【曲谱同步/自制】奥拉夫森-祈马罗萨 D小调第42号奏鸣曲
多梅尼科·祈马罗萨
Domenico Cimarosa（1749 年 12 月 17 日 – 1801 年 1 月 11 日）是那不勒斯学派和古典时期的意大利作曲家。他写了 80 多部歌剧，其中最著名的是Il matrimonio segreto (1792)；他的大部分歌剧都是喜剧。他还创作器乐作品和教堂音乐。
Cimarosa 主要居住在那不勒斯，但他的一些职业生涯在意大利其他地方度过，为罗马、威尼斯、佛罗伦萨和其他地方的歌剧院作曲。1787年至1791年间，他受俄国叶卡捷琳娜二世聘为宫廷作曲家和指挥。晚年回到那不勒斯，支持推翻那里君主制斗争的失败一方，遭囚禁后流放。他在威尼斯去世，享年 51 岁。
Cimarosa 出生在Aversa ，那不勒斯附近的一个小镇。他的姓氏是 Cimmarosa，这是他在洗礼记录中的记录。他似乎是独生子。他的父亲 Gennaro 是一名石匠，在多梅尼科出生后的几天内，全家搬到了那不勒斯，在那里 Gennaro 找到了建造卡波迪蒙特宫的工作。多梅尼科七岁时，根纳罗从脚手架上掉下来身亡。他的遗孀安娜被圣塞韦罗教堂的修道院雇佣为洗衣女工，西马罗萨从教堂的僧侣和神职人员那里接受了良好的教育——包括音乐训练。[3]修道院的管风琴师 Padre Polcano，[4]对他的教育特别感兴趣，Cimarosa 在他的音乐研究中取得了如此大的进步，以至于他于 1761 年十二岁时被那不勒斯领先的音乐学院 Conservatorio di S Maria di Loreto 录取。他的作曲老师是Gennaro Manna和Fedele Fenaroli，以及小提琴大师Saverio Carcais 。他是一位能干的键盘手、小提琴手和歌手，但作曲是他作为学生时最关心的问题；1770 年，他、 Niccolò Antonio Zingarelli和Giuseppe Giordani成为作曲班的高年级学生。
西马罗萨 (Cimarosa) 还是学生时就写过神圣的经文歌和弥撒曲，但他第一次受到公众关注是在 1772 年，他的第一部即兴喜剧 Le stravaganze del conte在那不勒斯的佛罗伦萨剧院(Teatro dei Fiorentini)首演。这项工作得到了批准，同年Le pazzie di Stelladaura e di Zoroastro 也紧随其后。这部作品也很成功，这位年轻作曲家的名声开始传遍整个意大利。1774年应邀到罗马为当年的stagione写歌剧；在那里，他制作了另一部喜歌剧，名为《伦敦的意大利语》。1777 年，他与康斯坦萨·苏菲 (Constanza Suffi) 结婚，后者于次年去世。
在 1770 年代和 1780 年代，西马罗萨为意大利的剧院创作了多部歌剧。他以喜剧而闻名，但不时创作严肃的作品，包括Caio Mario (1780) 和Alessandro nell'Indie (1781)。除了舞台作品，他还创作了教堂音乐。1779 年 11 月，他被任命为那不勒斯皇家宫廷的编外管风琴师，到 1780 年代初，他是威尼斯 Ospedaletto di Santi Giovanni e Paolo 的客座指挥。
对于罗马，他在 1780 年代末和 1780 年代初为三个不同的剧院创作了歌剧；这些作品包括Il ritorno di Don Calandrino , L'italiana in Londra , Le donne rivali , Il pittore parigino和米兰的斯卡拉歌剧院，在 angustie的 L'impresario 复兴取得成功之后，他创作了La Circe，一部戏剧每部音乐剧分为三幕，故事大致取材于奥德赛。在 1780 年代的某个时候，Cimarosa 第二次结婚；他的妻子盖塔娜 (Gaetana)，娘家姓帕兰特 (Gaetana)，是康斯坦萨的继妹。她和 Cimarosa 有两个儿子。她于 1796 年去世。
1787年，西马罗萨应叶卡捷琳娜二世女皇之邀前往圣彼得堡。多年来，他是俄罗斯宫廷聘用的一系列意大利作曲家之一；其他人是Vincenzo Manfredini（1762 年至 1769 年）、Baldassare Galuppi（1765-1768 年）、Tommaso Traetta（1768-1775 年）、Giovanni Paisiello（1776-1784 年）和Giuseppe Sarti（1785-1801 年）。他创作了一部严肃的歌剧《埃及艳后》，并修改了他现有的两部喜剧作品《Le donne rivali》和《I due baroni di Rocca Azzurra》。凯瑟琳宫廷的其他作品包括安魂曲, G 小调 (1787)。Cimarosa 在圣彼得堡不如他的一些同胞成功。他的下属马丁·索勒 ( Martin y Soler)的作品获得了女皇的更多青睐，再加上意味着失去大部分意大利歌手的经济，以及西马罗萨 (Cimarosa) 对俄罗斯严寒冬季的厌恶，导致他于 1791 年 6 月离开俄罗斯。
在华沙呆了三个月后，西马罗萨抵达了维也纳。他的音乐在那里已经很受欢迎，皇帝利奥波德二世任命他为宫廷首席指挥，并委托他创作一部新歌剧。其结果是Il matrimonio segreto ，由Giovanni Bertati撰写，根据 1766 年的戏剧The Clandestine Marriage改编，该剧由老乔治科尔曼和大卫加里克创作。这部歌剧于 1792 年 2 月 7 日在城堡剧院演出，非常成功，以至于利奥波德当天晚上在他的私人房间再次演出——正如一位评论家所说的那样，这是“歌剧史上最长的加演”。Cimarosa 并不认为这部作品是他最好的作品，但它的剧本比他的其他一些喜歌剧更好，情节清晰，人物刻画得很好，精心制作的伪装和巧合也被摒弃了。作曲家自己最喜欢的歌剧是Artemisia, regina di Caria，这是一部严肃的作品，五年后为那不勒斯创作。
Cimarosa 的成功是国际性的。他与 Paisiello 一起成为 18 世纪后期最受欢迎的歌剧作曲家。他创作了60部opere buffe和20部opere serie，其中许多很快进入了整个欧洲歌剧院的保留剧目。他们在柏林、哥本哈根、汉堡、伦敦、布拉格和斯德哥尔摩，以及圣彼得堡、维也纳和所有意大利主要城市演出。1783 年至 1790 年间，海顿在Schloss Esterházy为他的雇主指挥了 13 部 Cimarosa 歌剧的演出，其中许多作品被多次演出。Cimarosa 的La ballerina amante , acommedia per musica于 1793 年 6 月在那不勒斯首演，被选为里斯本圣卡洛斯国家剧院的首演作品。
Il matrimonio segreto首映三周后，利奥波德皇帝突然去世。他的继任者弗朗西斯二世对音乐的兴趣不如利奥波德，1793 年，西马罗萨返回那不勒斯。 1796 年，他被任命为皇家礼拜堂的首席管风琴师，并继续创作新歌剧并修改旧歌剧。他在伦敦重新制作了 L'italiana，而我 due baroni，通过添加那不勒斯方言的部分来适应当地口味。他职业生涯最后阶段最重要的新作品是Le astuzie femminili (1794) 和两部严肃的歌剧，Penelope (1794) 和Gli Orazi ed i Curiazi(1796); 其中前两个是为那不勒斯创作的，最后一个是为威尼斯的凤凰城创作的。 法兰西共和国军队占领那不勒斯期间，西马罗萨于1799年加入自由党，但君主制很快恢复，并对与自由派或革命派有联系的人采取强硬措施。Cimarosa 和他的许多政治朋友一起被监禁，只有在有影响力的仰慕者的调解下才免于死刑，包括红衣主教Consalvi和Ruffo以及汉密尔顿夫人。他从那不勒斯被流放，去了威尼斯。此时他已身患绝症，可能患有胃癌，并于 1801 年 1 月 11 日去世，享年 51 岁，作曲直到接近尾声。他的最后一部歌剧《蒿》未完成。谣言四起，说他被波旁王朝的特工毒死了，但一项调查表明这是没有根据的。
尽管 Cimarosa 创作了大量的器乐和教堂音乐，但他过去和现在仍然以歌剧而闻名。他以作曲家的能力而闻名，尽管他经常像他那个时代一样重复使用材料，并雇用助手完成日常任务，例如创作宣叙调。在Grove 的音乐和音乐家词典（2001 年）中关于 Cimarosa 的文章中，Jennifer E. Johnson 和 Gordana Lazarevich 写道，他超越了他所设定的一些剧本的平庸，并创作了“充满轻盈，优雅和精致”。
Cimarosa 避免了传统的da capo 咏叹调的死板，并编写了由更灵活的部分组成的独奏曲目，并改变了速度、节拍和音调，以反映他的歌词作者的话。约翰逊和拉扎列维奇评论说，这种形式自由传达了自发性和灵活性。Cimarosa 的咏叹调经常以cabalettas的风格在结束部分加速。为了与声乐展示作品形成对比，他经常以cavatinas的方式写出非常简单的咏叹调。他的乐谱的一个特点是持续写作一致的声音。用Grove文章的话来说：
Cimarosa 的优势之一是诙谐活泼的合奏。Il matrimonio segreto是一部模仿莫扎特的《费加罗婚礼》风格的重奏歌剧，由八首咏叹调、四首二重奏、三首三重奏、一个四重奏、一个五重奏和两个由所有六个角色出演的终曲组成。
和谐地，Cimarosa 没有创新，仍然满足于传统的全音阶惯例。在约翰逊和拉扎列维奇看来，他的音乐优势在于“他丰富的旋律发明，他的节奏和旋律主题的光彩和活力，以及他不断生动的伴奏”。
Cimarosa 的配器方法在他的职业生涯中不断发展。他早期的作品通常是为弦乐、双簧管、圆号和小号而写的，偶尔也会为巴松管和长笛而写。在这些作品中，管弦乐队的作用是为声音提供谨慎的支持。在圣彼得堡的四年里，他开始使用单簧管，并开始更全面、更丰富地编排。约翰逊和拉扎列维奇实例Il matrimonio segreto，其中一个大型管弦乐队“提供色彩并展示独立的动机和节奏材料，作为对动作的评论”。
Cimarosa 写了许多钢琴奏鸣曲，这些奏鸣曲在 20 年代的手稿中被发现；据称其数量超过 80 部单乐章作品，但据认为，其中许多实际上可能属于三乐章作品。该作品有时被称为 Cimarosa 的“双簧管协奏曲”，实际上是Arthur Benjamin于 1949 年创作的作品，由奏鸣曲的乐章编排组成。
约翰逊和拉扎列维奇写道，奇马罗萨生前的声望达到了无人能及的高度，直到罗西尼的鼎盛时期，他的高度评价一直持续到 19 世纪。Eugène Delacroix更喜欢 Cimarosa 的音乐胜过莫扎特的音乐。他写道Il matrimonio segreto，“它本身就是完美。没有其他音乐家拥有这种对称性，这种表现力和适当感，这种欢乐和温柔，最重要的是……无与伦比的优雅”。司汤达写道，西马罗萨、莫扎特和莎士比亚是他一生中唯一的爱好。对司汤达来说，奇马罗萨是“作曲家的莫里哀”，他声称自己见过Il matrimonio segreto超过 100 次。
讨厌意大利歌剧的赫克托·柏辽兹 (Hector Berlioz)并不是一个仰慕者：“我应该把独特而没完没了的Matrimonio Segreto扔给魔鬼，它几乎和费加罗的婚礼一样令人厌烦，但没有任何音乐性。” 罗伯特·舒曼 (Robert Schumann)对奇马罗萨 (Cimarosa) “绝对精湛”的管弦乐编曲印象深刻，但除此之外，几乎没有其他印象。爱德华·汉斯里克 (Eduard Hanslick)称赞西马罗萨 (Cimarosa) 出色的设备、精湛的构图笔触和良好的品味。“充满阳光——这是 Cimarosa 音乐的正确表达方式”
