院校科普丨昭和音乐大学，钢琴大奖拿到手软的实力派名校！

2022-10-18 17:44 作者:知日塾日本留学 0人读过 | 我要投稿

热爱音乐的你还在为择校苦恼吗？

这所院校可以满足你对音乐大学的各种幻想

名气够大！日本A+级音乐大学

专业够稳！艺术管理专业获得AAAE认证

师资够强！特邀爵士乐界大师亲自授课

实力够硬！各类钢琴大奖拿到手软

鼓励创作！音乐制作可选多个方向的选修

昭和音乐大学

你音乐考学路上又一个绝佳选择！

昭和音乐大学作为“东京六音大”之一，同时也是日本A+级音乐大学。昭和音大的前身是声乐研究所，是日本乐界的综合音乐剧教育科之初首。教资力量雄厚，经常有爵士乐界的大师亲自“坐镇”课堂，钢琴类的大奖也不在少数；各类设施齐全，校园内剧场也是非常宽敞壮观；专业设置也丰富多样，其中音乐理论、艺术管理、音乐治疗都是昭和音乐大学的招牌专业，想要报考相关专业的同学千万别错过这所宝藏音乐大学！

*东京六音大：东京艺术大学、桐朋学园音乐大学、国立音乐大学、东京音乐大学、昭和音乐大学、武藏野音乐大学

此外，昭和音乐大学创办至今，培养了无数优秀人才，日本音乐团体生物股长的主唱吉冈圣惠，参演了《轮到你了》和《大奥》的日本人气女演员木村多江，日本知名歌剧演员、声优森公美子，给Chara、中岛美嘉、日向坂46制作歌曲的日本音乐制作人野村阳一郎……

不少活跃在各界的名人毕业于昭和音乐大学。说到这里，你是不是对它燃起了兴趣？今天，知日塾就带同学们一起来看看这所宝藏音乐院校——昭和音乐大学：）

昭和音楽大学

Showa University of Music

昭和音乐大学是日本乐界的综合音乐剧教育科之初首。同时，昭和音乐大学也是日本很早开设艺术管理专业的院校之一。昭和音大的艺术管理是日本首个获得美国艺术管理教育协会AAAE认证的教育项目。

除此之外，昭和音大也是日本音乐疗法协会的认定校。另外，值得一提的是爵士乐、钢琴表演专业作为昭和音大的特色专业，经常会邀请许多我们国人所熟悉的日本爵士乐大师驻校亲自授课，钢琴大奖也拿到手软！

音乐学部共设有两个学科：音乐与艺术表现学科、音乐与艺术运营学科。其中，音乐与艺术表现专业开设15门课程，其中包括作曲与音乐设计、钢琴音乐创作、管乐交响乐等，帮助学生追求具有个人特色的音乐创作，磨练自己的艺术表现才能，以成为专业的音乐家、导师和乐手。该学科旨在通过全面的实践指导，提高学生的个人表演能力、表现能和创造力，并通过成果展示和其他实践活动让获得专业的技术技能。

同时，学生还可以通过学习音乐理论和西方音乐史，获得对作曲家及其作品的理解。学生通过每门课程特有的必修专业科目加深知识，并通过学习课程框架之外的各种专业科目拓宽知识。此外，该学科还将通过教养科目、外语科目､专门科目等课程，提高学生的异文化理解能力、交流能力和创造思考的能力。

音乐与艺术运营学科则包含音乐治疗、音乐教养、艺术管理等不同方向，每个方向也开设了丰富的课程，可以满足不同学生的需求。除了校园里的课程外，学生也可以通过独立学习获得更多知识和技能，特别是在最后一年，学生将通过毕业论文、毕业研究、毕业表演，以及在实践考试中的演讲来获得各种技能。

你不知道的昭和音楽大学

冷知识科普

多彩校园生活：

设施齐全，尽情施展音乐才华

昭和音乐大学校园内有一个将欧洲传统与最先进的舞台机制相融合的综合剧院。剧院的设计优先考虑美观和自然的声学效果，以及舞台与观众之间的统一感。它继承了欧洲最辉煌时代的歌剧剧院的传统，其马蹄形的座位在日本也很是罕见。

此外，剧院还设有宽敞的舞台，并具备日本一流水准的设施和功能，能够上演包括歌剧、芭蕾舞和音乐剧在内的各种艺术表演。不同专业的学生都可以充分利用学校的各类资源，通过剧院的各种表演来获得实践经验。

别人有学園祭

昭和音大有楽演祭！

ライブ・エデュテインメント（Live Edutainment）是一个将现场娱乐和教育结合起来的术语，而昭和音乐大学举办的“楽演祭”就是一种能让观众通过与艺术家的对话讲座和现场的舞台表演来体验音乐乐趣的活动。

1月17日举办的这场楽演祭邀请到的三位嘉宾分别是スキマスイッチ的大橋卓弥和常田真太郎，以及TRICERATOPS的和田唱。三位嘉宾不仅带来了精彩的校园讲座，还在昭和音乐大学的剧院内进行了现场表演。如此有趣的校园生活，你是不是也十分期待呢？想了解更多专业相关的介绍的话，就跟着知日塾一起接着往下看看吧！

强项专业介绍

/ 声楽 /

声乐的历史始于意大利，自然而优美的意大利声乐技巧，被称为ベルカント唱法，这是声乐的基础。学生可以通过声乐专业的课程一步步学习这种演唱技术。具体来说，从第一年开始，歌剧实践就是作为一门必修课而存在的。学生可以从基本的表演开始，学习如何演唱、朗诵和扮演各种角色。

此外，学生在海外培训期间，也可以向当地导师学习。到了大学第四年，学生还可以参加大学歌剧表演。该专业还会开设国内和国际著名声乐家和导演的特别讲座，通过多样化的学习和体验，拓宽学生作为舞台表演者的表达能力，提高他们的沟通能力，并培养他们作为社会人应该具备的人文素质。

/ ピアノ /

昭和音乐大学音乐与艺术表现学科中，共有四个与钢琴相关的方向，它们分别为钢琴演奏家方向、钢琴指导者方向、钢琴音乐创作方向、钢琴音乐方向。

钢琴演奏家方向的课程旨在为学生获得高水平的技术和表达能力，值得一提的是该方向提供90分钟的个人实践课，其中学生有30分钟的时间来表演大的作品，旨在为学生进行表演活动和比赛做练习准备。

钢琴指导者方向的课程也很丰富有趣，学生可以从课程特有的科目中获得基于理论的教学方法，如儿童心理学、实用音乐教育方法、基础钢琴教学方法、应用钢琴教学方法和教材研究等等。

钢琴音乐创作方向的课程以个人实践课为主，培养学生基本的表演技巧和表现力。而必修的媒体创作基础和应用课程则以创意为主，提高学生的个人创造力。在这些课程中，学生有很多机会一起完成课题，还可以通过独立的项目策划音乐会。

钢琴音乐方向则为学生提供了一个灵活的学习体系，允许学生自由组合其他钢琴课程的必修科目。在必修课中，学生可以学习各种乐器的合奏和即兴表演，体验古代乐器和数字乐器，讨论各种表演和作品。

/ ジャズ/

爵士乐方向的学生可以通过个人和小组实践课程获得基本和高级技术技能。还可以通过合奏经验，如组合和大乐队，获得充满创意的表演和表达能力。学生们吸收超越爵士乐范畴的各种音乐的精髓，并通过作曲、编曲、表演、录音和现场表演的经验加强他们的实际技能。

/ ミュージカル/

音乐剧的课程侧重于三个主要内容：唱歌，学生学习从发声的基础知识到音乐演唱技巧；舞蹈，学生学习各种类型的舞蹈；表演，学生从基础知识开始提高他们的声音和身体表达能力，并在每个领域的专业导师的指导下磨练他们的技能。学生可以在演出中体验各种表演，同时发展自己作为演员的能力，掌握剧目并建立自己的事业。

特色专业介绍

/ 音楽療法/

音乐疗法的课程是为那些想成为“用音乐来接触和支持他人的人”的学生设计的。与他人接触并支持他人的主体是人，出于这个原因，该课程最强调"人的教育"。并通过相关课程让学生们意识到自己的优点和挑战，并学习如何与他人建立良好关系。

另外，CHIART想告诉大家，这是很棒也是很难考的专业之一!昭和音大是音乐治疗全日本很棒的学校，因为在日本，这个专业想要从事工作的话必须去考一个执照，唯独这一所学校昭和音大的音乐疗法毕业后可以直接参加工作，不用考试!!!

昭和音乐大学招生官Tips:打算考这个专业的同学，日语最好达到N1，最低最低N2水平，要具备一定的英语能力，因为学习中需要做大量的英文阅读。

/ アートマネジメント/

1994年昭和音乐大学成为日本首批开创艺术管理教育的大学之一，从那时起昭和音乐大学一直在为该行业培养优秀人才。艺术管理课程的四大支柱是音乐和表演艺术、艺术管理理论、英语和国际教育、实训/实习，学生可以从理论和实践中全面地学习。另外，在必修的策划和制作练习中，学生有机会练习策划、制作和管理自己的演出，还可以参与音乐会的现场活动。

总结来说，艺术管理学科的学部阶段更偏实操性，它会要求学生去做各个方面的尝试，让你了解自己适合做哪部分的运营，能达成什么成果。

昭和音乐大学招生官Tips:这是一个非常有前途的专业，因为整个产业链各环节的⻆色都可能涉及到，舞台制作舞美设计剧场管理经营管理......

/ 音楽教養/

音乐教养的课程是一个让这些学生能够审视自己，并以自己的节奏找到与音乐共存的方法。为了实现与音乐相关的各种方式，该课程有一套高度灵活的课程，涵盖广泛的专业。学生将通过课程获得广泛的音乐知识，包括对作曲家、作品、乐器和音乐史的研究，同时加深学生在感兴趣的领域的专业知识，并发展一个将音乐和社会联系起来的职业。另外，CHIART悄悄和大家说，音乐教养几乎是音大比较好考的专业之一，因为这个学科的目标是培养能够普及音乐的人才，也就是说你只需要具备一般的音乐常识去普及给小朋友们就可以。

其他专业介绍

/ 舞台スタッフ /

该专业设置的目的是培训音乐剧、歌剧和芭蕾舞剧的舞台工作人员，特别是由音乐和故事组成的制作。学生可以参加一系列的舞台管理、舞台灯光和舞台音响的实践训练。此外，学生还可以在剧院获得进一步的实践培训。该专业的学生们每年参加约15场大学主办的演出，还负责与音乐剧课程联合举办的毕业演出的整体规划，并主动创造各种丰富的舞台。

/ バレエ /

学生在日常的芭蕾舞专业的课程中学习基础知识，并在实践科目中磨练自己的技能，如剧目、现代舞、角色舞和身体调节。通过课程学生可以获得舞蹈史和舞蹈心理学方面的专业知识，并通过接触芭蕾舞以外的其他舞蹈流派，从多角度加深理解舞蹈。

/ 作曲・音楽デザイン /

这一课程的吸引力在于，学生可以根据自己的个人意愿和希望获得的技能来选修课程，以便在自己选择的领域取得进步。在作曲和电子技能相关的必修课中，学生可以学习创作所需的音乐理论，以及使用最新技术的计算机和声音技术，甚至是电影制作。而选修的必修课可以从两种不同学习模式的科目中选择：基础课程艺术音乐创作和电子课程。学生的目标是成为掌握丰富技能和能力的创造者，以实现他们的创造性想法。

/ サウンドプロデュース/

该专业的课程特点是可以很好地平衡了创意技能、实践技能，以及与制作和音乐业务有关的实际工作。该课程涵盖了音乐制作理论、声音制作、歌曲创作练习、流行和摇滚乐实践技能以及乐队合奏等科目，帮助学生掌握流行音乐制作所需的知识和技能以及策划和演示技能。

/ 指揮/

学生可以在指挥专业的课程中，充分发展自己对各种合奏的指挥技能，包括歌剧、管弦乐队和铜管乐队，并发展不仅是作为一个专业的指挥的能力，更是作为一个合奏的领导者的能力。

/ オルガン．電子オルガン/

在风琴专业的课程中，学生们可以表演从巴洛克到现代和当代时期的各种作品，并以极高的敏感度磨练出他们的表现力。同时，学生将通过课程掌握乐理和独唱，并通过对作品的研究加深他们对时代风格和表演形式的理解。而在电子风琴专业的课程中，电子管风琴合奏和电子管风琴练习是四年的必修课，学生将通过课程磨练他们的个人表演技巧，并在合奏中与他们的同伴一起演奏音乐，获得必要的领导技能，并深入研究乐器的历史和特点。