“概念艺术”与“插画”有啥区别?育碧概念设计师 Leo Li 告诉你 | 创意齿轮
“概念艺术”和“插画”有什么不同?
我应该选择当概念艺术家,还是选择当插画家?
很多初学者在选择自己的职业定位时,都会面临以上两个疑问。今天我们通过育碧概念设计师Leo Li 的科普视频,向大家解释“概念艺术”与“插画”的异同。

首先,二者存在一定的共通点:

其次,“概念设计”和“插画”在很多方面都存在明显的区别:
【历史】
插画在中世纪(甚至之前)就有了。
古代的风景画、肖像画乃至壁画,都可以算作广义的插画。

概念设计则是近几十年的产物。
最初的概念设计,是6、70年代好莱坞科幻片和迪士尼动画片带起来的。
导演立项后,会雇佣一些概念设计师,设计出各种电影视觉元素。


【工作要求】
插画的要求是画得好看,插画师生产的是艺术品。
概念设计的要求是快速产生想法,与项目团队成员高效沟通,传达信息。
如果你善于交际,概念设计师很适合你;如果你更喜欢孤独地创作,插画师就是你的菜。



【实际工作】
插画师在工作中更加自由,可以自己选择工具和创作方式。
概念艺术家受的限制更多,往往需要紧跟项目团队的要求。



【内容】
概念设计和插画在内容上是各有侧重点的,很多新人可能一开始没有清楚区分两者,导致在应聘“概念设计”岗位的时候,提交的作品集全是“插画”风格的。
搞清楚两者在内容上的区别,有助于你优化个人作品集,把最合适的作品精准投放到最合适的岗位上。





【职业发展】
其实娱乐行业对于概念设计师和插画师的需求是很旺盛的,你可以根据自己的特长选择想进入的部门。

你当了概念设计师
他当了插画师
我当了甲方
我们都有光明的未来
(逃)

