康斯坦丁•费奥多罗维奇•博亚尔斯基（Konstantin Fedorovich Boyarsky)

1915年2月22日出生于彼得格勒。

1935年毕业于列宁格芭蕾舞舞学校（叶夫根尼•波诺马廖夫（Evgenii Ponomarev）的学生），1941年师从费奥多尔•瓦西里耶维奇•洛普霍夫（Fyodor Vasilyevich Lopukhov）学习芭蕾硕士课程。1935-1941年，他在玛丽娅剧院演出了傻瓜伊万（《小驼背马》）、安德烈（《卡捷琳娜》）、年轻人（《巴赫奇萨拉伊的喷泉》）、热罗姆（《巴黎的火焰》）等角色。1945-1956年在音乐喜剧剧院担任编舞和舞者，1956-1967年在小剧院担任编舞，1967-1974年在列宁格勒冰上芭蕾舞团担任艺术总监。

他编导的芭蕾舞剧有:《农妇》（1940）、《魔笛》（1941）；在小剧院:《弗朗西斯卡•达•里米尼》（1959年）、《前夜》（1960年）、《古典交响曲》（1961年）、《俄耳甫斯》（1962年）；肖斯塔科维奇作品音乐会:《相遇》、《规定系蝴蝶结》、《小姐与流氓》（全部在1962年）；《地狱之圈》（1964）；《毒蛇》（1967）；《一个女孩的故事》（1967）；托尔斯泰的《我》 （1964年），基洛夫剧院的《珍珠》 （1965年），在歌剧和轻歌剧方面都很出色。他重新创作了芭蕾舞剧《天鹅湖》（1958）、福金编导的《爱神》（1959）、《彼得鲁什卡》（1961）和《火鸟》（1962）。他导演了芭蕾电影《小姐与流氓》，电视电影《帕基塔》（佩蒂帕编导），电视电影《我》。

芭蕾表演的生命力取决于许多因素:编舞的才能、演员的组成、剧团中有哪些聪明的人、剧院董事会的计划、愿望和品味。

编舞从未将芭蕾舞团划分为“老与小”，玛丽亚•马赞（Maria Mazun）、维拉•斯坦科维奇（Vera Stankevich）、尤里•利特维年科、（Yuri Litvinenko）尼娜•米里马诺娃（Nina Mirimanova）、列昂尼德•瓦里琴科（Leonid Varichenko）等名人都参与了他的演出，他热情地与“年轻一代”拉里萨•克里莫娃、（Larisa Klimova）尼古拉•博亚奇科夫（Nikolai Boyarchikov）、娜塔莉亚•亚纳尼斯（Natalia Yananis）、韦尼阿明•济民（Veniamin Zimin）、柳德米拉•菲利娜（Lyudmila Filina）、阿多尔•哈姆津（Adol Khamzin）合作。

康斯坦丁•博亚尔斯基的时代是小歌剧院和芭蕾舞剧院大胆尝试芭蕾的年代，吸引了列宁格勒的作曲家、编剧和艺术家来工作，使用最意想不到的文学资源来创作剧本。20世纪50年代至60年代的芭蕾舞舞台以戏剧为主，它在芭蕾舞剧的发展中发挥了重要作用，这使他得以继续根据伟大的莎士比亚、陀思妥耶夫斯基、契诃夫的文学作品创作。博亚尔斯基成为这一趋势的杰出追随者，同时丰富和发现了一种新的舞蹈语汇和编导技巧来构建表演。因此，一个新的芭蕾舞剧出现了，无论是在编舞还是在表演的戏剧性上。

博亚尔斯基的创作轻松、迅速，乐感很强，尼古拉·博亚奇科夫（Nikolai Boyarchikov）回忆道：“不是说他在每个音符上‘跳舞’，而是在音乐主题的逻辑或节奏脉动上。他想做一些新的事情，他有独到的想法。博亚尔斯基是一名出色的‘双人舞’大师，他能敏锐地感受到人物关系的细微差别，他被赋予了一项艰巨的任务，那就是掌握复杂的编舞方法，使之成为他自己的作品。

博亚尔斯基一直是一个不断探索的人，他经常违背既定的准则和困难的环境。多年后，可以肯定地说，波雅尔斯基的经历对新一代编舞家创作的许多有才华的表演的诞生做出了巨大贡献。

1974年5月14日在列宁格勒去世。