【翻译】久米正雄《我的社交舞》

蓝色是注

我的交际舞

久米正雄

记得是在津巴利斯特的音乐会那天的事。大概下午四点，音乐会结束出了帝剧的时候，还是白的炫目的太阳，放出明快柔和的光，高悬在小河的松树上。

艾弗雷姆·津巴利斯特（Efrem Zimbalist 1889–1985）出生在俄国的罗斯托夫。据说在他的演奏全盛时期，每年旅行演出的路程竟达到了三万英里。他认为，一个出色的小提琴家具备娴熟的技巧只能说是拥有了一半资本，只有同时拥有了丰富的内在音乐感觉，而且能够通过技术手段把它很好地表达出来，才能说是达到了完美的标准。选编自http://www.xtqzf.com/4542.html

帝剧即帝国剧场。位于东京都千代田区。旁边的河是日比谷濠。

虽然不懂音乐技巧的欣赏，但从不明所以的沉醉的激动中突然被流放到将要落日的道路上，就像是没有去处那样的心情。“那么，怎么办呢？”我们这两三个人犹豫着要去哪。又感觉怀着这种兴奋还去很无聊的地方总是挺可惜的，但最终还是觉得除了晃到银座去消磨时间之外别无他法。

这时，从后面追上来的松山君劝我们：“既然这样，要不我们去舞厅？”

从津巴利斯特到跳舞。总觉得有点对不起津巴利斯特的袅袅余音。但我从生下来还没有去过舞会，没有机会的话，也不怎么会特地为了这事出去一趟，大概不会接近舞厅，于是我就直接跟着去了。从音乐会到舞厅。——这也是所谓“文化生活”那种东西的要求。

“文化生活”什么的，浅尝辄止也不亏。怀着这样一种讽刺的心情，照例露出微苦笑。总之是到了当时所在江木的楼上。

久米正雄喜欢造词，其中代表就是“微苦笑”。甚至在介绍他的时候都会说起这个词。（所以这个“照例”实在传神）

这时，那里有研究座的两位女演员。她们剪了短发，穿着西服，看起来很合适，并不让人反感。我突然被人引诱着，进了不可思议的奇异世界，小心翼翼地在角落里缩小自己。

不久，留声机响了。松山君和舞伴跳起了舞。看他跳舞，我就觉得：“什么呀，就这，我上我也行。”就跟着音乐，迈步子这样就行了嘛。我想的就这么单纯。这是上瘾的开始，也是错误的开始。——没有事比社交舞还要入门容易，精通难。就只要入门容易是真的，而且，就算跳得不很好，只要能自得其乐，就达到了跳交际舞的目的。就这样也行。

总之，我这么看着的时候，就想着要跳舞了。这是事实。但与此同时，总觉得挺不好意思，也觉得自己跳不好，就不想跳。然后就动了动，感觉自己的心情迎合了坊间“对布尔乔亚的反感”。

大概呆了一个小时，我们从那里出来了。“怎么样啊跳舞？”我们大家看起来都成熟了，Ｏ君与Ｓ君这样说。

“嗯。新时代的女性也不错嘛。但就这样加入恐怕不行。我到底是生人呢。”

“跳舞是不是让人晕头转向的呀。我都不怎么敢直视呢。”

　Ｏ君与Ｓ君七嘴八舌地讨论着这种事。

“你们真是跟天保时代的人一样。对这些事情一概反感，打心底拒绝这样的世界，不如说是败给了这样的世界。从这点来说，我更勇敢。我从此开始跳舞了。”

 此后，过了大概半个月。那时，家里又来客人，又有杂事，我也写不好稿子，就出发去东京近郊的旅馆，在那里写每月的稿子。其中的一个常去的地方，是鹤见的花香苑，长谷川时雨的妹妹也在那里。大概是六月，我就像往常一样去那里，不巧的是，房间满了。于是，因为平冈权八郎的关系，我就去有些认识的花月园的酒店小住。

长谷川时雨（1879—1941）是日本最早的一批女性剧作家之一。代表作《美人传》《旧闻日本桥》。致力于发掘女性作家。

平冈权八郎（1883—1943）画家。与花月园的关系指花月园是他的父亲平冈广高开的，他是继承者。

 我总听说，花月园里有京滨第一的大舞厅。那里每周三周六周日，都会举办大舞会。

晚饭后，写不出稿子。风时大时小，从山上越过嫩叶，送来轻快的舞曲。那曲子仿佛就在触手可及的地方了。既然这样，无论如何，就只是去看看，非去不可。……就是说，一有舞会，我就去那里看着人们跳舞。

终于有那么一次，我被平冈夫人拉到了舞厅上。这位园主夫人，可以说是日本妇女中数一数二的交际舞高手。她从前就热情地劝我跳舞。

“……真的是很不错的运动哦。我们因为跳舞，最近非常安心。跳完舞后累的不行，夜里能睡个好觉呢。”

夫人这样翻来覆去地说了好多遍。

有个浅野造船的英国技师在酒店与我同住。他也总是跟我说这是good exercise。

“哎呀，总之跟我一起去舞会的正中间随便走走看看嘛。踩到我也没关系。”

　夫人这么一说，我也就鼓起勇气，下定决心跳一下试试看。于是就和夫人面对面地走在光滑的地板上。然后，就一板一眼地按照从松山君那里看来的姿势，把她的右手牵在自己的左手。夫人已经准备好了。自己稍稍抬起右手，把手像拥抱一样贴在她的背上，而不是插进她的腋下。夫人仿佛有些不安，自己也感觉腋下出汗。而且身体也有点不稳。对于人际交往中，不握手也不拥抱，一点都不习惯接触的日本人来说，这种事，谁也做不到吧。但尽管如此，此时也没有半点性的念头。这类想法一点都没有。——这并不是因为舞伴是平冈夫人。是因为一跳舞就一心只是焦虑，没有余裕想到性什么的。

社交舞到底能否让人产生一种性的感觉，虽然有人会反对，但就我自身的经验来看，还是要看舞者自己的程度。基本上不会有什么异样的感觉。我呢，学艺不精，就因此没有那个闲心思，事实上，听别人说，跳舞是大概谁都……shimmy啊cheek dance啊这种特殊的舞除外，不会产生什么情欲。就算有，那也是酝酿着一种抽象的，净化了的气氛。冷淡到就好像是不跳舞的、不知道跳舞的第三者悠闲地联想。

shimmy是露肚皮的，cheek dance是脸颊贴着脸颊跳的。

虽说如此，我和平冈夫人踏着不安的步子尽量随着音乐，时前时后，忽左忽右地走出去了。……不过，平冈夫人还是努力地准确预测着我随时可能迈错的脚，顺利地跟上我了。

一支舞曲很长很长。要是早一点中途停下来就好了。可是，在这种不安中，竟莫名生起了奇妙的快感。只一瞬间，当能够独自踩着舞步的时候，不禁有一种与天地音韵相和的愉悦感。……

和夫人跳了一次舞，我的胆子也大了起来。而且，正好这次谷崎的妹妹叶山三千子君和她的朋友也来了。她抽了时间和我跳舞。我在一轮舞里，少说弄错了三四次步子，还不时踩到舞伴的脚。

叶山三千子就是谷崎《痴人之爱》主角naomi的原型。是谷崎第一任妻子千代夫人的妹妹。女演员。1921年出演了谷崎创作脚本的「雛祭の夜」。（请务必自行详细了解一下!她好好看!）

那时，到了星期一和星期五，松田台灯的职员们聚集了大约二十人，到花月园向夫人学习舞蹈。我很快也加入他们练习。那些人都拿着不算丰厚的月薪，所以我也感到很亲近，可以融入他们。而且，由于我的专注，无论是走在廊下还是散步，脑子里净是one step two step。多亏如此，我和他们进步很快。

接下来的一周，我还不知道脚和腰要怎么摆，就正好碰上了庆祝鹤见舞厅扩建的舞会。我就大着胆子混入其中，跳得很差。也不想想舞伴会觉得多困扰。

“跳舞放不开可不行。你还是差了一点啊。所以才要多练练，学会放开自己，这才是最重要的。”

那时在舞会上认识的一位看起来像音乐家或是记者的男人，这样再三劝我。

　但是，在邀请女性舞伴的时候，只要对方一有点厌烦的表情，我果然会胆怯。有一次，我在邀请舞伴的时候，对方一副豁出去了的样子，周围的人看着就笑。我于是下定了一辈子都不和这些人跳舞的决心。但是，一到了除了他们，我谁也不认识的时候，与其说委屈，不如说感慨自己学艺不精，不得已，只好邀请别人。我笑着对一位舞会上认识的绅士说了这事，那位绅士也说：

“不，不管谁都会有被拒绝过，被侮辱过，被冒犯过的。我有一次邀请一个女人，她说累了，就拒绝了。但回头一看，那个拒绝我的女人和洋人跳得正好。我还为此很生气呢。 但即使遇到了这样意想不到的事，也不会仅因此就停下，所以很开心啊。毕竟一开始跳舞，没人会中途放弃。你怎么看？”

“那我也没法子呢。因为我老是跳不好，就觉得不开心。”

“但是呢？喜欢上跳舞的感想是什么？ ——在年轻的时候就喜欢上就好了。你会这样后悔吗？我就总是这么。如果从二十多岁开始喜欢，会多开心啊。”

他就像这样向我抒发了他关于跳舞的杂感。

“倒也不是。我觉得从现在开始倒是幸福的。就是说，我们现在已经渐渐地老了，会退缩了。在这时突然喜欢上什么，就觉得又青春了一把。如果很早就喜欢上了，逐渐拿手了，可能就闷闷的不开心了呢。我看到有西洋的老人家带着孙女来跳舞，开心到流出了眼泪。今天也有一对。”

“老夫老妻跳舞，也是美丽的图画呢。还有，我看到从横滨来的领事的孩子啊，还有快十七八岁的姐姐和十五六岁的弟弟。这些少年们一起跳舞，大家都挺高兴的。”　

那时，谷崎润一郎氏也带着一家子来。这位恶魔主义作家就牵着可爱的鲇子的手，在室内一角的地方，踏着比小鲇子还缓慢的步伐跳舞。看着他们跳舞，绝没有怪异的感觉。

还有某位横滨医生家的女儿，总是跟着父亲或母亲来跳舞。当父亲的和女儿一起跳着轻快的舞蹈。那人就大概是个品行端正的西洋人。——就这样开心地坐在桌子边上看一整晚，也绝不是讨厌的事情。和人们一直以来认为社交舞是不良少年少女的专利不同，这就是鲜活的证据。

谷崎鲇子是谷崎润一郎和千代夫人的长女。6岁时，同样出演「雛祭の夜」。后来和佐藤春夫的侄子结婚，媒人是泉镜花。

世上关于跳舞的呼声很高，可事实上跳舞却没那么流行。人们只不过是带着同样的表情，来来回回地跳着同样的舞蹈。在我看来，即使在这广阔的京滨，跳舞的人从里数到外也没有五百人。尽管可能会招来各种各样的谴责，我觉得，正如谷崎君曾经说过，与其让这只是一晚上的明朗快活，不如让它更加流行起来。舞蹈和普罗列塔利亚！这种问题，应该不止有我们想过。但舞蹈这件事，不一定违背了普罗列塔利亚的思想。在共产主义的俄国，舞蹈也不是不盛行就可以证明。重要的是跳舞的“人”的问题。我认为要在浅草附近建一个大众舞厅。因为舞蹈是来自群众的东西嘛……

所以，最终于此草就《我的社交舞》一文。

自我感觉有进步。久米正雄这一篇是名随笔了，看得不舒服就全是翻译的锅。

为什么我看社交舞那么难。完全看不懂，完全看不会。

还有neta：1927年，谷崎润一郎和芥川龙之介去舞会的时候，谷崎跳的很嗨，芥川一直在看别人跳。那场舞会时，谷崎穿的晚礼服的扣子是芥川帮他扣的。当时芥川格外亲近的态度让谷崎有了不好的预感。（谷崎润一郎《令人痛心的人》）

突然想起就再堆一个neta：芥川的影像资料（就是芥川上树的那个）就是久米拍的。

微苦笑的久米正雄

久米正雄（1891—1952）小说家、剧作家、俳人。俳号三汀，在俳句上师从河东碧梧桐（碧梧桐、高滨虚子都是正冈子规的得意门生）。第三、四次《新思潮》同人，与芥川龙之介、菊池宽同属“新思潮派”。20世纪二三十年代日本最受欢迎的作家之一。和芥川一同拜入夏目漱石门下，是漱石门唯一流行作家。代表作有《父亲的死》《三浦制丝场主》。主要成就在于戏剧、小说、俳句和对“私小说”文学理论的研究、以及对文艺事业（指办杂志之类）的付出。

久米追求夏目漱石长女笔子，笔子却心仪并最终嫁给了同属新思潮、漱石门的松冈让。久米很受打击。据说，他依据这一次失恋写了很多作品。

他的文笔别具一格。

他是新思潮最早向主阵地《新思潮》之外的杂志投稿的，也是和芥川一起拜入漱石门下时，更受老师器重的那个。（顺便据说菊池宽也是漱石门生）芥川和菊池坚定成为作家的决心都是他煽动的结果。但是后来在文学史上更多的会将芥川和菊池作为大正文学的代表，顺带在这里提一下久米。久米本人被视为昭和时代作家。大概是因为芥川的创作时期是大正3年（1914）到昭和2年（1927）。有一种划分方法就是沿着昭和二年分开大正文学和昭和文学，依据就是昭和二年芥川去世。而菊池宽的作为作家的活跃时期也就是大正时代。久米一直保持着旺盛的创作力直到去世。昭和文学内容又多，又复杂，久米的存在感就低了。于是，现在百度他的话，会发现他的知名度全部来源于他是芥川的朋友。

每个团队都会有C位的成员吧。就像说起无赖派首先想到太宰治、坂口安吾、织田作之助，说起新思潮，先想起的就是芥川龙之介、菊池宽、久米正雄。然后再想想，才会在无赖派添上檀一雄，在新思潮添上松冈让、山本有三。就是这样，肯定还是会忘记谁。说起译介情况，就是假设有一个五层的书架，太宰治两层半，芥川两层（其中有一层半叫《罗生门》）。坂口安吾可以有小半层，再加上织田作之助和菊池宽就差不多塞满。

久米的中译本？我还没找到。

不管他们本人酸没酸，我新思潮激推酸了。这还不菊池宽的《无名作家的日记》？久米的文风清新，甚至略有天真气。真不希望他被忘记。希望我是杞人忧天。

可能时代变迁，总有人会被忘记。希望那一天慢点来。每个人来世上一遭，都值得被记住。

原文：https://www.aozora.gr.jp/cards/001151/files/46888_27866.html