为什么李小龙比李连杰和成龙动作更快更实战更高效：从动画师角度进行的专业解析

作者：luoquansong 转自李小龙吧

大家好，我是一名动画师。

动画师这个行业，顾名思义，就是做动画的，再细分一点就是动作，你们看到的3D动画片，里面的动作都是我们这些苦逼的动画师一帧一帧K出来的。

个人从业快十年了吧，从国产低端TV动画到高端迪士尼动画都有参与制作，大概有做过五六十个项目了吧，最近的作品是总监央视播放的两部动画中国地区动画匹配开发（片名匿了吧，一个是英国BBC版权的，一个是俄罗斯的）

动画师这个行业还是很辛苦的，要成为优秀的动画师也不容易，除了项目，还要苦练。在外行眼里，中国动画都是渣。其实真正情况是，好的动画导演难找，单国内优秀的动画师是很多的，都在做国外的OEM项目。至少在我眼里，阿蒙这样的大神在多年前就不比老外差。

动画单价里面，带动作的价格是很高的，不管是算工时还是算单价，动作的价格都高于表演。所以动画师的盘符里面，永远都有各种打斗视频。

通常打斗动作的参考，个人主要参考演员最多的是李连杰，其次成龙。李小龙的倒是要少一些，只有做一些特殊镜头或者体现一些很有力度的打斗的时候，才会翻开他的视频看。平时参考得最多的，反而不是演员，而是一些格斗视频。

下面先说说这三个参考演员的一些用途差异吧。

李连杰：

POSE大师。不得不佩服徐克，他把武术的POSE美学在荧屏上进行了极度的放大，每一个角度，每一个摆位，都照顾到了剪影，对动画初学者有很大的参考价值。李连杰在我看来简直是摆造型的绝对王子，双手的高低搭配、重心的控制，简直是完美。不管是静态的弧线还是动态的弧线，他处理得非常棒。一般做到游戏片头打斗，就默默地翻开黄飞鸿系列来找参考。

成龙：

个人比较喜欢他的警察系列。我个人在做一些跳跃、翻滚动作的时候，都经常翻看他的动作。不过好像是从10年开始吧，网上就可以找到大把大把的跑酷视频了，也就很少去翻他的视频了。

李小龙：

他的动作参考意义其实并不大，因为他的POSE太有个人标志性了。你随便找张李小龙的图片，处理成黑白图，也能一眼就看出他是谁。不过在做一些很拟真的打斗项目时，就得翻来看了。以前老外的动作都是抡拳头打人，也就是因为他，才加入了很多漂亮的剪影进去。

当然，其他甄子丹、吴京等等演员的动作参考，也是有参考用到的。杀破狼系列里面，有一段很精彩的巷战，绝对是动画师福利，各种技术动作都有。

在茫茫的视频参考里面，李小龙的动作，有一些特别的地方，和其他人差异巨大，和大家分享一下。

1：预备

动画常用的预备有两种，一种是反向预备，一种就是正向预备。

通常我们做打人的动作，就是需要做反向预备的，这样才能体现力度。理查德威廉姆斯的文章里有详细的阐述。如果没有预备，动作看上去就很假，预备能形成摆锤的效果，放大力度。

李小龙的打斗，预备动作相对来说，很多时候却是正向预备。同样的24帧率视频里，李连杰的预备就处理得很明显，是常规的武术预备，看起来漂亮。

李连杰挥拳打人，一般有3-5帧反向预备动作，然后2帧拳头到达目标点。成龙的一般也是3-5帧左右。

李小龙的预备帧有0-2帧的正向或者1帧的反向预备，1帧到达目标点。

假定李连杰+成龙VS李小龙，结果就是前二者预备刚刚结束的时候，后者就已经完成分别击打到位。

（为道塾注：可以参考洪金宝VS李小龙，洪金宝刚抬起脚，已被李小龙爆头。纯为实战而练的格斗技术，和表演性的武术技术，细节差异极大，而这直接决定了实战中的实用性差别）

如果逐帧看，李小龙对预备动作进行了一些处理：

一是身体随时处于收缩状态，发力的时候就只需要攻击不需要预备；

二是他的挥拳很多时候都是从盆骨转动开始的，扭动带动手臂；

三是他对预备动作进行了隐匿使得对方不易发现，典型的就是他的跳跃步法，通过双脚进行重心前后挪动，重心反复在进行下降上抬，攻击时间总是在重心下降后起来的那一帧。

当然不排除因为他所在的年代比较老，摄像机或者数据有失帧现象。现在的摄像机，连子弹发射瞬间都可以捕捉。

2：中间帧

这是一个有趣的现象，或者说是剪辑技术的进步。

在李小龙的视频里，很少或者机会没有抽帧处理的，他的动作从预备开始到目标，通常是1-2帧，甚至包含了预备只有2帧。这一是因为那时候可能技术限制抽帧不易，又或者是他本身速度快不需要抽帧。基本上他出拳的中间帧，都只有1帧左右。

不过有趣的是，他在打击木板、沙袋、或者凭空打击的时候，经常是1帧中间帧，反而打人的时候，很多时候是用了2-3帧。这可能是为了在表演的时候要保护对位演员。

可以明确的告诉大家，他的脚的中间帧基本上都要比手多一帧，也就是说还是拳头更厉害一些。

早期没有抽取中间帧技术的时候，使用的是整体快进打到压缩帧率的方法，李连杰的电影用得最明显。通过快进了的方式，可以打到2帧中间帧。

现在的武打戏，反而进行了刻意的放慢，比如最新的那部小鲜肉射雕英雄传。因为如果速度快了，要编排很多武术动作进来，会增加制作成本。不过个人很不喜欢这种经常的节奏顿卡武打戏，可能外行看不出来，做我们这个行业的，节奏不打到点上的片子，看着就特别难受，有一种想给它修改一下关键帧的冲动。

正常人类或者大部分人类的反应速度差不多在0.1S，按1S等于24帧率来算，在2.4帧你才能反应到对方攻击了，如果是预备和中间帧加起来一共是李连杰和成龙这样的“武术高手”，一共3+3=6帧，那么你有4帧时间来闪避。

如果是李小龙这样的中间帧速度出拳，那么就是意味着你还没发现或者刚刚发现，就已经打到你头上了。专业的拳击手出拳，速度快的差不多在0.2S左右，最快的据说有0.18S的，不过我没找到过那视频。

所以李小龙的动作参考意义有时候并不大，因为太快了，逐帧看，你也就能看到1-2帧中间帧，不如看一些高清的，编码在30帧率的拳击视频。

3：节奏

节奏=时间+间距，这个是动画基本原理里最基本的存在。

扩大节奏到整段表演，同样的也是李连杰的节奏感最好，一段打斗动作，他对节奏快慢停的处理是很到位的，所谓的抑扬顿挫，真是没得挑。

李小龙的动作节奏其实处理得并不是很恰当，节奏感很原始（其实，李小龙更多体现的真实实战格斗的节奏，而不是纯电影武打的节奏，为道塾编者注），这是因为他作为开创者，对于节奏美感这一块，还没有进行加工，更多的是在展现他的武术理念，而到了徐克这一代导演，已经意识到功夫片不只是去表现个人打斗有多狠了，对于美学进行了处理。

4：面部表情

面部表情是演技的体现，优秀的动画师都能当个演员，因为每天都在对角色进行表演，达到导演要求。

相对演员这个群体来说，功夫演员的演技都不咋样，但成龙的是个例外，他的面部表情表达比较到位。如果这三位进行对比，李小龙的面部表情最差。很多时候，他都是在本色出演，不是贬低，因为那个时候整体的演技水平都在那个线上。个人觉得面部表情最丰富的莫过于金凯瑞，这家伙的橡皮脸简直是绝无仅有。

作为一个电影，能不靠丰富的面部表情吃饭，我能想到的只有《上帝也疯狂》这样的牛片了吧。

最后，补充一下。

同样的年代，同样的武术片子，不管你找哪位的作品来和李小龙对比，你都不得不佩服这个牛得一塌糊涂的人。

以精武门为例，翻看李连杰的、甄子丹的，你会发现，后来人只有通过快进压缩处理，甚至快进到离谱，才能达到他那样的速度和力度。

我记得在猛龙过江里面，那个可怜的配角，被他一脚踢飞出去几米的动作，反复观看，都看不出吊威亚拖拽迹象，难道真是一脚踹出去的吗？我都怀疑自己的眼睛。