写在前面：  

想写这个专栏很久了，更多的是为了鞭策自己多读书，增加自己的理论知识和电影鉴赏能力。何必又写专栏发出来呢，是想给对电影真正感兴趣的大家立个指向标：要成为真正的影迷，我们需要好好的努力，才能够建立属于自己的电影库、审美体系和鉴赏标准，才能够真正与电影背后的创作者们对话交流，才能够三倍延长自己的生命。  

现在很多人都觉得电影就是一种讲故事的形式，只不过比文字、音频来得更直观更悦目，B站里的电影解说大部分也都是针对“故事”（剧情）进行整理、复述和发散。那我们何必需要电影呢？优秀的文学作品浩如烟海，好故事多了去了，多读还能腹有诗书自华才气，如果只看故事，我们不需要电影，顶多是图个省事，看完了还捞不着什么文笔。电影之所以能独立出来成为一种专门的艺术形式，是因为其有着属于它自己的艺术体系，从形而下的实践操作到形而上的理论总结，百余年来电影艺术体系不断发展壮大，只有去了解、去窥探这个体系，才能成为一个懂得电影的真正的影迷。 

一个真正的影迷需要具备什么样的素养，在这里需要引用马小褂老师的说法，普通的影迷叫movie-goer，真正的影迷叫cinephile，后者能像导演一样去思考，能有着深刻的电影鉴赏力，能思考这部作品在电影史中的定位等等，总之，真正的影迷对电影有着更深的感悟能力。这种能力的来源，一是来自观影的积累：在一位北京电影学院摄影系毕业生的眼里，看过1000部才能勉强被称作入门，其中大部分还必须得是影史经典，3000部才能称得上资深影迷。昆汀·塔伦蒂诺在拍电影之前当过录像带店员，期间躲在小房间里阅片无数，逾7000部的观影量为他之后的电影创作打下了基础；电影社会学家马丁·斯科塞斯片量超过了10000部，法国新浪潮的旗手让-吕克·戈达尔、弗朗索瓦·特吕弗也都有过废寝忘食看电影的经历。看电影，看好的电影，好好地看电影，才能提高自己的鉴赏力。二是来自理论的储备，这也就是今天的主题。电影理论是指导电影人进行创作的，影迷读这类书能更好地建立对电影的系统认识，也就能明白电影的更多层面、更多维度。阅片和读书时相辅相成的，找好的片子要靠读书，而读透一本书也得通过观影经验。真正的影迷在这两个地方都要下苦工。    

当你积累到一定程度之后，你就会发现电影的世界是如此的辽阔旷远、缤纷多彩，那种思维的碰撞、灵光的闪现、视觉设计的雕琢、技术上的开拓和思想上的探索都是那么令人着迷。这是一种超脱现实束缚的精神享受，是缪斯女神的亲吻，是审美的愉悦。我们，是在感受美，探寻美，传递美。——这便是一个影迷的最高纲领。

今天为大家介绍的是电影理论书目。值得说明的是，此处的电影理论包括的主要是“建立一种对电影艺术的整体观点，深入探讨电影的本质及其作用机理”的这类书籍。因此，关于摄影、剪辑等较为技术性的理论书目，由于没有高屋建瓴的视角，我们就留在后面再来谈。

《经典电影理论导论》

学习电影理论是一件较为枯燥的事情，因为其抽象性和概括性非常强，而且对于观影基础和理论基础要求比较高，因此一部导论书籍就显得比较必要了。

本书是美国著名电影理论家达德利·安德鲁的经典著作，清晰透彻地挖掘了经典时期主要电影理论的传统与核心。全书以亚里士多德的“四因说”为分节依据，从素材、方法和技巧、形式和外观、目的和价值四个维度出发，找到各派理论的逻辑体系及其所用方法的独特性，将形式主义与写实主义相对照，并结合了现代法国电影理论，对重要电影理论家的观点及其背后涉及的心理学、哲学等思想根基作了详实的溯源与说明。

这本书能够迅速帮助电影理论初读者建立框架和坐标系，共248页的篇幅也较为精悍，值得入手。

《外国电影理论文选》

作为三联书店的现代西方学术文库中的一员，这本《外国电影理论文选》有着上下两册共879页的磅礴分量，而其中的理论文章也都是再三被传颂学习的经典：从电影史前史的著名应用心理学家于果·明斯特伯格到法国印象派电影先锋理论，从爱森斯坦的苏联蒙太奇学派到安德烈·巴赞的摄影本体论——这不仅是一部电影理论文选更是一部电影理论编年史。

认真读完此书，你对影像的理解将会有前所未有的提升，同时你看电影时的思维厚度会迅速增长。并且三联书店的这本文选里的文章兼顾了经典理论和前沿成果，对于我们了解整个电影理论的成长与发展动向也有很大帮助。

本书的主编之一杨远婴教授，也是《电影概论》的主编，他还编订过一本《电影理论读本》：

但是这本书的内容丰富程度和文章的含金量都不如前一本，所以斟酌之下还是推荐大家去读前者。然而市面上最流行的还是这本《电影理论读本》，比较容易买到，而《外国电影理论文选》于2006年修订再版之后就已经没有再版了，因此很难买到。利弊损益，还请大家自行定夺。

《电影理论与批评》

戴锦华先生曾任教于北京电影学院文学系，现任北京大学比较文学与世界文学研究所教授，她对电影理论和文学理论都十分熟稔，因此这本《电影理论与批评》文笔从容清新而常有佳句华彩，常常会将文学理论移植到电影研究上。同时这也是一本十分具象的书，戴锦华先生选择了许多经典影片进行分析（包括《阿甘正传》《第五元素》《高跟鞋》《夏日暖洋洋》等），比起其他电影理论书籍，这本书要具体直观得多。

《电影是什么》

在阅读完导论和读本之后，我们可以对著名的电影理论学家的作品进行重点关注。首先就是被誉为“电影的亚里士多德”的法国电影理论家、评论家安德烈·巴赞。

本书为巴赞发表的一系列高质量影评和电影评论的结集，涉及电影本体论、电影社会学、电影心理学和电影美学等诸多话题，是研究巴赞和当代电影美学的必备读物。在电影理论史上，巴赞的电影理论是一座卓越的里程碑，他的现实主义美学深刻影响了世界电影的发展，他宣扬的摄影影像本体论和真实美学也形成了与蒙太奇理论不同的电影美学体系，开拓了电影研究的领域。正是由于巴赞的努力，电影才成为严肃的研究课题。作为巴赞电影理论的经典代表，《电影是什么？》从问世之初就受到电影从业者和广大影迷的好评，被誉为“电影的圣经”。

《蒙太奇论》

苏联蒙太奇学派作为对世界电影影响最大的电影理论体系之一，一直以来都被不断地研读。这本爱森斯坦的《蒙太奇论》是目前国内能够比较容易找到的、十分全面地介绍蒙太奇理论的书籍。爱森斯坦作为苏联蒙太奇学派的代表人物之一，创作《战舰波将金号》、《十月》等堪称经典的电影杰作。作为电影理论大师，爱森斯坦力求探索艺术作品对观众产生最有效影响的途径，创建了电影蒙太奇理论，在爱森斯坦看来，蒙太奇的意义不仅仅归结为选择，有节奏的组织和联想，也不仅仅归结为情节元素的衔接，而是主张两个镜头的并列以及它们的内在冲突会产生第三因素对所叙述事物的评价和观点。

爱森斯坦还有一本电影论文集也值得一读，因其视域超出了蒙太奇理论，名为《并非冷漠的大自然》：

《电影美学与心理学》

让•米特里系法国电影理论家：他的两卷本《电影美学与心理学》是电影理论史上最重要的学术著作之一，为他赢得“电影的黑格尔”的尊称。这本《电影美学与心理学》不仅具有百科全书式的视野，而且汇集了经典电影理论时期的论述，形成一份总纲。其中论及的问题都十分重要：电影作者是谁、电影与文学的关系、电影语言的能指与所指、电影内部的时空等等。米特里对这些问题的回答都十分具有参考价值，而他也凭此书建立起了电影美学的参考体系，对后世影响颇深。

实践行动与理论总结是相互促进、相辅相成的，不仅是电影，所有的艺术甚至所有的人类活动都是如此。我们阅读电影理论是为了精炼我们的观影体验，将其升华至思想层面的精神滋养，于是在下一场电影开始的时候，我们便能以一种全新的、深邃的目光去审视、去理解。

电影是什么？这是一个开放性的问题。每一部电影都是一个问号，而尝试着去解答这一切的，就是电影理论。