《尼尔人工生命》：系列初代作升级归来 横尾太郎来收割眼泪了

要说上周有什么值得让人眼前一亮的作品

那肯定当属《尼尔：人工生命ver122474487139...》了。

本作包括重制了语音对话、战斗手感、部分模型

和在原版基础上增加了部分新内容

因此本作版本号取了1.5的平方根

是介于高清复刻与重制版之间的版本

（以下简称《尼尔》）

这次作为升级版的《尼尔》对角色模型、物体建模、部分场景如树、岩石、建筑等都做了细致的重做。而给玩家第一眼留下最深刻印象的莫过于人物的重新建模，无论是主角尼尔的少年形象、妹妹悠娜的娇小柔弱、凯妮的性se感qi都最大程度上满足了玩家的观赏欲（？），看得出来SE老懂哥了！

而在战斗系统方面，与原版相比可以看得出来本作对于战斗的重新打磨还是下足了功夫，打击感和动作交互都做了非常大的优化和升级，“在大场景密集弹幕和高速战斗节奏下仍然能保持丝滑的高帧率画面”可能是对这一作战斗最好的评价。

再来说说足以支撑起本作全部口碑的剧情部分。本作作为《尼尔：机械纪元》的剧情前作，故事承接横尾太郎的另一部系列作品《龙背上的骑兵》，讲述二十一世纪中叶白盐化症候群肆虐之际，人类利用从红龙的残骸中提取精炼的，而获得的可以使人类肉体与灵魂分离的技术，而推出形态计划；而在不知道过了多久以后，主人公为拯救身患不治之症“黑文病”的妹妹悠娜，与会说人类语言的神秘书籍“白之书”，一同去寻找作为一线希望的“被封印之语”的旅程。

《尼尔》系列一直以世界观、剧情方面的造诣在业内独树一帜，能把科学时代的后启示录魔法世界的悲剧风格完美演绎，无数个悲剧铸造出一把捅穿玩家灵魂的刀子，通过人与人造人之间的本质建立对于存在主义的探索和演绎，用游戏这一载体打破第四面墙拷问玩家的内心，这种体验深深冲击了玩家的精神世界，就像一颗石头落入静潭，震撼过后是回味悠扬。

升级版全程都蒙上了日式游戏偏明亮柔和的滤镜，但横尾太郎在这温柔的滤镜下却给我们讲述了一个个关于分别、绝望、遗憾的悲剧，这种视觉和剧情上巨大的反差感可能也是横尾世界下的恶趣味吧。

作为升级版，最感动通哥的地方莫过于制作组把《尼尔》的音乐部分全部重制了一遍，成为了这游戏最出彩的地方之一，在《尼尔》系列音乐总监冈部启一的重新调教下，每一处场景的音乐都与场景风格、游戏演出紧密联系在一起，成为玩家情绪的引路人。

而另一个让人惊喜的地方在于《尼尔》升级版居然学习到SE旗下另一款音乐大作《八方旅人》的精髓，部分场景之间无缝的音乐过渡技巧让人陶醉（偷偷吹一波八方旅人）。

但别忘了这并不是重制版：《尼尔》在除了用心重制过的地方之外，其他地方仍然保持着十年前老游戏的特点——或者说，弊病。

可能是考虑到PC上的帧数表现问题，一些场景细节并没有得到升级，比如占据了大半个屏幕的草就还是维持在PS3画质，这就造成了一个很奇怪的现象，在大世界中远处场景、部分可互动的物体都是细腻精致的，但在一些在玩家眼中必须优化的部分却没有得到优化，在略显空洞的大场景下（还好音乐真的棒）留下了突兀的印象。

虽说对战斗系统进行了细致的打磨，但对于怪物的动作和AI基本都是从原版移植过来：复读机般的怪物动作、boss战交互元素偏少、战斗动作判定不够准确对于2021年的游戏来说确实不太够看。

最受赞扬的剧情方面其实也存在着JRPG的老毛病——杀五只羊、搜集三棵药草、寻找丢失的蛋——就在地上躺着等玩家捡，所有的支线任务除了少数有挑战性的目标，其他的支线任务设计的陈旧让人捉急。而主线任务频繁的跑腿对话也并没有跟上时代的节奏而作出演出上的改变，加上跑图频繁且用时不短的读盘时间，要是没有悠扬的音乐支撑估计要劝退一大波玩家。

总体而言，这次的《尼尔：人工生命ver122474487139...》确实对得起升级版这个称号，但也仅仅对的起这个称号，要是抱着“重制版”心态游玩的玩家可能会对这个“换皮”游戏失望，因为它表面上的游戏体验并没有跟上时代，甚至不如三年前的《尼尔：机械纪元》。

但游戏出众的音乐、顶尖的世界观剧情是超越时代的，是行业的标杆之一，对于比较吃剧情、吃音乐的玩家，《尼尔》系列粉丝来说，这是一个绝对不容错过的佳作。