《小提琴音准的理念法宝》

常有人装懂说克莱斯勒大师有时觉得他某些音没拉准，他考乐团不被录用，因为觉得他的音怪怪的，会扰乱乐队，这恰恰是他拉独奏的料，乐队音准是共性的，独奏家的音准是个性的，尤为核心的武器是小提琴的音准是可以创造的，是带有个人标签的。当代演奏家的演奏同质化、标准化，类同化，相似化，就在于没有创造！其实音准并不是钢琴上的音准，尤其小提琴要根据调性来搞定音准，即调性不同，那么每一个音的地位关系就随着调性来判定，所以，演奏不同的乐曲音准的高度就不是绝对音高！换句说法即叫“艺术音准”。双音其实用纯律较妥，小提琴的最高难度与最高级别其实就是双弦的音准度，小提琴单旋律之所以比钢琴好听，我认为是小提琴的音准由十二平均律、五度相生律和纯律的相互调节平衡的，它是有活的、有生命的，犹如人体身上的“血“，更高的意境是可以创造的，因为实际拉时会有细微差异性、个性与悟性等因素，这种差异性恰恰是一般人不能达到艺术家的水准与格局的试金石。节拍器上的是十二平均律的音准是#C=bD,#D=bE、#E=F，#F=bG，#G=bA，#A=bB，#B=C。五度相生律的音准度就高了一级：例如：#D并不等于bE，#D要稍偏高点向E音靠近，bE要稍偏低点，向D靠近，这个系统音准为小半音，节拍器不显示的。更高一级的音准是纯律：双弦。节拍器的显示嚣会出现乱麻！同时还涉及到调性的调整关系，小提琴的半音范围很细致如：无论何调钢琴只有唯一的一个半音，而小提琴的半音就至少有三个半音的差异性，双弦要求更高是二个或三、四个音的音组合而成唯美音准“度”的和谐性以及独特性，要靠境界、悟性和耳朵来辨别的，总之，小提琴的音准度是活的，流动的，有生命的，犹如人体的“血液”，所以要认真对待，提升自身的音乐修养水平，提高境界，多听、多体会、多感悟，多用耳辨别音准的微妙差异性妙处和活力！才能把乐曲演绎成有灵魂、有灵性的具有独特魅力的艺术。