TV动画『结城友奈是勇者 -鹫尾须美之章-/-勇者之章-』音楽担当・冈部启一访谈

原载于リスアニ！WEB，链接https://www.lisani.jp/0000066671/

描绘了背负着「勇者」这一拯救世界的宿命的少女们明快的日常，和其背后残酷的世界的话题作『结城友奈是勇者』（以下简称『yuyuyu』）。其前传性质的剧场版作品『结城友奈是勇者 -鹫尾须美之章-』，以及续篇的完全新作『结城友奈是勇者 -勇者之章-』，作为TV动画于10月开始放送。支撑着『yuyuyu』系列独特世界观的背景音乐和主题歌的创作者，就是音乐创作团体·MONACA的代表人物冈部启一。此次围绕『yuyuyu』的音乐的独特性和概念进行了访谈。

——冈部先生自从2014年放送的第一期动画开始就担当着音乐制作，请首先谈谈「结城友奈是勇者」这部作品整体的背景音乐的概念。

冈部启一  原本『yuyuyu』企划组找到我，是因为听了我参与的「NieR Gestalt」与「NieR Replicant」（均为2010年作品）两款游戏的原声。因此第一次碰面之前，我本以为他们的需求是类似「NieR」的非现实、无国籍的世界观。而实际去了解『yuyuyu』的时候，我注意到这是一部既有日常的一面，又有超现实的一面的作品。和导演交谈后，我决定分成两部分，在日常部分使用日常动画风格的音乐，在树海化的场景使用具有神秘感的音乐。

——是以「NieR」系列的原声为契机相遇的呢。

冈部  一开始我被告知要以类似「NieR」的印象来作曲，当然必须要兼顾『yuyuyu』的原创色彩。于是我兼顾了和式风味和VERTEX的异样感、以及主要人物们虽然与之作战但令人同情的感觉，以此作为基调进行作曲。

——对方还提出了其他具体的要求吗？

冈部  只是告诉了我大概的氛围，并没有指出曲子具体的部分。不过，要作出与在某种意义上承担主题的日常曲的基调相同，还要与之形成反差的战斗曲，这个要求倒是意外地很辛苦（苦笑）。以同样的旋律制作平静的曲子和激烈的曲子倒是常有的事，但是要用同样的旋律将安稳的牧歌式的日常曲和激烈哀伤的战斗曲串联起来是很困难的。仅仅是把编曲变快、变激烈，还是会有不足以弥补的部分。

——通过相同的基调表现出了土地相连的世界观呢。『yuyuyu』的背景音乐的特征是具有让人联想到民族音乐和宗教音乐的要素，那么有没有在声音上作为灵感的东西呢？

冈部  「NieR」里也有类似的风格，但是在方向上比较接近欧洲民族音乐。而『yuyuyu』虽然也是民族音乐风格，但我将它限定在了以日本为中心的亚洲风格。因为我是日本人，所以知道使用什么乐器和音阶能够表现出日本风格，但我并没有直接这样做，而是把上个时代欧美人对日本的印象和中国文化混杂进来，变成一种轻飘飘的亚洲风格。

——确实在导入甘美兰等类型的音乐后，让人感受到了强烈的东方印象。那么冈部先生对『yuyuyu』这一作品拥有这怎样的印象呢？

冈部  一开始见到角色原案时，因为是动画风格的可爱设计，和「NieR」的严肃感完全不同，我就想「会是怎样的一种需求呢？」而在读了剧本后，我明白了她们是被迫背负着使命，以及不仅是残酷，更是在其中有牵挂着朋友的希望和悲情。夹在她们的纯洁和故事的不祥之间的悲伤感，在用音乐表现『yuyuyu』时是很重要的一部分。

——TV动画第一期就建立了前述的概念，以此为立足点，今年作为剧场版公开的前日谈『鹫尾须美之章』，和此次在电视上播放的续篇『勇者之章』的音乐是怎样的呢？

冈部  观众们对『yuyuyu』基本的世界观已经有一定程度的认识，因此我要做到的就是不去破坏它。所以并没有因为是新作就加入一些新的风格，而是扩大了原本的世界观、加入了一些变奏。不过一期动画是以he结尾的，而『鹫尾须美之章』是以非常悲伤的方式结尾的，所以音乐也朝着悲伤的方向去了。关于『勇者之章』，在使用既有的背景音乐的前提下，我为一些场景制作了新曲作为补足。

——在『勇者之章』使用的追加曲目中，有仿佛最终boss登场时的紧迫感的曲子呢。

冈部  一期动画的音乐中，在见到神树大人守护的世界之外的景色而绝望的时候响起的音乐，具有最终boss般冲击性的感觉，而与之相比，这次是以正体不明的诡异感为方向作的曲。对方的要求本身包括音色也都需要正体不明的不祥感，因而音阶中也加入了日本童谣的风格，表现出具有东方感的不祥气息。

——『鹫尾须美之章』和『勇者之章』的音乐，是以冈部先生为中心，帆足圭吾先生、高桥邦幸先生、濑尾祥太郎先生组成的MONACA作家团队参加制作的，是怎样进行工作的呢？

冈部  此次『yuyuyu』系列也是如此，我们工作的时候会有一人作为大致的主轴，并根据哪个人更加适合作某种曲子，在日程合得上的情况下让他加入企划，来决定参加制作的成员。之前提到的最终boss感的曲子是高桥制作的，他擅长制作状况描写的音乐，描写当前发生的状况和风景、世界观的音乐是他最拿手的。我和帆足都喜欢表现人类的心情和哀伤感，也有各自擅长的领域，因此合作的曲子能连带场景获得更高的质量。

——濑尾先生擅长的领域是什么？

冈部  濑尾擅长日常风的曲子，因此这次也参与制作了日常曲。圣诞的曲子需要流行音乐的风格，也让他担当制作了。因为濑尾自己在学生时期参加过合唱，这次新制作的『窗边的灯火』这首圣歌一样的曲子，就以「这是你的拿手好戏吧？」这样的理由让他做了（笑）。『yuyuyu』的音乐因为要表现少女令人怜爱的感觉而没有出现男声，而「NieR Automata」（2017年）的音乐中，濑尾还负责了男声合唱的部分。

——这种角色分担可以说是MONACA作家团体独有的制作体制呢。

冈部  是的。背景音乐如果一个人单独做的话曲数过多，而几个人一起做的话会有更高的效率。我和帆足长期合作，因此理解互相的癖好，能够放心交给对方完成。偶尔会有外来的创作者来帮忙，但和初次见面的人合作的话，就并不能很好地了解对方擅长的部分。因此我认为比起创作者个人的能力，人际关系和沟通的部分更加重要。

——还有『yuyuyu』的背景音乐有很多是含有人声的，这是有意而为的吗？

冈部  这些是导演具体指示「这里需要歌声」而制作的。这次的新曲也是由Emi Evans演唱的，而播放包含歌声的曲子的场面是角色内心动摇的时候，因此让她唱出了能够动摇内心的感觉。我留心到这样做能够比单纯使用乐器更加令人动情。

——在一期动画和『鹫尾须美之章』的音乐中演唱的中川奈美小姐，具有和式的神秘感的合唱是她的特征呢。

冈部  中川小姐没有参加『勇者之章』中追加的曲目，她演唱的基本上是重叠的类似合唱曲的部分。中川小姐将声音当作乐器捕捉的时候，能够出色地做出各种各样的表现，在这方面很让人佩服。中川小姐和Emi小姐的歌声都具有无国籍感，而Emi小姐更有欧洲风格的感觉，在『yuyuyu』的音乐中扮演着特殊的角色。反过来中川小姐则演唱了具有亚洲风格印象的部分。

——两位都参加了「NieR」的原声，在歌手的人选上有什么特殊的含义吗？

冈部  Emi小姐是企划方指名想让她演唱的。我和她认识很久了，她平时在电视广告中演唱，而且能以各种唱法歌唱，但我们更多让她唱的是轻飘飘的感觉。因此我跟她联系的时候都是说类似「惯例的那个」这样的（笑），而且她总是能够理解我一开始就需要的东西，所以我们在人际交流上很顺畅呢。

——对参加演奏的音乐家们有什么感想？

冈部  弦乐和管弦乐的话，详细地写谱子的情况占多数，而乐队乐器的话只写和弦谱和整体的构成，口头传达后把细节的乐句交给演奏者自己发挥的情况占多数。特别是吉他手，在我印象中，很多人与其按照我的谱子演奏，不如完全交给他们自己发挥，这样能够演奏得更好。『yuyuyu』的吉他手后藤（贵德）君是音乐大学出身，在乐谱编排上很有实力，交给他的话会写出吉他手独特的乐句与和声排列，并且他也习惯我们的工作方式，因此能放心地交给他完成。长笛手赤木りえ小姐以前和我在别的企划中多次合作，但在拜托她「请试着吹奏出和风的感觉」时，出乎我的意料，她吹出了类似尺八的声音（笑）。而此次她在日常曲中普通地吹奏长笛的同时，在树海场景中吹奏出了类似竹笛和尺八的声音。很多内容像这样依赖演奏者去完成，因而有了在很多人的帮助下完成的感觉呢（笑）。

——接下来是关于主题曲的问题。讃州中学勇者部演唱的『勇者之章』OP曲「ハナコトバ」，被认为是和一期动画的OP「ホシトハナ」、三森铃子小姐演唱的『鹫尾须美之章』的OP「サキワフハナ」连接在了一起。这首歌是以怎样的概念制作的？

冈部  因为对方的要求同样希望如此，所以我自己也朝着这种连接的方向去制作了。「ホシトハナ」硬要说的话是更倾向于表现神秘独特的世界观，和女孩子们的可怜和哀伤，而此次观众们已经理解了『yuyuyu』的世界观，因此新曲的印象更倾向于表现宿命感、战斗感和气势。

——在节奏编排上，从桥接部分到副歌部分都有很紧迫的感觉呢。

冈部  是的。A、B、C逐渐紧张的感觉，每一段都能给听众留下都不同的印象。

——落ちサビ[1]的部分中，饰演结城友奈的照井春佳小姐和饰演东乡美森的三森铃子小姐的对唱，具有暗示故事中两人的关系的印象。

冈部  我制作的时候也是这么预计的（笑），关于歌唱部分的安排是企划方的要求。实际听成品的时候，照井小姐对结城友奈的体会比唱「ホシトハナ」的时候显然更加深刻，我觉得十分具有表现力。与其单纯地说与擅长唱歌与否无关，不如说即使并没有刻意带着细微的差别去歌唱，也达到了向听众倾诉的效果。而三森小姐唱出了东乡的沉稳冷静，形成了对比，我自己也认为这部分的对唱非常棒。虽然听起来像自卖自夸，与其说我自己觉得好，不如说是充分表现出了对唱和实际演唱的人的优点（笑）。

——录音的时候有什么特别的指导吗？

冈部  录制「ホシトハナ」的时候，声优们还没有进行多少配音，在角色上还是轻飘飘的感觉，演唱的时候出现过角色发生偏移的情况。这次大家已经对角色有了深刻的体会而没有出现偏移，甚至可以说是怀着角色的心情演唱，所以我没有什么重大的指导。而且『yuyuyu』的声优中大多擅长唱歌，因此我完全没有这方面的担心。

——此次『勇者之章』的ED曲「勇者たちのララバイ」（同样由讃州中学勇者部演唱）也是冈部先生作曲/编曲的。冈部先生这次是第一次参与『yuyuyu』的ED制作呢。

冈部  是的。之前的OP曲都是背景音乐中战斗类的曲子，而ED曲都是日常类的曲子，有着这样的共通点。而这次决定让我担当ED的时候，导演告诉我需要有纯洁的印象。因此这首曲子不是完全的日常风格，而是兼顾于日常和树海化世界之间，能够表现出她们的纯洁的，安稳又不失神秘色彩的协调。

——声音上整体是温柔的管弦乐贯穿全曲，副歌部分具有从中敞开后仿佛被光芒笼罩的印象。

冈部  导演希望副歌部分有温暖的感觉，因而前半用既不悲伤也不快乐的严肃感、以及神秘的方向性表现出纯洁和透明感，副歌部分用让人感觉温暖的东西来贴近内心。特别是这次（OP和ED）两边都是我负责的，因而与OP的气势十足相对，ED偏向于安静来形成对比。

——原来如此。通过背景音乐和主题曲一起表现了『yuyuyu』的世界观呢。最后，在冈部先生的职业生涯中，『yuyuyu』成为了怎样的一部作品？

冈部  说实话一开始没想到能跟这部作品打这么久的交道。如今在我心中已经成为了很重要的一部分，而且『yuyuyu』这个企划能让我深切体会到粉丝们的热情呢。平常的话，买原声碟来听背景音乐的一般都是对此有特殊爱好的人，但『yuyuyu』的粉丝们给我的印象是，有很多人即使不是原本就喜欢听原声，也会仔细地欣赏背景音乐。特别是此次担当了OP和ED，倾注了很多心思，更重要的是不仅自己能够接受，粉丝们也给出了好评，这个企划也因此让我难以忘怀。

——是能让人深切感受到制作方的热情的作品呢。

冈部  在制作中我看到一部分的画面时，就能够深切体会到作画的人的热情呢。我比较单纯，在感受到他人的热情后，就觉得自己不能蒙混过关，即使在最后冲刺心力交瘁的时候，也因此而重新振作了起来。不仅企划的各位是这样，声优们在录制歌曲的时候对『yuyuyu』强烈的热情，让我觉得自己的作品得到了令人满意的反馈。

[1] 落ちサビ：最后的副歌之前插入的部分，将乐器的音量极度降低以突显人声。具有欲扬先抑的含义。（译自日文维基百科https://ja.wikipedia.org/wiki/サビ#発展形）

Interview＆Text By 北野 創

Translate By 鬼月

原文发布时间：2017.12.15

翻译完成时间：2017.12.18

B站发布时间：2018.04.14