原来一百年前，就有了票价60块、可以站着听的古典音乐会…
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为期半个月的瑞士韦尔比耶音乐节已经落幕，虽然万众期待的钢琴家阿格里奇缺席了演出，但这次的音乐节依然制造了很多吸引人的亮点。
比如钢琴家基里尔·格尔斯坦在演出时使用了一架键盘有弧度的钢琴，这是“扇形”钢琴首次在大型音乐会上公开亮相。
再比如，音乐节还邀请到十二岁的格鲁吉亚钢琴神童 TsotneZedginidze举行独奏音乐会，小朋友演奏了德彪西、勋伯格、巴托克的作品，吸引了不少观众到场。
很多音乐爱好者都知道，每年夏天，是欧洲古典音乐界最热闹的季节。
前两年在疫情的影响下，这些音乐节要么停办，要么规模缩减得非常小。经历了两年沉寂后，今年欧洲的古典音乐节迎来了复苏，世界各地的乐团带着重磅曲目重归舞台。
虽然这些音乐节的主题是古典音乐，但完全不是大家想象中的严肃和正襟危坐。
它们有的在室外举行，你完全可以穿着拖鞋、戴个太阳帽席地而坐，感受大自然和音乐的双重洗礼；有的尽管在室内，也可以端着一杯啤酒入场，用跺脚的方式与全场听众一起嗨，最重要的是，门票只要6英镑（换算成人民币不到60块钱）…
接下来，就跟着小嘢一起，深入了解一下闻名世界的欧洲三大夏季古典音乐节吧！作为一名爱乐人，务必将这些音乐节列入你下次旅行的清单！
01 与莫扎特干杯——奥地利萨尔茨堡音乐节
众所周知，奥地利的萨尔茨堡，是莫扎特的故乡。
而萨尔茨堡音乐节的起源确实与莫扎特有关。
早从1877年起，“莫扎特基金会”就开始不定期组织演出莫扎特的音乐，维也纳爱乐乐团也曾受到邀请在萨尔茨堡举办音乐会。
第一次世界大战后，在一批音乐家的努力下，原先不定期的音乐会演变为一年一度在夏季举行的音乐节，旨在用音乐宣扬“世界和平”。之后，一众来自不同时期的著名指挥家都登上了萨尔茨堡音乐节的指挥台，包括被誉为“指挥帝王”的卡拉扬。
卡拉扬与莫扎特一样，出生并生长于萨尔茨堡，在他的职业生涯中，曾持续领导和指挥萨尔茨堡音乐节长达30多年。也正是在他的影响之下，萨尔茨堡音乐节名声大噪，逐步确立了其在世界古典乐界的重要地位。
如今，萨尔茨堡音乐节已经成为全世界水准最高且最富盛名的音乐节庆。每年7-8月，世界各地的艺术家都会聚集在这里，萨尔茨堡音乐节的内容涵盖了歌剧、话剧、音乐会和芭蕾舞等丰富的表演。
从早到晚，萨尔茨堡都沉浸在浓浓的音乐氛围中，广场、教堂、花园、宫殿、湖畔、大街小巷处处都流淌着音乐。
尽管在前两年疫情严重的阶段，萨尔茨堡音乐节也没有中断，成为唯一一个成功举办的传统音乐节。
今年，萨尔茨堡音乐节正式迎来第102届。新一届主席克里斯蒂娜·哈默表示今年为期45天的音乐庆典将会带来近200场活动，目的是重现疫情前的音乐盛况。
与往年一样，今年的萨尔茨堡音乐节保持了强大的演出阵容。指挥家克里斯蒂安·蒂勒曼、丹尼尔·巴伦博伊姆、里卡尔多·穆蒂等悉数到场，大家熟悉的中国钢琴家郎朗和王羽佳也将在这次音乐节中亮相。
02 最自由的古典音乐盛会：逍遥音乐节
英国的逍遥音乐节距今已有100多年的历史。它的前身叫“Mr Robert Newman's Promenade Concerts”(罗伯特·纽曼之可以随意行走的音乐会)。从名字就能看出这个音乐节有着强烈的“自由基因”。
创始人罗伯特·纽曼认为，便宜的站票以及非正式的氛围能够吸引更多曾经不经常参加古典音乐会的人，1895年，首场音乐会在女王音乐厅举行。
但好景不长，想要以低廉的票价将古典音乐在大众中普及，又得坚持优秀的音乐品质，显然不是那么容易的事，罗伯特先生的音乐会很快面临亏本。
1927年，BBC接手了音乐节，改名为“Promenade Concerts”，中文翻译为“逍遥音乐节”，并延续了罗伯特·纽曼的理念。
在BBC的运作下，逍遥音乐节以它不同寻常的超值票价和自由的氛围而出名。在这里，不必穿礼服，听音乐时能自由走动，可以摇旗呐喊，甚至可以端着啤酒进场。最重要的是，它的票价仅仅只有6英镑，相当于人民币60块钱…
第二次世界大战期间，女王音乐厅在空袭中被摧毁，导致音乐节一度被中止。战争之后，演出转移到现在英国皇家阿尔伯特音乐厅。除此之外，附近的公园还会设有露天分场。
逍遥音乐节通常长达八周，除了经典的古典音乐，逍遥音乐节还设有“电影音乐之夜”，在现场甚至也能听到前卫的世界音乐，对普通观众也非常有吸引力。
今年的逍遥音乐节已于7月15日拉开了帷幕，计划为期八周共举办84场音乐会。
音乐会集合了柏林爱乐乐团、费城爱乐乐团等知名乐团，以及当红指挥家马林·阿尔索普、中国钢琴家王羽佳等音乐家参与。值得一提的是，本届逍遥音乐节还会有经典游戏音乐演出和专门为小朋友准备的少儿音乐节，可以说非常令人期待了。
03 托斯卡尼尼创办的琉森音乐节
在瑞士平和安静、湛蓝如镜的琉森湖旁边，屹立着一座特别的建筑——琉森艺术文化中心。
这里是琉森音乐节主要的演出地。每年夏季，全世界的音乐家和音乐爱好者都会云集于此，共襄音乐盛事。琉森，原中文译名叫卢塞恩，2009年改为琉森，意为“翠绿的森林”，道尽了这座城市的安静与美妙。
琉森与古典音乐之间有着奇妙的缘分。瓦格纳曾携李斯特的女儿私奔到这里，写下了著名的《纽伦堡的名歌手》和《尼伯龙根的指环》；门德尔松曾在琉森湖滨，完成了他最后的弦乐四重奏；拉赫玛尼诺夫在这里谱成《帕格尼尼主题狂想曲》并长眠在琉森湖畔。
琉森音乐节诞生于1938年，与当时的社会环境有一定关系。在那个特殊的年代，德国、奥地利等接连被纳粹的统治所笼罩，音乐家们纷纷拒绝在这两个国家的夏季音乐节演出。
这时，瑞士作为中立国，成为了新音乐节选址的最佳地点。1938年8月，著名指挥家托斯卡尼尼在琉森瓦格纳故居对面的草坪上第一次指挥了由自己组建的乐团，标志着琉森音乐节的正式诞生。
1943年，瑞士节庆管弦乐团在战争中成立，成为了琉森音乐节的主要演出乐团，并先后吸引到著名指挥大师富尔特文格勒和卡拉扬的参与。
值得一提的是，琉森音乐节是卡拉扬在战争职业禁令解除后的第一份国际性指挥工作，因此，卡拉扬对琉森音乐节有很深厚的感情；同时，琉森音乐节也从卡拉扬不断上升的声望中获益，他的名字成为了琉森音乐节历史上的王牌。
今年的琉森夏季音乐节将在8月9日-9月11日举行，22支国际乐团将在这次音乐节中献上演出。
琉森音乐节每年的夏季音乐节都会有一个鲜明的主题，演出内容也会围绕主题来进行。今年的主题是“多元”，涉及到当今时代的社会问题：比如性别、性取向或种族背景在音乐生活中扮演什么角色？
因此，今年我们或将在琉森音乐节听到在古典领域代表不足的有色人种和少数族裔的作品。
好啦，关于古典音乐节的介绍就先到这里了，希望大家可以早日成功打卡这些音乐节，在生机勃勃的夏季与清凉的古典乐来一次美妙的相约！
