《止战之殇》——我希望这个世界不要再有战争，我只想和我爱的人永远在一起

战争，是所有人闻之色变的可怕名词，一提到反战，我脑海里会涌现一大批歌曲，林俊杰的《Cries In A Distance》，Beyond的《Amani》，苏打绿的《他举起右手点名》，许嵩的《大千世界》...... 以及周杰伦的这首《止战之殇》。 在战争的阴霾过后，描绘这个世界，只需黑白就够了。

《止战之殇》是收录在周杰伦2004年的专辑《七里香》的最后一首歌曲，这张专辑出现在那个神仙打架的年代，也依然很经典，有万人大合唱的同名《七里香》，苦情歌代表《搁浅》《借口》，为中国移动量身定做的《我的地盘》，近期火起来的甜情歌《园游会》，开怼金曲奖的亲情歌曲《外婆》，甚至八段旋律的《乱舞春秋》也开始被人们熟知，但...... 大家知道这张专辑的封面是什么吗?

是周杰伦身穿军装，和一名手捧绒毛熊的海参崴女孩，在草屋前的合影。这张专辑的概念与主题做的并不够好，很像是单曲杂烩，所以《七里香》也可以叫作《周杰伦2004年作品集》，本来专辑定的名字，是《止战之殇》(虽然叫《止战之殇》概念也没有做到位)，却因为过不了审，才临时改成《七里香》，他想反映给人们的主题主线不是青春，夏天与热恋，而是Anti-War。 在全面聊到这首歌之前，首先让我们看看这首歌的制作阵容： 诗：方文山 制作人：周杰伦 曲：周杰伦 编：周杰伦 合声：周杰伦 合声编写：周杰伦 钢琴：周杰伦 录音工程：Gary杨瑞代（ALFA STUDIO） 混音工程：杨大纬（杨大纬丽风录音工作室） MV导演：邝盛

眼尖的朋友一定发现了，《止战之殇》的词被定义了为诗，这张专辑有两首歌是如此设计的，《七里香》和《止战之殇》，一首是专辑的同名主打歌，一首是整张专辑的最后一首歌以及原定专辑同名歌，可见这两首歌在这张专辑中的地位。周杰伦在曲编上的全方面包办，更是能看出周杰伦对这首作品的高度重视，那么，就让我们从音乐方面去分析这首歌。 这首歌首先最让听众惊艳的，一定是它的以词作诗。 方文山找到了一个不同于我在开头提到的所有反战歌曲的视角——孩子，没有大彻大悲地去描述战争有多残酷，有多可怕，而只是通过简简单单的“是否院子里有秋千可以荡，口袋里有糖”“是否醒来有面包当早餐，再喝碗热汤”这样的一个愿景，就控诉了战争中受伤最深的，永远是那些处在无辜中的孩子们，以战争画面的真实丰满描述，就在你的心里插入一把匕首，一刀一刀地把战争的残酷给你呈现出来。 殇这个字的意思: 1.没有到成年就死去。 2.死在外面的人，战死者。 光是歌名，就已经蕴含了对孩童的同情与对战士的缅怀，他们的愿望不是荣华富贵，不是功名利禄，而是“恶夜燃烛光，天破息战乱，殇歌传千里，家乡平饥荒”，如果你要问我周杰伦最让人心痛的歌词是什么，我会告诉你“天真在这条路上，跌跌撞撞，她被芒草割伤”，孩子被磨灭了最原始的那份纯真，无疑是最令人痛心的事情。这首诗很像杜甫的《石壕吏》，都是对画面场景的描写，但是反映出来的，就是整个世界的缩影，黑暗且残酷。 方文山也成功凭借《止战之殇》入围了第16届台湾金曲奖最佳作词人。

终于轮到周杰伦的作曲，作为制作人的他，代表着摩羯座的极致理性，对称主义，无论给你一副多精彩的词，他都会给你整出一首更极致的曲，绝对不会让歌词掩盖了属于他的光芒。 整首歌是庄重的周式严肃小调，开始就是一段整齐的周式Rap，就像控诉一般的语气，情感伴随着“这故事一开始的镜头灰尘就已经遮蔽了阳光，Biang~”那一串工整的六连音达到了顶峰，周杰伦无与伦比的律动和节奏，永远是他能立足于华语乐坛的神兵利器，预副歌的歌谣般的吟唱，唱出孩童们的愿景，也在和副歌部分的现实的巨大反差做好了充足准备，副歌部分平淡的旋律进行，没有大起大落的桥段，虽说高音也有G#4的部分也不好唱，这段旋律的优美程度就是不讲道理的好听，搭配上丰富的和声显得严谨而漂亮，你很难想到另外一个音乐人会如何描写这样一段旋律。 间奏的一个小停顿，就像是战争的暂时休战期，直接带入第二段主歌的中间部分，还是无穷无尽的炮火攻击，最后一段的周式经典复调，副歌部分多种和声搭配上哼唱出一段另外的旋律进行，但不跳脱框架，加上预副歌的最后一句，使整首歌来到了最饱满的部分，正如歌词一般，即使战争结束了，孩子受到的伤害也难以弥补，失去了他们原有的快乐生活成为幻影，却无法将原因归咎于谁，因为战争开始的那一刻，每一个人都是受害者。雪崩的时候，没有一片雪花是无辜的。

编曲部分，这首歌是很罕见的周杰伦本人独立编曲，但是却是我心中非常优秀，完全不输三巨头的一首作品，将基础能力运用到极致，才是最为致命的，他真正做到了简约到极致，“大音希声，大象无形”，一个从头到尾用钢琴延续的Loop，既优美又能给人记忆点，而且这首歌的钢琴部分，正是周杰伦本人弹奏的。 前奏以钢琴部分带入，伴随着用沙锤模拟的铅笔声音，一笔一画的写出“止战之殇”，钢琴，贝斯，鼓的响起就让你瞬间进入到那种肃穆庄严的气氛，主歌基本一直在延续前奏的弹奏方式，仔细听钢琴或被分为两个部分，一段是Loop，另一段是旋律之外的锦上添花部分，急促而紧张，让人听到就会觉得是在描述黑色的画面，副歌部分弹奏全新的旋律，和人声互为映衬，和谐进行，明明乐器没用多少，但就是能让你感受到很厉害的效果，周杰伦作为顶级制作人的可怕，在这首歌体现的淋漓尽致。 间奏的鼓声前半部分不停，依然进行着急促的钢琴分解演奏，在鼓声停止后，钢琴的演奏后又再次加入了沙锤的声音，再次强调这首歌的主角是孩子们，整体部分与第一段区别不大，在副歌时候第一段的演奏明显没有第二段副歌用力，更是表示情感的加深。 最后一段间奏的电话音的效果，是周杰伦继《回到过去》《爱情悬崖》之后再次使用，但是上述两首是运用在人声主旋律与乐器上，而这次他仅仅只用在乐器上，显得苍白又无力，所以这就是为什么这段Loop一直在重复，它就是没有给到你腻烦感的感觉，沙锤在这里是充当主角和钢琴一起踩点演奏，在最后一段副歌开始之前有一个小的“扒拉”的声音，模拟了开枪的声音，最后再以简约收尾，合成器的细微利用搭配钢琴，结束整首歌，随风而逝。

演唱部分难度极高，除了要把控节奏感，同时副歌好几个部分都在G#4上徘徊，周杰伦在演唱这首歌的感情，冷淡中透露着同情，吐露着控诉，把歌词都改成了平声去演唱，或许是为了歌曲服务，但是还是有一点小瑕疵，但瑕不掩瑜，吐字不清，本就是周杰伦的个人特色。

这首歌的主角一直都是形形色色的孩子们出现在画面，前奏的钢琴，孤独无助的眼神，麻木的神情，迷茫的路途，都在每一个细节中表现了出来，而周杰伦在MV中扮演的是一个说书人的角色，这个切入点是很独特而且做的很到位的，邝盛导演对冷色调的把控，整个MV的制作都毫无疑问是华语乐坛的一流水平，所以这也是我在这首歌加入MV评价的原因，无论从曲，诗，编曲，制作，演唱，甚至MV，色调都达到了高度一致。

邝盛凭借《止战之殇》入围了第16届台湾金曲奖最佳MV奖。 总评：9.4/10.0（对，我就是在强行挑刺，从质量来说，Loop太单一的重复以及周杰伦的咬字问题，我给不了满分） 加上意义性与影响力：10.0/10.0

无论是音乐性还是在意义上，这首歌都将周杰伦的人文主义关怀，表现到了最顶峰，周杰伦从来不会刻意去营销人文，但是一个伟大的歌手，格局一定会比普通的流行歌手大的多，这也是他可以在乐坛上青史留名的原因，他依靠的，永远是他的音乐作品。 《七里香》延续了《叶惠美》的大制作和周杰伦一贯的人文主义，并继《双截棍》《爸我回来了》《龙拳》《梯田》《懦夫》《双刀》之后达到了顶峰，这首歌是周杰伦目前最宏大主题的作品之一，简单的鼓点和钢琴，就能描述如此壮大的场景。 周杰伦一直是一个专注于音乐制作，对社会上的各种问题充满关注，用掷地有声的音符表达出心中所想的人文艺术家，《七里香》这张专辑只有四首情歌，有六首涉及了各种各样的主题。 有多少人骂他如今在《最伟大的作品》里敷衍了事，只会写最简单的情歌，却不知道他写过多少首人文主义的歌曲? 人文这个主题，做过了就没有必要再做一遍，反复营销一个主题，那也丧失了这个主题本身的意义。 在这张专辑的最后一页，有一段手写的俄文，那段俄文并不正式，看起来像是孩子写出来的一样：

“我希望这个世界不要再有战争，我只想和我爱的人永远在一起。”