董玮 险象里的精彩(MR杂志2014年11月号)

说香港电影曾经风靡世界,领先亚洲多国绝不为过,把香港文化、电影带到世界各地的正是动作元素。唯有武打、动作场面是国际间真正的共通语言,不用翻译诠释,观众自能明白,看得如痴如醉。董玮从拍摄、指导动作电影,到今天于美国教授钢丝的使用技巧,使香港电影能于世界占一席位的人,舍他其谁。
(主要作品)
《红衣冷血金面人》、《十八罗汉拳》、《铁首无情追魂令》、《画皮》、《神腿》、《搏扎》、《胆搏胆》、《双龙吐珠》、《灵幻先生》、《中华战士》、《好女十八嫁》、《旺角卡门》、《专钓大鳄》、《一眉道人》、《捉鬼大师》、《再战江湖》、《阿飞正传》、《朋党》、《五虎将之决裂》、《冲击天子门生》、《雷霆扫穴》、《油尖少爷》
《辣手神探》、《双龙会斩》、《证人》、《英雄本色》、《爱在黑社会的日子》、《天长地久》、《杀手的童话》、《暴雨骄阳》、《刀》、《错体追击组合》、《新上海滩》、《龙在少林》、《中国最后一个太监第二章告别紫禁城》、《杀人者唐斩》、《神偷谍影》、《龙城正月》、《热血最强》、《幻影特攻》、《杀手之王》、《玻璃之城》、《半支烟》、《功夫咏春》
《地上最强》、《我爱厨房》、《紫雨风暴》、《大魔术师》、《少年十五十六时》、《特务迷城》、《一碌蔗》、《天地英雄》、《双雄》、《刀枪不入一僧侣》、《安娜与武林》、《想飞》、《英雄》、《江湖》、《二人三足》、《救命》、《七剑》、《如果·爱》、《无极》、《十月围城》、《墨攻》、《诡丝》、《花花刑警》、《证人》。

董玮:“做动作设计比做动作演员、武师更危险。”

在影视业中董玮之名如雷贯耳,只要他一声令下,片场中无不为之震慑。这个身经百战的男人,毫无架子,也许出生入死的每个镜头,令他的心境有意想不到的豁然平静。“在幕后工作时我绝不苟言笑,像杨千嬅这种玩乐派也不敢在拍摄时与我嬉笑。我想这种认真为我换来了尊重,演员们会了解我担心他们的安全,认真对待拍摄的所有问题。”
场内的危险
董玮经历了不少惊险时刻,在片场中演员受伤也屡见不鲜,有一幕他至今仍难以忘怀:“我曾负责指导一场货车爆炸的电影,爆炸效果则由香港著名的电影爆破专家刘仔负责。故事讲述货车在行驶的时候,车底发生爆炸,整辆车向右侧反转。我离开爆炸场面大概50米左右,讲明镜头的roll机、cut都要由我法号司令,未嗌cut前所有人均不得离开有瓦遮头的地方。正式拍摄时,第一下爆炸我已心知不妙,从爆炸气流中已知道车底的铁板焊接不良,爆炸的压力不够,但整个拍摄还算顺利完成。一喊停机的时候,就有工作人员大叫“中了!”,原来有个负责道具的工作人员,当时距离爆炸位150米,未听到cut就探头出来,被车底飞脱的铁板击中头部,当场毙命。”
场外的危机
即使面对严格的训练、受伤的危险,梦想入行做动作演员的年轻人不算少,他们仍甘心去闯,但对于这些热血青年,最大的难关却是寻找入行途径。“香港有很多动作电影都会与内地合作,而内地的打星亦不断涌现。可怕的是,内地大多数的武师、动作演员训练学校都属浑水摸鱼,挂羊头卖狗肉的奸商。那些所谓的影视学校,门外挂起一张李连杰与校长握手的照片,然后开28000元学费一年,这还是2006年的价格。”董玮愈说愈觉得愤慨:“28000元在河北是一个家庭整年的收入。有些有志的青年,不幸失落县级、市级的武术学院,从而选择这种所谓的影视学校。谁知学校里学的东西根本学无所用。”
怎样叫精彩
“动作设计是讲为何要打,这点比打得如何更为重要。”董玮坚定地说:“很多人以为去中国少林寺山下那2000家武馆学点武术,就能成为动作演员,这是内地典型的错误想法。内地动作电影很难创新,他们看着洪金宝、程小东或成龙的电影长大,不断去模仿他们的风格,难有突破。当然中国大陆也有很出色的武术指导,但说到底仍摆脱不了旧时代的影子。”无论是安全意识、镜头配合抑或电脑特技。中国的制作团队仍有很大的进步空间。
如何设计一场精彩的动作场面?董玮认为必先要搞清一个概念:“动作场面不能与整套电影分离,即武打不能独立于电影,否则就会变成讲解武术,像Discovery Channel里的节目。设计一套动作场面,必需符合该场戏的剧情,整个桥段的演进,例如挥出的拳应令观众觉得痛恨,踢出去的那一脚应令观众感到爽快,这些细微的地方要多加思考。”我自己最享受的动作电影,就是那种你以为这场已要收结,但原来后面有更精彩、更火爆的画面,令人欲罢不能。“一场理想的动作场面,就要永远领先观众一步。能配合剧情发展,但又永远令人意想不到,例如警匪追逐战这类场面就很好发挥,很多事情可以合理地发生。”
最担惊受怕的是动作指导
“动作演员、武师虽然经常受伤,但做动作设计的立场却更加危险。想像一下,你要令刘德华在电影里有精彩的表现,但亦要保证他们百分百安全。不过,大家都知道,世上没有百分百安全的事。动作设计上的疏忽,可以令演员受伤,摧毁其演艺生涯,更会令电影的拍摄工作难以继续,甚至令动作导演的事业永不翻身,这是毫无疑问的。”董玮所言非虚,如美国荷里活式的电影制作,一旦揭发动作导演的记录上有重大的伤亡事故,绝不会让其担任A Grade电影的Producer. “电影的制作就是这么一回事,电影半道崩殂、过量超支,即使不属于你的责任,但只要你是 key member的其中一员,基本上你不用奢望再参与A Grade的制作。”
作为一位著名的动作导演,董玮最害怕的竟然是年轻的演员们:“很多年轻的演员,玩命的程度甚至可以用疯狂来形容。后生一辈爱玩无可厚非,但若拍摄前一晚去玩乐打机,到拍摄时昏昏欲睡,精神不能集中,极之容易发生意外。”在片场里有各式各样的演员,,董玮表示当遇到演员性格冲动、不怕死,就要在不伤他自尊之下使其冷静,遇到较胆怯的演员,则需要鼓励,增强他们的自信心,展现片场的一切设备皆为安全,“有时候我们要示范一次整个动作的流程,确保每个细节都万无一失。这示范名义上是做给导演看,但实际上是令稍后亲身上阵的演员安心。”所谓意外,就是意料之外,在片场中更时有发生。First take的时候,看似一切安全无事,怎料意外就发生在 second take:“这种情况很常见,因为演员觉得自己已经做到,有时心态上会较为放松,就像黄晓明受伤的那次,导演希望最后补拍一个镜头,怎料再拍一个就出事。”
我们在电影院内看到一幕幕惊心动魄的场面,其实都由动作导演、演员、武师与整队幕后的工作人员,冒着生命的危险用心制作。香港的动作电影能扬威国际,至今依然广受欢迎,我们应为董玮和一众动作电影大师与演员们感到自豪,向他们致以最崇高的敬意。
(The End)