补充说明，太学听琴与听贤师两篇。

學伴們，現在好。歷史上，會有證據效力的書籍，

第一是經，第二是史，第三是名家文獻。另外，可能會一些口述的描繪，或私人調查，那幾乎就是茶餘飯後的談資了。

經與史沒有打開？所以，很多人對於正經樂教不清楚，對行歌也不認識，甚至反客爲主？這個都是一時間的錯亂，是時代下的遺憾。

在名家的文集中，有貼了這兩篇文章，一是韓愈的太學聽彈琴。一是東坡，聽賢師琴。

(一)韓夫子寫到，同其修，宣其和，感其心，成其文者也。這是樂教上很準確的描述。就是能上天能廣地，又上下同心，移風易俗的樂教。

那麼子花班裏，有練習的學伴，應該都很明確的感受到這個效果了。還有東坡先生的文章裡，我把重點標出來紅色。就是樂器發出來的聲音，會有不同的風格，曲調、節奏、旋律等等。那麼總體而言，太學裏面使用的，都會讓人聯想到，文王跟宣父，就是元聖文王和至聖孔子，所以這裡的樂音，不可能外來音樂，也不會是低俗的東西。

風雅頌、賦比興，這都非常直觀。那有學無學的，在這裏就會看出差別。再來有學的，究不究竟，融不融通，能不能適宜？這是個大問題。不少人，都會攀附古音古樂？那都是錯誤的路子！

打通了這一點就會知道，儒鼎所做的內容，一般人是體會不到，有什麼重大意義的。若有按照經典，有隨著時勢變化的，就一定會跟著走到這裡來。

(二)平生未識宮與角，但聞牛鳴盎中，雉登木門前剥啄。

東坡先生的聽賢詩裡講。大絃春溫和且平，小絃廉折亮以清。

宮似牛鳴，角如雉啄。這個都是提供證據，分不清楚以前的五音的？這邊就有所比擬。

大弦疏越，是什麼意思呢？它所產生的音樂跟旋律風格一定是溫和且平淡的感受。那麼一些小曲小調的，就簡約清亮。

用閩南語，台語來發音，幾乎是一樣的。哞聲似宮，雉啄同角。

(三)之前常常和學伴們講，什麼領先，什麼突破的？事實上，領先跟突破，都不是刻意追求的，它的內涵質能是真實跟完整。

有了真實跟完整，在當代儒業之中，甚麼難中難，奇中奇，或是少之又少的內容，就幾乎都會沒有，也都能夠一清二楚。能明白儒學的恆常大本！

只要真實，那在浮誇虛假的地方就相對領先。

只要完整，在無知欠缺的人身上就相對突出。

就只是這樣而已。真實跟完整，才是重要內涵。