书法是一种造型能力

书法作为一种造型能力

       首先我们把书法不仅是视为一种文化修养，而是视为一种造型能力的基础来考核的。自古中国画家的基本功就是书法和白描，西方美术教育体系传入后，我们又增加了光影素描和速写、色彩写生等。今天各大艺术院校的“造型基本功”基本上指的就是素描，今天的国画家也大多数接受过西式素描写生训练。
我们认为，用全要素的光影色调塑造物像的形体、体积和质感的欧洲学院派素描，确实能够很好地训练一个人的造型能力，包括造型的准确性、整体和局部的关系、内在解剖结构和外表的关系等等。但是它还是取代不了一种平面的均衡感、对疏密、正欹、避让的感觉。作为一种平面艺术，书法具有一定抽象性，是由大量微妙的细节组合形成的整体气质，决定了一种字体或一件书法作品的风格。
在书法训练中培养出来的对于平面形体的细微感觉，对于运动的直觉而精准把握，不是传统素描训练能够取代的。因为书法摆脱了物像，一定程度上它的“像不像”的问题不是在纸上形象与写生对象之间做比较，而是与碑帖范本之间做比较。它的“像不像”是一种图像学研究。它能够非常好地培养出一种图像学的敏感性。把“像不像”的问题直接转化成“美不美”的问题。
事实上我倾向于认为，不但实验艺术学院应该考书法，画油画的，搞设计的，搞建筑的，搞美术史论的，美术学院的所有专业都应该有书法课。我们作为中国的美术学院，作为我们的基本功，书法应该和素描具有同等重要的地位。