磨金石教育摄影技能干货分享｜|照片如何拍才有意境

在国画中讲究的是画有尽而意无穷，好像在这二维的画面里，还隐藏着无穷无尽的景象和情感。在摄影中，也讲究“意境”这两个字，以物喻人，借景抒情，是摄影艺术创作的灵魂。

想要拍出有意境的照片，除了多品味大师的作品外，也要自己多练习，平时有灵感遇到符合自己心境的场景时可以有思路拍下来。

一、明确主题

照片不光要有主体，更重要的是要有主题。一张有意境的照片可以主体不突出，但主题必须鲜明，要让别人知道你的作品在表达什么样的思想感情，照片背后有没有更深层的意义？这些都需要在拍摄时想好。

有了主题也就有了拍摄的动机，继而在接下来的构图中，就能做到准确的元素取舍，将那些不合适主题的色调、元素消除、替代，以此达到自己的拍摄目的。

一幅好的作品必定是主题鲜明的，观众能知道你要表达什么，才能进一步发掘你更深处的情感，照片的艺术情趣、思想内容、质量等等才会反映出来。

二、学会寻找光合影

在绘画中想要描绘不同的景物，表现不同的情感，就会用到不同的色彩。在现实摄影中，也需要色彩，除了景物本身自带的色彩外，一个很重要的因素是光的运用。

光线的方向、强弱都会在一定程度上影响景物色彩的展现，也会影响画面的氛围。昏暗的光线会显得阴郁，明亮的光线会显得欢快。

这是昏暗的教堂，在屋顶窗口照射进来的光线，给了这偌大的空间一缕光明。光线在地上投射出影子，彰显了自己的真实存在，且在花窗的塑造下，变成花瓣的形状。让画面不仅有了氛围还有了趣味点。

三、用颜色表达情绪

不同的色调就像不同的光线一样，会营造出不同的氛围，表达出完全不同的情绪。比如暖光色让人感到安逸舒心，核桃色有古典感，咖啡黄有怀旧感，这些都可以让意境展现出来。

这是两张不同色调的照片，一个灰暗，一个明亮。虽然主体的面部表情一样，但不同的色调展现出的情绪还是不同的。灰暗的色调显得沉郁，明亮的色调显得惬意。

四、先从简单开始

作为业余摄影爱好者，如果刚接触摄影不久，不必追着一些大师级作品去拍去模仿。可以先从最简单的开始。色彩、光线、构图等等都不用太复杂。

先遵循最基本的拍摄原则，保持画面平衡、照片言之有物即可，比如拍摄一条林荫大道，或者一棵叶子枯黄的树，一个昏暗的街角，灯光昏暗的古典式路灯等等，都是非常好的练习素材。

这是一张手机拍摄的夜幕下的林荫街道，飘落的叶子、湿湿的路面，都显示出这里刚下过一场秋雨，这个氛围透露出一股凄冷孤独的感觉。而路边暖黄色的灯光给这个氛围下的内心增添了许多温暖的慰藉。照片的构图、场景都很简单，但表达出的情感和意境却很浓厚。

结语

摄影是与这个世界相处的一种生活方式，是对于生活的记录和表达，他就是生活本身。在我们日常生活中，一部手机也可以助我们成为优秀的摄影师。艺术的表现在于情之所至，技巧器材都是为此服务的工具，意境才是最终的追求。