浅谈 FlyToTheDance音乐导演：Henry刘宪华

飞舞音乐导演：Henry刘宪华 

第一次看到路透的视频，我就在小群里说这前置作业工作量很惊人，而且貌似轻松惬意的跳舞，实际执行应该比B A唱歌路演还要艰巨。原因除了Henry一个人主要负责配乐以外，唱歌和舞蹈路演所需要的准备工作就不太一样，困难度也不同。
以BA3为例，一期在一个半小时左右，正式演出大约包含八、九首歌，每首歌可能有3～5分钟左右的时长。飞舞FTTD第一期1小时24分，正式演出是七首歌，每首歌长短不一，但多数在1分半～2分半之间，只有放在结尾的Butter比较长，但也才3分多钟。可以说舞蹈路演不如想象中容易，体力消耗也限制了每首作品必须在更短的时间内，就要达到现场的震撼冲击力，且表演之间有大量的空白，非常需要主持与控场，和坐着慢慢唱歌烘托气氛完全不同。
再来说为什么事前工作量惊人？我不是编曲专业但是可以粗浅的探讨一下，以曾经跳街舞的经验而言，从舞者的角度出发，音乐的剪辑非常重要，一如节目开头引用编舞前辈的话：舞蹈是舞者和音乐之间的对话。再来从观众的角度，听觉必须和视觉互相搭配，看视频时试试把声音关掉或减弱，舞蹈的吸引力立刻大减一半，甚至产生尴尬。
所以舞蹈与音乐之间的完美合作很重要，不过这种合作不易取得满分，第一种情况是舞者想要表演某首歌，委托剪辑人员剪出自己想要的片段，但只以舞者的想法为主，可能难以顾及音乐性及现场观众互动。第二种情况是已经做好的编曲再来让舞者诠释，编舞的时候就会遇到困难，比如节奏不适合、重复段落太多或某些环节冗长、过短，只顾及音乐表达却无法完全发挥舞者特色。第三种情况是有专业的编舞导演来主导，由他决定整个演出包含音乐、舞蹈以及队形变化⋯等，舞者只剩下练习和呈现，但是这样容易落入舞台式的展演，缺乏路演风味，也无法达成飞舞中希望每一个舞者都展现个性的要求。
如果能采用舞者喜欢的、易于表现的乐曲风格，又能交给懂舞蹈的音乐人员来剪辑，既保留音乐性又顾及舞序的编排，对舞者来说就是遇到天菜了！（差不多＂这街＂的等级）又如果这位音乐人不仅懂舞蹈也懂路演，还很有创意，能帮舞者拓展不同视野的舞蹈情境，但又能留下给舞者尽情发挥的设计空间，然后在选曲和表现设计上，还能筛选符合当地环境及观众喜好、同时达成节目预设的风格，那简直就是可遇而不可求！

人间极品只有Henry刘宪华了～

为什么节目PD要找Henry当音乐导演，独一无二的不可取代性已经不言而喻，大家看节目，应该也深切感受到选曲和现场掌握能力的重要性。一个人要同时懂音乐、舞蹈、节目制作…已经是人间罕见，再加上自己也参与其中，优越的外在条件协助增添明星光彩，还能放下身段全力投入工作，从幕前忙到幕后，除了Henry还能有谁？
说到事前准备工作，节目中Henry提及需要花时间做歌曲的整理，包括：哪个路演环境适合哪首歌？哪些歌适合开场？哪些歌适合結尾？哪些适合加入观众互动？还要保留一些现场即兴⋯。选曲更是一门大学问，以飞舞第一期的歌单来看，有欧美大热单曲如：蕾哈娜(Rihanna)的《S&M》（油管观看15亿）、纳斯小子(Lil Nas X)的《Old Town Road》（油管观看9亿），也有亚洲较不熟但含金量质量均高的《 Panda》（Desiigner），烘托主题的放克老歌《Living in America》（James Brown），接着从Vogue 舞爆炸头姐姐开始，一连三首都是韩国舞曲：相对较冷门但实紅的德籍韓裔DJ《Starry Night》(Peggy Gou)、年轻辣妹歌手《MAC&Cheese》(REI MAI)、用意明确结尾炒热气氛的《Butter》(BTS）。选歌肯定有Henry独到的眼光及舞者们的推荐，不仅成功引起当地观众共鸣，多元的歌曲功能被巧妙发挥且不落俗套，也将韩美两地优秀作品输出，七姐妹^^真堪称双向文化交流大使。
歌单决定好后，编曲功夫全在Henry一人手中，根据各种需求决定歌的改编程度。我大略听了几首歌的比对，开场曲需要营造情境，所以改编幅度最大，其它有些是截取局部编排成合适跳舞的片段，有些则强化了低音或节奏，有些可能是Henry想推广(纯臆测）刻意保留原貌只做剪切⋯。为了更具体了解Henry编曲的心血，以下举开场曲《Old Town Road》为例～
这首歌于2019年发行，是说唱歌手Lil Nas X 创作的乡村饶舌，占据Billboard 告示牌19周冠军，看到弹幕说相当于国内小学生唱《孤勇者》的传唱度。原曲长度大约2分38秒，飞舞视频里编曲后大约1分50秒。大家有兴趣可以去搜原曲听听看，就知道Henry改编的幅度到哪里，其实变动非常大，因为它是乡村饶舌，整首歌都是说唱的形态，着重在歌词态度和牛仔荒野的氛围，以舞蹈的适用程度而言整体比较平，旋律和节奏缺乏特别激昂之处。改编之后，Henry制造了舞序上的起承转合，也适当保留了原曲的特质⋯
起：这首歌洗脑的重复旋律，在开头用小提琴加以渲染，马上调动观众气氛进入情境，除了将古典乐器巧妙融入外，这段空旷的编写肯定是事先想好要在现场做互动，否则以舞者的角度绝对不会如此安排，会怕难以表现。结果搭配舞者假装路人随性加入的桥段，十分完美。
承：接下来保留前奏以及节奏形态，和原曲相比beat速度稍微加快，人声演唱的部分刚好集中在舞者围着圈圈欢跳，衬托路演的热闹十分应景。Lia說感觉到和伙伴真正形成一个队伍，可能舞者也被编曲触动，我发现路透中特别多围成圆圈的队形。
转：有两个小转折点，一个是Henry将小提琴交给两旁，然后顺理成章的从独舞过渡到齐舞。另一个在比较前面，其实才是我想说的，众人围圈跳舞时突然有个停顿，好像遇到朋友后再邀约一起加入欢跳～这个设计呼应了原曲的官方MV，5分8秒的微电影中主角约在3分33秒处戴着牛仔帽闯进学校礼堂，众人抬头看他场面略显尴尬，音乐突然停顿几秒之后又继续。当看到Henry保留这个停顿，且巧妙化为朋友开心相遇的情节时，我真的拍案叫绝！！！
合：接下来以Lia为首的队形突然加快舞步，一直到最后Aiki的ending 终了，整整29秒完全是新创的部分（或者他mash了别首歌曲），同时也是这支舞的高潮片段。这部分和前面形成强烈对比，可说与原曲毫无关联，但又衔接的無比合理顺畅，不仔细比对根本不会知道原曲没有这一段！（一如Henry的许多前奏、間奏…改编，拆开来毫无关联，连起来理所当然）
感叹：这就是天才吧！@ 刘宪华Henry (本人主頁)

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