当下艺术展览对于儿童艺术教育的滞后
艺术展览越来越多的当下，
有多少是儿童观后可以理解的？
近些年，国内艺术展览如雨后春笋般呈现，大多艺术展览默认看展的都是成年人，没有提供给儿童解读的服务，默认家长们都可以对孩子清楚传达展览信息，孩子们也只配在博物馆里逛看逛看。
抛开市面上为了“办展”而产生的商业艺术展览，其目的在于创收，必然精准客户是拥有购买能力的成年人，增加儿童艺术教育版块会显得鸡肋。
那我们就来聊聊非私人博物馆美术馆这类公共机构的艺术展览。
当下艺术展览儿童教育的普遍做法：讲解员用浅显直白的话语带着儿童边参观藏品边介绍，讲解员用大段的文字阐述艺术家的辉煌成就，完全忘记了作为儿童，他们的语言理解能力和知识储备是极其有限的，很难在大脑里产生认知以外的联想和记忆点。
或许在儿童艺术教育版块稍微花费些精力，调整一下形式，可能儿童对艺术作品的兴趣可以增加。
这里提供一个儿童艺术教育的案例，是笔者在读硕期间，有一门课程是博物馆教育。教授为了更直观的让学生了解博物馆怎样提高儿童艺术教育的服务，便安排我们去现场观摩。当时意大利米兰皇宫正好在举办马克·夏加尔的展览，教授便带着去体验了一把马克·夏加尔的儿童艺术教育课程。这里申明一下：意大利绝大部分艺术展览都有儿童教育版块，并且是独立的免费课程，只需提前预约。
当我们走进一个狭小的房间内，看到房间一角摆满了道具，入座后，工作人员给一人一张明信片，并告诉我们现在是几几年的哪里，这里是马克·夏加尔的房间......
工作人员完美复制了他们如何给孩子们介绍马克·夏加尔展览艺术家的作品及个人经历介绍，就像一部小型话剧，放着小提琴演奏，不时的拿出道具，通过日记形式的第一人称来演示整个介绍。
结束艺术教育课程后便继续参观展览，期间也看到工作人员给老年群体介绍艺术作品。作为公共机构，的确更应该照顾到儿童和老年人群体，他们的理解能力和学习能力是会稍微迟缓一些，需要依靠工作人员恰当的解读。
在展览的外厅摆放着展览主题的艺术与时装联动的展品，增加了展览主题艺术作品的延伸性。
博物馆美术馆作为公共机构，有其重要的社会属性，
保藏文物（藏品）和传播科学文化知识，提高公民素养。
尤其那些在艺术史上有过历史成就的艺术家们，
他们的作品因为特定的时期和遭受不同境遇而创造的艺术作品，
都有被普及和解读的价值。
6PX平方创始人
ICOM国际博物馆协会意大利区会员
意大利BRERA文化遗产创新传播硕士
重构熵感-艺术潮流联名总策划
