转发了“【音MAD创作谈】刺（复数）”

对【音MAD创作谈】刺（复数） - 哔哩哔哩 (bilibili.com) 的一点感想。本来只想转发动态，随便扯上两句。后来超了字数限制，索性多扯几句，直接写成个专栏。

文笔上的拙劣请见谅

起初的艺术小镇里，镇民们只是靠几笔简单的临摹，几个造型拙劣的火柴人，随意上色的背景就可以向镇上的其他人表达自己的“内心之感”。

有一天，镇里的某个人发现，似乎在自己的画作里加入透视关系的运用，就能使作品的画面显得更加立体、真实、生动，也能传达出更为复杂，微妙的情感。这所小镇的人们第一次的意识到，画技的提升原来也可以更好的帮助传达自己想要传达的东西。大家纷纷加入到磨练画技的队伍当中，一边探索着，一边互相交流着自己的所得。

多年以后，小镇已经俨然发展成了一所颇具规模的艺术园区。园区里的艺术市集上摆满了各种充满着平涂、散涂、厚涂，近大远小，白描，人物比例，对比等等等等，运用各种风格的各种技法的画作。作品的水准越来越向专业视觉艺术的领域靠拢。不乏有人会直接将自己在街上的事物当作创作对象，看到花就画花，看到草就画草，看到远处的房子，那就只画远处的房子便罢。但无论画的对象是什么，只要运用了专业的技法，那么肯定就会比只有火柴人的胡乱涂鸦观感要好，就足够放到市集上让别人欣赏。

更多人则是继续在探索如何将专业的技法用来更好辅佐传达自己的“感”。有些选择在美学的边界不断向前探索，有些通过隐晦的方式来展示或评论现实社会，有些试图用绘画的方式来分享自己喜欢的人或物。相较于简陋的火柴人涂像，这些画作由于技术上的提升所创造出来的更多创作空间，允许更多种类的“感”去被表达。这是无可争议的事实。只是，去表达更多种类的“感”，所需要的代价就是更高的学习成本和时间成本。

一个在小镇初期就和镇民们互相画着火柴人为乐的创作者，当他为了工作离开小镇，而多年后又回到故地时，也许会面临一种进退两难的境界，一种窘迫的，ambivalent dilemma：

• 生活中的乐趣又不是只有画画这一种，也许可以就此退出？—— 可他明知自己无法舍弃自己当初在这里的感情与种种经历

• 继续画着自己喜欢画的火柴人，无论他人的评论如何？—— 可他清楚火柴人在这个艺术园区里早就没有了一席之地。只有初学者才能和他的画作有着共同语言，然而这些初学者马上就能学习到更多的绘画技法，很快就能脱离只会画（以及欣赏）火柴人涂鸦的境界。无论他自己在意识上怎样告诉自己“自己从创作中获得的快乐就足够”，他的机体的情感反应仍然赤裸裸的告诉他，得不到他人价值认可的人，无法得到快乐。

• 学习本身其实也充满着乐趣，且是对自己知识储备和能力的各方面提升，那么为何不干脆自学专业呢技法，加入园内的队伍呢？—— 这的确是最客观，现实，和符合艺术园区发展规律的一条道路了。

只是园内的技术是一天比一天要进步的。想要跟上技术进步的步伐，他需要将自己一天的日程表尽可能的压缩，竭尽全力去平衡生活事业、技术学习、与睡眠；努力克制因自己看到他人的优秀而产生的焦虑（他明知制造焦虑的就是自己，可却无法轻易改变自己的潜意识让自己不去为这点小事而失眠），在明明知道过打游戏，看视频，出去吃喝玩乐等极低成本却又能让自己真正快乐的方式时却因为内心那该死的负罪感，最终却不得不将这些快乐的源泉屏蔽。由此一来，他最终兴许才能获得在这里表达自己“感”的资格。这样来看，这最后一条道路，也是行得通的，只是他不确定要不要付出这么大的代价。

不过，有一点他算是明白了：有他没他，园区照样会运转，并一直往好的方向走。