那种会让人有“卧槽还能这样？！”的感觉的有冲击力的演奏

YU-TO：包括节拍在内都很时髦吧。

----------但歌曲给人一种很宏伟的感觉呢

YU-TO：像在合唱比赛里唱歌一样。（笑）

Syu：而且是“时事neryus”风的歌词。写的是父母对孩子的寄语……有很多虐待事件，反过来孩子对父母动手之类的事件也很多吧……这些歌词是根据现实写的。

YAMA-B：从旋律上来讲唱起来比较容易。但很难表现出音符里想传达的内容，因为充满了Syu的想法反而变得十分辛苦。

----------接下来的「Blast Of Hell」有着怒涛般的疾走感。

YU-TO：这首曲子用的是7弦和5弦。

Syu：加入了“锵锵——”这样的鼓点，是我作的曲子中数一数二喜欢的。“和弦用B！吉他就决定用7弦啦！”这样。“7弦疾走”这种还挺少见的吧？

----------确实少见

Syu：另外，节奏模式一般也做8/8拍或4/4的话就没意思了，所以，就做7/8拍吧。

----------虽然有新的创新，但也感受到了一丝 「VANSHING LOVE」（X JAPAN）的气息。

YU-TO：啊。。这么一说的话。。

Syu：没错。 但这和完全照本宣科是不一样的，所以我们在展开和间奏上加了很多细节。不过令人惊讶的是他们在彩排的时候当场消化掉，真厉害呢。

YU-TO：不过这段虽然是变换拍子，但syu却能写得让人一听就能记住。开头的riff也听不出是变换拍子。

----------而且，这个solo部分的展开很妙，乐句朗朗上口，又令人惊叹

Syu：如果让我现在立刻写我也写不出来的(笑)，这种东西都是状态好的时候一气呵成的。哎呀，所以说搬家了是真好啊。

YAMA-B：是去那里写吗？（笑）

Syu：因为是能集中精神的地方。

YAMA-B：接下来的「Blame Yourself」是突出合唱的，而之前的Line也被用作了引子，算是物尽其用了。 迄今为止，Syu的三首作品没有一首是相似的，但又以很好的感觉过渡着。

----------YAMA-B作曲的「Against The Domination」是一首充满个性的豪迈奔腾的曲子。

Syu：被称之为“The · YAMA-B”.....单刀直入！我感觉这首歌和之前的「Raid Again」有着相似的含义，但这首要更酷一些！

YAMA-B：到目前为止经历了一个相当困难的过程，我想做一些更自然的东西，所以就有了这首歌。

----------另外，在整个过程中，JUNICHI的鼓声非常激烈。 几乎一个劲地在敲和踩。

Syu：诶，很厉害呢，换了一套SONAR的配置。无论是高音和低音，外形和力道上都提升了不少。

YU-TO：即使不用触发器也毫无问题，都分不清哪个是哪个（笑）。

YAMA-B：不用触发器的情况下，用同一套音箱放Testament的新专辑，鼓声也毫不逊色。

----------简直不输Paul Bostaph呢。

Syu：从努力的程度上来讲是完全不会输的哦！

----------接下来是点睛之笔的「The Flag Of Reincanation」

Syu：是大压轴吗（笑）

----------＜Flag＞系列的最新作，是长达9分钟的大作。

Syu：因为对于G团的粉丝们来说＜Flag＞系列是非常重要的，所以我想再写一首。想到以前在某个地方的演唱会上问大家：“想听＜Flag＞吗？”“想听！”“这样的话，我就来做一首究极的＜Flag＞！”像这样的感觉。大致的构思完成了，考虑到间奏方面，想着“这是＜Flag＞的间奏吧……？所以要和以前一样讲究”，眼花缭乱地展开，以古典音乐《流浪者之歌》为根基，搭配如泣如诉的哇音来演奏。最后一边说着“谢谢大家”一边在演奏中进入尾声。

YU-TO：像大合唱一样。

----------参与制作“究极＜Flag＞“的感觉怎么样？

YU-TO：十分的荣幸，也非常高兴（笑）。很期待看到曲子最终的样子。

Syu：光是间奏在脑海中响起就感觉十分的复杂了，我无法输入节奏，只能用“哒哒哒”之类的词来形容，“这里是这样的感觉，在这个地方切”之类的话，但JUNICHI全都都可以做到。

YAMA-B：很厉害。这首曲子原本就有很强的副歌旋律，和在场的大家一起合唱录音，真的很燃呢。每次声音重叠在一起的时候就会感觉这首曲子在闪闪发光。

YU-TO：副歌希望能在LIVE上和大家一起唱。

Syu：在结尾会出现「終わりなき、この詩」的旋律。

----------即使对标Michael Amott，这也算得上是最棒的哭泣式结尾。从结果上看，这是一张强有力的专辑，连基础部分的低音也充满了技术元素。

Syu：真的呢，用金属做到了这种程度。

----------果然是这种感觉嘛，金属乐帅气与否关键点在。。。

Syu：正如我之前所说，我们不能一直重复做同样的事情，虽然有新的元素，但也是很帅的金属。里面包含了3专和4专所做的事情，3专是galneryus的英语集大成作，4专是扩展变奏曲的集大成作。这一次，通过它们的融合，进化和回归本源得到了升华，就和宣传语所说的一样。喜欢金属的人自不必说。歌词也蕴含了很多信息，所以我想每个人都能感受到一些东西。 我很自豪没有人在金属上做到这种程度。

----------另外，galneryus最近也一直在积极的参加活动演出，有很多与Versailles同台的机会。

Syu：非常感谢被邀请，Versailles也拥有自己独特、完美的世界，真的很厉害。还有我想大声的说リンチ先生真的超级帅，他用低沉的恰到好处的Death Voice唱歌，音程很好，表演也很棒，乐队完全沉浸在这个世界中，他们想表现的音乐就是这个！从中感受到了很强烈的自信呢。包括其他乐队在内，比我还在做视觉系时期所竞争的乐队水平高出太多了。虽然不想说这样的话，如果在目前这个阶段以YU-TO左右的年龄去做视觉系的话，可能会一直坚持下去，但在当时是真的没办法！于是开始做金属了。

----------这次同台有很多不错的乐队呢。能坦率地佩服他们是很重要的。那么，每天都受到启发的galneryus的今后呢？

Syu：专辑发售后从10月开始在全国16个地方进行巡回演唱会，10月25日在涩谷举办东京场，我们希望成为一个更具凝聚力的乐队，所以还有很长的路要走。