板绘【风景】基础与技巧总汇

我们在欣赏插画、影视宣传、游戏世界等视觉作品时，都会被那些或淡雅唯美、或瑰丽宏大、或天马行空的风景所打动。

▲风景的呈现不光能够交代基本的空间环境信息，还可以起到烘托剧情氛围、带动故事走向等作用。

▲很多对朋友会觉得绘画风景很难上手，会被第一眼的视觉震撼劝退。其实与绘画人物一样，我们需要的只是一些基础知识的支撑。

下面本文为大家汇总“板绘风景”所必备的各种基础知识，让各位对“风景画面”感兴趣的朋友扫清障碍。

 

Part1-空间纵深

“风景作品”之所以能够营造出世界感，其核心就是在画布平面中虚拟出立体空间。

▲相信大家都不会对“基本透视”感到陌生，我们按照“近大远小”的原理安排画面中各组成部分的比例，以达到创造“空间”的效果。

▲Tips:相对于自然风景来说，含有大量人造建筑的场景对透视的精度要求更高。往往需要严格按照透视线来规范构图。

换言之→在塑造以自然风景为主体的画面时，我们应当着重以下两点：

▲【明暗对比】如图在“黑白稿”中可以明显看出“近/中/远/天空”各层次是利用鲜明的明暗对比来体现的。

【虚实对比】虚实关系的形成与2大因素有关：视觉中心的位置（聚焦）和空气透视。

▲如图，我们都希望画面中最重要的部分能够最清晰、所以不一定是越远越模糊，我们需要聚焦在视觉中心所在的层次，其他层次则相对虚化。

▲如图，因为空气并不是全透明的（尤其是当湿度较大能见度低的时候）。越往远处的部分就会产生虚化。

 

Part2-构图节奏

在绘画基础的各个方面都会出现“节奏感”这个概念，首先我们来看一组图案：

▲图中左右两个框中同样有3个矩形，因为右框中的矩形有宽窄变化，让画面更有节奏感。

▲图中上下两个框中同样有若干矩形，因为下框中的矩形存在宽窄和间距的变化，节奏感的区别更加明显了。

▲如图是节奏感的应用，无论是人造建筑还是自然风景，我们都在尽量避免机械性重复、追求舒适的节奏感。

 

Part3-色彩应用

上文中有提到用不同的明暗来区分画面中的各距离层次，在用色方面自然也要有所讲究。

▲我们可以在欣赏优秀的风景摄影作品中看到，大自然本身就是色彩大师。

在基本的自然参照之外，我们就需要用到“色彩基础”中的各种色彩对比了。

▲色彩对比最基本的界限自然就是根据明暗对比安排色彩对比，所以大部分情况绘画风景都会先做“黑白稿”。

▲在明暗对比的基础上，就可以进一步采用“色相（冷暖）”和“色彩饱和度”的对比了。不同的色彩搭配能够营造出各种氛围的画面。

 

Part4-调色技巧

相信很多朋友被劝退是因为看到色彩斑斓的风景后觉得太麻烦，而产生难度的误判。针对“板绘”的环境，我们其实并不一定要一笔笔硬画的喔~下面为大家介绍几种常用的“调色技巧”。

▲【曲线调整Ctrl+M】这种调色方式能够让画面整体柔和的变化，按图中举例的方式能够拉大明暗对比，增强空间纵深感。

▲【色彩平衡Crtl+B】这一模式能够按照6种不同的色彩方向调整画面的整体色彩效果，能够直观有效的让色彩定向变化。

【滤镜调整】PS软件中的滤镜效果很多，大家都可以按照具体需求使用。

 

掌握好以上各个要点，再去创作自己的风景画面就不会无从下手啦~