月销300-400万的书画直播间：是艺术品还是营销噱头？

随着直播平台的兴起，直播间销售书画作品逐渐成为一种商业模式，月销量达到300-400万的规模。然而，这些作品是否值得购买，是否代表了真正的艺术品，却是一个备受争议的话题。

艺术的本质是什么？这个问题困扰着普通大众和艺术从业人员。对于一些专家来说，直播间销售的书画作品甚至连消费级艺术品都达不到。这是因为直播卖画往往更多地与市场相关，而非纯粹的艺术创作。

艺术消费市场的形成需要多层次结构，不同层次的消费者有不同的需求。对于追求艺术高峰的艺术家而言，他们通常不会在直播间销售自己的作品，而是通过直播或者小视频介绍艺术文化，或者介绍历史上的艺术大师的作品。然而，这前提是这些艺术家能够在艺术行业中生存下来或者得到资本的支持。

画家王大为作品

直播间中销售的书画艺术品很难达到高水准的作品。高水准的艺术创作不仅仅需要一定的技能，更需要长时间的个体文化修养，需要独立思考和精心构思，以及从孕育到完成创作的过程。这些要素在直播环境中无法得到充分满足。因此，直播卖画虽然宣称艺术的名头，实际上更多地是一种营销方式。

画家王大为作品

对于醉心创作的艺术家来说，他们不会把精力放在直播和推销作品上。然而，对于专职艺术经纪人和艺术品营销机构来说，他们更追求的是利益，直播只是一种工具。当前的直播卖画在艺术圈中可能并不被认可，但问题并不在直播本身，而是背后的决策者。

因此，对于追求真正艺术品的消费者来说，直播间销售的书画作品可能并不是首选。他们更倾向于在传统的艺术展览、画廊或艺术拍卖会上寻找那些经过严格筛选的高水准作品。这些地方提供了更好的展示和交流平台，让消费者能够深入了解作品的背后故事和艺术家的创作理念。