（以下为灰原哀登场20周年纪念ED《Sissy Sky》的观后感。

文中时间轴请参考[1080P]绝美灰原哀！史上第一支以灰原哀为主角的柯南片尾曲！登场20周年！Sissy Sky

歌词翻译出自《sissy sky》歌词 灰原哀20周年）

关于纪念ED

0:00—0:04

哀的故事从这里开始。

前奏配合的是哀初登场的画面——在门口被博士捡到，画面与旋律开始重叠。

后面是一系列的名场面，出处不再赘述。值得注意的是，这些名场面并非随便挑选，而是有内在逻辑的。

在门口被博士捡到（孤身一人，与博士初识）→结识“少年侦探团”的三位（通过博士结识，扩展了交际圈）→结识了兰和园子（更亲密一层的关系）→在柯南胸口哭泣（不说了XD）

所以，把这理解为哀交际圈的扩大也好，亲密程度的增长也罢，都是没问题的。重要的是，从一人到多人，最后再归为一人（对柯南），存在感情的“上升”，或者说感情复杂程度的提升。到了柯南那里，什么意思就不用多说了。

Note：前面四个画面，看作“开端”也是没问题的，因为最后在柯南胸口哭泣的出处大家都懂。换句话说，可以看作身为“哀”的起点，以及“与柯南”的起点。

 

00:05—00:06

从这里开始，作者就“放飞自我”了。

在柯南胸口哭泣→窗户上的雨：很好的设计，泪和雨的吻合是其一，更为关键的是，二者内涵相符。

但强的地方还在后面。到了下一秒，画面切回了哀的住处，给到了坐在楼梯上欣赏窗外雨景的哀。于是，前面一系列的铺垫，就可以视作雨天里哀的回忆。联想到雨承载的感情，回忆停留在柯南处就显得无比完美。

可以说，只用了短短6秒，作者就已经把哀的个性和感情流动完美地还原出来了——过往的孤寂、如今的温暖，以及得不到的“感情”。

Note：泪和雨的切换，是非常适合文字诠释的套路。

 

00:07—00:13

到此，人声进入，作者开始用画面配合歌词了。

画面仍然是哀看向窗外，但换了个角度，被头发遮住的表情，勾勒出伤感的氛围。

但更狠的是歌词： 

「もうダメかも」だなんて

“或许已经不行了吧”

 

 ヒロイン気取りであの子は呟いて

她以女主角的口吻轻声说道

联想到回忆停留于在柯南怀中哭泣，配合看不到哀表情的台阶，“或许已经不行了吧”+“她以女主角的口吻”简直是无比狠毒。

而更压抑的地方是，“她以女主角口吻”说的，却是一句放弃感情的台词——一般而言，说出这种话意味着什么不言而喻，但对女主角来说有着翻盘的可能。然后，众所周知的是，哀并不是女主角。

我不知道词作者对《名侦探柯南》这部作品有多深的感情、对哀这个角色又有多深的理解，但能写出这样的词，至少说明她有很深的功力。

Note：最后，说点旁的。

哀的拖鞋掉了一只。我们都清楚，这是给观众一点Service。

不过，如果多想一点的话，把这看作“过于沉浸孤寂”甚至“腿无意间滑落至受伤”也是可以的。因为画面+旋律是在有意往痛苦的方向上引，再沉浸一点也没啥错XD。

 

00:14—00:18

見かけ騙しの愛情 空っぽの心

爱情虚有其表 内心空洞虚无

 

どうして欲しがるの

为何要对这些东西产生渴求 

如果说ED有哪个地方压歌词不够紧，可能就是这里了。但出了这样一张原画，压不压又有什么关系呢XD？

从对应的歌词明显能够看出，这是想起柯南的延续，伤感的情绪也接到了现在。

如果我们把歌词看作哀的心声，那么说出这两句的，其实不应该是作为小学生的哀，而是成年人宫野志保。但要注意，这并不是年龄和阅历问题，而是身份和环境的不同——在组织里研究的哀，是不需要这些东西的，因为那时她什么也不相信，“爱”更是不必要的。那么，接着上面的画面想下来，其实我们可以这样理解：

想起柯南、感情觉醒的哀，被雨声唤回了现实。

听着雨声、看向窗外的哀，想到了过去的自己。

对于宫野志保，“爱情虚有其表 内心空洞虚无；为何要对这些东西产生渴求 ”。

因此，这里看起来用的是哀，但要注意，身着白大褂的她，更像是研究员之姿的宫野志保。换句话说，两个“哀”是通过这样一种象征形式完成了对话。

Note：关于这个画面，也可以理解成在走下楼梯前躺在床上的哀，她思考的就是歌词所说。只不过坐在楼梯上的自己，回忆起了当时的情形罢了。

 

00:19

这个视线转移真是无敌了。

美学角度不用多说，点赞就是。

关键在于，它是个很巧妙的换线设计。

过去的“宫野志保”说完这些之后，视线转向一旁，实际是在看现实侧的哀。那既像是在征询她的意见，还像是在问她“为何会变成现在这样”，又像是陪在她身边安慰她。

而当下一句歌词切进来，这个地方的效果就会数倍增强。

 

00:20—00:30

「大丈夫だよ」なんて

指尖打出的文字是

 

無責任な言葉指先で飛ばして

极不负责的一句没关系 

 

２分したら忘れて蒼空

两分钟便抛诸脑后

 

カメラを向けていた

将相机对准了天空 

随着“宫野志保”的提问，哀回到了现实。

对于前面的安慰，哀的回答是“大丈夫だよ”，一句不负责任的隐藏。这很符合到现在为止哀的表现，不多说了。

而喝着咖啡的哀，心里究竟怎么想的呢？

她拿起咖啡，跳下椅子，歌词是“两分钟便抛诸脑后”，算个直球：烦恼并无意义，还是向前看。

接着，杀招来了。

正当哀要回房间时，她似乎想到/听到了什么，然后向天空看去。

因为画面并没有交代细节，怎么理解大可自行发挥。但大体逻辑是一样的，都是哀在陷入伤感的时候，想到了“什么”排解感情的事。比如，我们假设她手里的杯子是某人送的，而哀一直盯着杯子看，正好可以过渡到想起了他。

Note：这里有个相对简单的思路。我们可以注意到，哀的身边还有一个杯子，说明有客人来。而当哀回头向上看时，很明显是楼上有人叫她。最直接的想法，就是楼上是柯南，哀看到他后理所当然过渡到后面。如果想得复杂一点，那么楼上是谁都无所谓，因为看着杯子的哀正在思念柯南，而楼上的呼唤让她想到了球场上类似的时刻，算是回忆与现实的重叠。

另一个值得注意的点是，宫野志保过去一直是阴郁且无感情的，在组织里工作的痛苦和寂寞并没有宣泄的渠道。而如今，哀有了能“温暖”自己的人。这与前面“宫野志保”→哀的转换是个配合，相当于哀对志保的回应。

至于回应的内容……

歌词是“将相机对准了天空”，配合的是哀看向天空的画面。

虽然这句歌词在PV中有更好的配合，但这里也没问题，毕竟哀也是在看天。

哀看到了什么？

 

00:31—00:33

哀眼中的柯南，没有歌词，勿谓言之不预也，挺好。

当然，还有另一层意义：

把歌词看作哀的心声，那么当哀想到柯南，或者再直接一点，当哀看到柯南的时候，她会表露感情吗？

想想，这里的安排是真巧。

Note：这是衔接段前的留白。

如果副歌代表哀的感情爆发，那么能让她“爆发”的只有柯南，而这里是个蓄力的过程，逻辑很清楚。

 

00:33—00:41

熱のない痛みと優しさで

用毫无温度的疼痛与温柔

 

染まる濁る 独り言の世界

将自说自话的世界沾染变浑

最后定格的画面，是露出灿烂笑容的柯南。此时副歌进入，歌词是“用毫无温度的疼痛与温柔”，柯南对哀的意义和哀对柯南的感情交织在一起，一次到位。另外，其实很多时候，这就是看到柯南笑容时哀内心所想。

从“疼痛”处切换了画面，是哀孤身撑伞漫步雨中的画面。用柯南笑容承载的温暖，过渡到孤身一人的“疼痛”，感情脉络属实清楚。

再往下，歌词从“温柔”到“将自说自话的世界沾染变浑”，诠释的是柯南对哀的影响——对柯南的感情，让原本因独处纯净的世界变得浑浊。而意识到这一点，却没有解决之法的哀，就如同独自漫步雨中般寂寞。

当歌词来到“自说自话的世界”时，我们看到了伞下隐藏的哀的面容，以及她含泪的眼睛。在副歌的感情爆发到来前，她将伞扔向空中，接受雨的拥抱，诠释了她内心无法压制又无处排遣的感情——对于哀来说，除了寂寞，还有迷茫，二者相交，产生了无可言说的痛苦。

Note：这个“自说自话的世界”感觉翻译得有点问题，意思可能是“只有我一人言语的世界”，简单来说就是“只身一人的世界”。

然后，你是否会想到《Sissy Sky》PV里黑与白交织的许愿牌？

 

00:42—00:46

お願い

拜托你

 

本当の気持ちをねえ教えて

请告诉我你真正的感情吧 

“拜托你”这句切进来的时候，半空中的伞化作了雨。

雨的意义在这句之后就会出现，先放在一边。“伞”之于哀暗示她各种意义上的“伪装”或“保护”，在这首歌里应该还是以感情为主。简单来说，当哀做下决定扔掉伞，投身烦恼之雨时，仍然不知道该怎么做。而让她困惑乃至痛苦的，就是那个“真正的感情”。此时，“伞”的存在和雨并无不同，都是束缚和障碍。

下面是哀倒转的镜头，加上影子，是表现矛盾心理的惯用套路。真正的杀招在后面。如果我们把歌词看作哀的内心独白，那么这两句是在问自己：“拜托你，请告诉我你真正的感情吧。”换句话说，面对陷入困惑的爱，要把自己对他的感情理清楚。但在这里，作者用了个巧妙的安排：那句“请告诉我”是由宫野志保说出来的。也就是说，哀的自我对话，变成了宫野志保与哀的对话。不同于两个“哀”的对话，志保的加入体现了哀的特征（小孩子+成年人的心绪）。更有趣的是，志保作为成年人向“尚为小学生”的哀问话，有着“让哀做下决定”的味道，因为这里面暗示了“如果是志保的话，她一定会想明白的”。当然，如果把宫野明美拉进来，让她提问的话，里面的内容就更多了XD。

Note1：关于这两句，我一直有个想法。

这是哀的内心独白不假，算是她的自我拷问。但如果把它看作哀对柯南的“告白”，其实也挺有意思的，尽管柯南“真正的感情”她心知肚明。

Note2：写到这里，我们可以看到这个ED做得有多讲究——作者不仅在配合歌词，甚至连断句都考虑到了OTL。

 

00:46—00:57

群青散ってもうタイムライン

当群青散去 时间线

 

リアルじゃないんだって？

也渐渐脱离现实

 

透明に落ちる涙

透明的眼泪落下

 

誰の目にもみえていないんだ

却没有任何人看见

在“告诉我”之后，宫野明美/哀便沉入了深海。体现内心挣扎是其一，更为关键的是“海”的意义。

之后，是哀下潜的过程。这里的画中画，放的是剧情剪辑。哀曾经将自己比作“深海的鲨鱼”，而柯南剧集的内容全部为命案，而涉及哀的故事多与组织联系在一起。因此，画中画的内容，实际上代表“深海”——哀所处的危机四伏且无比沉重的环境。在这般世界里，她没有挣扎的力气，只得沉向海底。在那里等待她的，是无垠的黑暗、恐怖的水压、冰冷的洋流和奇形怪状的生物。当然，它们都是有原型的，欢迎对号入座。

Note：配合着思考的，应该是哀从组织里逃出来后的不安和恐慌，在她独处时总会出现，这点原作里有很多刻画。

至于歌词，我只能说，或许词作者和ED的制作者达成了某种共识，又或许是艺术家特有的默契，让这种契合有着“妙手偶得”的味道。歌词的“透明的眼泪落下，却没有任何人看见”，是说哀在与柯南交往中极力隐藏个人情感的习惯，有种“在心中落泪”的意味。而ED的制作者想到了“深海的鲨鱼”，用了“下潜”这一意象，正好与“透明的眼泪”暗合——无论在雨中还是在海里，哭泣都是无法察觉的。

Note：“透明的眼泪”很有画面感，可以随便找个柯哀的经典场景，然后想象哀笑着流泪，但泪水只有自己能看见的情形，便会自然而然地找到“堵得慌”的感觉了。

但还需要注意一点，虽然上个画面是志保潜入海底，可下沉这个过程的背景却不是深海，而是天空。这并不是没有压住歌词，而是作者在有意识地寻找深海和天空的连接——没错，他是在找群青色，以及群青散去后的时间线这个点。我们可以这样想，之前的哀是深海的鲨鱼（包括思念柯南的她也是一样），以海底为分界线，海底下方是另一个世界的天空。哀的“下潜”过程，就像是从深海继续下沉，在另一个世界的天空下坠，而那个世界里已经没有了雨，她便能看到自己的泪水了。这里歌词是“透明的眼泪落下，却没有任何人看见”，没错，除了哀自己。

最后，前面的“当群青散去 时间线也渐渐脱离现实”，说实话我没太看懂，这里就不多谈了。后来我机翻了一下，觉得意思可能是“群青色（可以理解为阴云或内心感伤）散去后（显露出的）时间线，是不是真实的呢？”，按我粗鄙的理解，大概是说：心伤/彷徨/阴霾（理解成哀的内心困惑或者现实状况都没问题）褪去后显露出的回忆（与在雨中看到的不同，考虑到回忆的最后是笑着的柯南），究竟是不是真实呢（现实是自己在沉向海底，流着透明的泪水，因而怀疑其是否真的存在）？然后，最新剧场版的LOGO，是柯南潜水救哀的场景，正好和这里打个配合。

 

00:58—01:03

空に叫んでみたって返事はない

即使试图向天空呼唤 也无人回应

 

言葉の裏で 膝を抱えてる声探して

寻找着抱膝藏在话语背后的那个声音

从雨季中“下潜”，在另一个世界的天空中坠落，哀来到了怎样的新世界呢？

一望无际的草原，高远的澄空，延绵的云朵，温煦的阳光。

显然，从阴郁孤寂的雨中空房，到广袤空旷的夏日草原，讲述了哀迎接新生活的事实。

在这个世界，她可以释放压力，大声呼喊吗？

其实，这里与结尾是有配合的。或者说，如何理解结尾，决定了如何理解这里。

姑且把两种思路都写下来，等到了结尾时再说。

a.摆脱了黑衣组织，来到了新的世界，拥有了阳光，尽管无法确定是否有人回应，哀仍获得了大声喊出烦恼的勇气。于是，她向天空呼唤着，渴望听到另一边的声音。所谓“寻找着抱膝藏在话语背后的那个声音”，是来自新世界的“答案”——接纳、认同、守护。

b.“即使试图向天空呼唤 也无人回应”，配合的是刚落地时低头压制泪水的哀。在如此幸福的世界里，哀却有着渴求而不得的存在。更为关键的是，无论向何处呼喊，都不会得到回答，更何况哀也无法喊出声。但再也无法压抑感情的她，还是放声向天空做出了告白。

两种思路，殊途同归，歌词“寻找……声音”，而哀理所当然地听到了彼岸的回应。

 

1:04—1:19

言葉の裏で 膝を抱えてる声探して

寻找着抱膝藏在话语背后的那个声音

 

いますぐほら会いに行くから

我现在就要去见你

先来看下歌词。

“寻找着抱膝藏在话语背后的那个声音”，这个翻译我不是太懂。后来我仔细想了想，可能是这么个逻辑：

哀向天空呼喊，没有得到回应（这是上一个画面）。

她双手抱膝坐在草原上，寻找着隐藏于呐喊后、来自苍穹的回答。

最终，她得到了想要的答案，我们放到后面说。

……

（这里是从“膝を抱えてる声探して”开始的，前面的“言葉の裏で”留在了哀呼喊的场景。言语背后是哀的呼喊，当成“伪装”理解也未尝不可。而切换到新世界，哀已不需要在少年侦探团面前压制感情了。）

那是属于她的新世界，有博士，有少年侦探团，有爱着她的人。

她和同伴们坐在博士的车上，一同去往远方。

一开始看这个地方，我理所当然觉得，这是对哀拥抱新生活再出发的明示：比起过往孤独的自己，现在她有了同伴，也得到了爱，享受着本应属于自己的幸福童年，算是从深海里上浮，接受阳光的拥抱，无比完美。

但看到最后，我突然想：

柯南呢？

如果要表明哀的“新生”，没有柯南怎么也说不过去。更何况，咖啡杯那里已经为全篇定下了基调。而且，“少年侦探团”集体出动，没有柯南的情况简直罕见。

然后，鉴于导演对歌词的执着，我看回了歌词。

“我现在就要去见你。”

阿笠博士载着众人向地平线驶去，在那之前，是哀自信而幸福的笑容。至于他们要去见谁，不言而喻。

到此，我们就能明白作者的用意了。

回到哀身着白裙向天空呼唤的场景，最终，她等来了回应。

画面回到阿笠博士的车里，显然，是他的话将哀唤回了现实世界。自然，哀在草原听到的也是这个声音。

现在我们都清楚了，“少年侦探团”要找的是柯南。所以，阿笠博士说的是类似“我们现在去找柯南吧”之类的话。

听完，哀露出了笑容，因为她在草原喊出的正是“我现在就要去见你”。

博士看到哀的神情，兴奋地喊着“出发”，车子向柯南的所在驶去，结束。

Note：是个“愿望成真”的故事，应许得到了回应，成为现实。联系哀的经历，也有点重叠。

所以，这并非是我不想“走大路”，而是作者已经在不经意间把我拐到了小路上。

那是个什么样的场景呢？

深夜，昏暗房间的一角，抱膝坐在床上的少女，凝视着清冷的月色，呢喃着“我现在就要去见你”。

而站在一旁倾听的，就是哀自己。

接着，回到结尾这个场景，想象柯南等待哀的样子，以及哀期待与柯南见面的神情。我只能说：

干得漂亮。

Note：往大了想，那就是迎接新生的爱，在少年侦探团和阿笠博士的守护下再出发；往深了想，那就得往歌词上靠了。然后你会发现，虽然两种思路都对，但作者是有偏好的，否则他就不会选择压“我现在就要去见你”。对喜欢哀的人来说，这句话简直等同于punchline，我甚至想，倘若有一天青山刚昌真画了类似的情节，那岂不是……

这时，我脑子里出现了两个小人，白的那个说：“作为哀粉，我要支持柯哀，因为柯南是哀喜欢的人。”

黑的那个则说：“好啊好啊！”

Note2：我有种感觉，或许当作者听到“我现在就要去见你”时，就已经想好这段结尾了。

Note3：“寻找着抱膝藏在话语背后的那个声音”，这个翻译我不是太懂。怎么理解呢？大概是角色的内心状态：抱膝坐在内心中央说着什么，而“我”在寻找那个声音，而她说的是“我现在就要去见你”。但我机翻了一下，似乎不是这个结构OTL。

 

关于《Sissy Sky》

1.首先必须要称赞歌词，契合度如此之高不说，各种意象的运用也无比出色。词作者对哀这个角色的理解相当到位，或许她是个隐藏的哀粉也说不定XD。

2.关于歌名。日本人一直以来的通病——乱用英文，这次也不例外地发作了。

sissy这个词，按照韦伯斯特的定义，是：

informal + disparaging: an effeminate man or boy

also : a timid, weak, or cowardly person

简单来说，sissy指的是“女子气的男人”。

也许你会问：“哀不是女性吗？这样用不是反了？”

其实这是玩了个逆向思维。

哀在组织的时候，是个能做到“开枪不眨眼”的冷血女性，完全可以当作男性看待。而离开组织后，她融入了新的生活，女性的思维、行为开始觉醒。但在大多数人面前，她还是个冰冷寡言的少女。

回到歌曲之中。《Sissy Sky》诠释的是“单恋状态的哀”。在近似男人般坚强的外表下，她有着细腻、脆弱、柔软的侧面，并非如大众的固有印象般。

所以，这里的sissy指的是“男子气的女子”，说得过一点，就是“伪装在坚强下的少女”。

到此，你可能会问：“那sissy这个词用得不是很好吗？”

从词作者的访谈可以看出，她想借sissy表达“少女的柔弱”。而在英语里，表达柔弱的话，绝大多数时候都不会用这个词，更何况它还有点贬义OTL。

接着我就在想，Sissy Sky到底该怎么翻译？

“柔弱的天空”是不错，意思对了。但“柔弱”和“天空”并不搭配，而且也没有翻译出“隐藏在男子气下”。我想了想，“故作坚强”可能更有针对性，但与“天空”还是没有交集。其实她想表达的应该是那种“碧空后落雨不止”的感觉，但这确实很难翻译出来，而且也找不到合适的词与“天空”搭配。

Note：至于为什么非要强用sissy……

考虑到作词是如此细致，有没有这样一种可能：

Sissy Sky都是s开头y结尾，而Sherry也是OTL。

3.有个挺有意思的事。

众所周知，青山刚昌曾经亲自吃书，说灰原哀的“哀”来自艾琳·艾德勒的“I”。而《Sissy Sky》词作者叫aireen（应该就是歌手本人），艾琳·艾德勒的“艾琳”是Irene。看吧，连这种巧合都在暗示“日记”的可能性。

4.听完《Sissy Sky》，我只能说，动画制作组还是没下狠手。

如果放的是第二段歌词，或者把整首歌全做出来，那等同于剜心。因为比起第一段，第二段歌词简直是要杀人。

“玩友情游戏 已经成了我的风格

无法从中挣脱”；

“其实共鸣十分勉强 不过是适时的帮腔

你会举起那把佯装温柔 包裹藏起的小刀吗”；

从“我现在就要去见你”到“此刻 真希望你能陪在我身边”再到“我现在立刻就去见你”；

从“却没有任何人看见”到“已经无法再对其视而不见”；

以及过渡段那句“请不要说‘反正我只是孤身一人’，想与你融为一体，还不能放弃”（这句与当前剧场版的吻叠加，强度太大了）。

想想动画制作组会怎么处理这些画面，我就充满期待，可惜没有“如果”。

5.《Sissy Sky》的PV其实也挺有意思的。

虽然是个真人版的三角恋故事，但很多东西和另一侧是通用的。

比如我喜欢的黑白许愿卡，和哀的内心简直绝配。

比如无法直视爱人，只得用相机记录与他共度的时光。

比如只有当爱人注意到自己时，才有勇气记录他的面容。

到结尾，当男主角的恋人站到自己身边时，她才借机举起相机与男主角对视，却什么也无法言明。

6.日本词作者诠释单恋确实有一手，我觉得都不能用惟妙惟肖来形容，而是有种“艺术源于生活而高于生活”的意思。

另外，这歌词总会让我想起冬马OTL。 

最后，我想起了很久以前的一个梗。

青山刚昌曾经说过：“我给哀的结局，是所有人都想不到的。”

所有人都想不到的结局是什么呢？

挡子弹？这个n年以前就有无数人想到了。

大Boss？阿笠博士当Boss那个年代，这种假设也出现过很多次了。

研究员？可能性那么高，没啥想不到的。

那么好了，在新兰近乎板上钉钉的现在，究竟什么结局是出乎意料甚至难以置信的呢？

对吧。