小记（3）

①“没有精彩之处的谱面应该被丢进垃圾桶”，曾经讲过这种极端的发言。当时想的是，对于谱师——应该不会有谱师把一个平庸的作品视为自己的骄傲吧；对于玩家，如果谱师有意把自己的作品呈现给玩家，那ta理应把最精彩的谱面拿出来才对，平庸的东西被人看到，应该会感到羞耻才对。当时并没有思考这种想法须放在什么语境。现在我还是认可这个观点，不过添加了语境，毕竟我现在负责了点图的任务嘛，所以我把它当作自己点图的一个标准了。我自己写谱，除了做任务交差，比如约稿、参加event、参加比赛或帮人补难度，一般是从中挑出自己能打80分以上的，才会选择补难度上架；但是偶尔会发现还是有自认为中规中矩的，不太满意的谱面被stablized了，那种set我时间长了就会越看越厌恶，感觉简直是我个人主页里的污点，恨不得把它删掉或者hide。我可能也会对editors使用相同的标准。一些我自己学习做谱过程中创作的谱面，我不讨厌，会留着它们，毕竟这是成长过程的记录；可是作为谱师，如果审美培养起来了，经验也越来越丰富了，我觉得上图的意义就不仅仅在于“向玩家展现自己”了，我觉得上图也是一个建设社区，为社区做贡献的过程，建设就意味着把自己最好的东西拿给社区，拿给玩家。有三种情况是例外，一是音乐非常热门，谱师为了一碟醋包了盘饺子；二是谱师对音乐有很深的个人情感，想用写谱的方式表达对音乐的喜爱；三是谱师正在学习与成长，并且自知写谱是自己学习的过程。这三种情况或许无可厚非。

②之前有朋友问：有创作/学习的想法，但缺乏动力，怎么办？有人说，埋头苦练，守得云开见日出；有人说，该休息就休息，放到一边就好，船到桥头自然直。我个人比较赞成后者。虽然我完全不认为前者是什么不恰当的观点，但是这种态度走到后面很容易出现痛苦>快乐的投入，而我觉得这不值得。我们不以写谱营生，也不为他者的委托或要求而写谱，假如写自制谱成为了一种苦行，或者出现了变成苦行的迹象，那实在是有些荒唐。所以突破不了瓶颈就摆烂，没有灵感就放弃，什么时候写着舒服，写得顺畅，再写。这并不与精进技艺、突破自我的匠人精神冲突，我们可以承认自己技不如人，再给自己定一个宏大的目标，但实现的时间可以很宽松，可以在几年之内以一个比较舒适的状态达到这个目标，也许一年，也许五年，也许十年，那一天会到来的。可以给自己一点压力，也可以给多点，但是要记住压力都是自己给的，是自己为了进步而给的，而并不来自什么外部的要求，什么职责，什么使命。

③ 我有一段时间喜欢给爵士乐写自制谱，但我其实不是爵士乐迷，而是喜欢的电影的ost是爵士风格；大约六年前，我看了一部电影，《爆裂鼓手》，角色为了演奏爵士鼓，糟践肉体、摧残精神，为了使演奏技术登峰造极而变得狂热甚至疯魔，我对这种状态感到羡慕与痴迷，渴望将这样的态度实践在写谱、绘画、导演等爱好上，于是也开始努力地摧残着自己，直到2018年，由于难以对抗的抑郁/焦虑情绪，才暂停了这样的步伐。后来，直到现在，我都在思考自己的这段经历，起初我以为我不再为了实现目标而压抑自己是懦弱的行为，后来我又觉得之前的自我压抑才是病态的做法，再后来，我又有了新的想法。有一刻，我脑海里有一个声音，告诉我埋着头向前走，过了许久，另一个声音要求我停下，但这两种声音都出自我自己的脑海，它们是分不出孰真孰假、孰轻孰重的，因为每一种声音都是真实的，都是本我的。如果我就是《爆裂鼓手》的男主角，那么那个要求我步履不停的声音可能还会继续响，继续响，我继续遵循着它。那假如我真的是他呢？我现在会更加厉害吗？肯定会；那我现在会开心吗？——也许也会。如果我狂热的意志还没有消退，那我一定仍是开心的，也就是说我对我之前的“病态”不后悔，一点也不后悔。就像拉康的理论，未满足的痛苦实现了快感的再生产，因满足而感到快乐，或因未满足而产生快感。除我之外，如果有谱师选择苦其心志劳其筋骨，我支持ta；如果有谱师顺水行舟，想摆烂就摆烂想放弃就放弃，我支持ta。我尽我所能不去规训，不指出哪种态度是“正确”的。前提是这些谱师自己脑海里的声音是清晰的。如果有谱师不仅正在成长，而且正感到迷茫与彷徨，征询我的意见，那我大概会说：今晚好好睡个觉，明天再写吧。

2022.10.16