电影1917的一些观影思考

1917电影的制作学习 把观众带入角色的方法，跟拍的镜头量 把电影作为一种舞台剧 的表演方式，能够极大效率的把演员带入剧本 周全的准备和计划，计算演员的走位时间。时间是剧本最根本的计划 立体的场景笔记  角色走位 杜绝人工光源就要等白天有合适的天气 晚上的拍摄 电影的开始 远景田野和战后田野 开始两棵树，两个人， 镜头向后延伸介绍场景背景 引入故事人物，定格画面确定主要人物 利用配角的动作，台词关联主角，推动主角的剧情，一开始不应该过早的描写主角容易造成先入为主的被动状态，导致角色的悬念被打破 非关键人物的出现，不需要过多镜头，半个身子就够了 道具的选择可以加入动作和人物的塑造，最重要的是可以水时间。 标志的特殊的物品，比如说手链可以用来抢镜头，虽然是刻画人物的一种方式，但是也是专一观众注意力水时间的好方法。 道具的加入，掏东西的动作。会让简单的走位变得有趣起来。 手上道具用完了，利用附近的人员来挡镜头停住角色 对话的的到时候，镜头尽量的只保留两个角色，不让观众转移注意力。 如果是背面拍摄，就不要画面的中间空白，最好是有个人物的正脸 画面的中间应该一直有个角色的脸 把持黑暗环境下画面中心的亮点。 较长的台词镜头应该适当的拉进角色给特写，使台词变得重要 话外音，角色没有说完台词，尽量的不要出镜头，直到了拍特写的时候 其他角色出现在画面的时候相机水平线要和角色脸部平齐 保持配角脸部对于画面的居位置，对制造代入感很有必要 保持镜头的运动，即使角色停下镜头不能停可以改成旋转 无关的道具入场，常人有所反应的，死马和苍蝇出现的时候。角色应该有所互动。 战争场景动物入镜给特写，是很好的水时长的方法 漫长的行走镜头可以通过小故事缓解无聊 反常的行为，预示着主角的观点更具有优势，但是相比之下配角的发展肯定会因为观点的冲突过早的引来结局，就像新警察故事，反派成员出现不一样的观点导致下线一样。这是一种常见的推动剧情发展的方式，也是解决矛盾的方式。 聚焦无关物体，无生命的物体，可以加强话外音。引导观众的悬念，这时候声音的重要性比台词重要。 角色的入场要在运动镜头停止前利用好位置，不要让观众感觉到画面很很空，配角入场的道具应该具有特殊性，提醒这个人的身份，半身入场的镜头电影开始的时候出现了一次，在52分钟再次出现。配角死了之后出现了连个两个角色，和主角两个人的风格是相似的，也是年长的老兵和矮个子的新兵，新兵很热情，然后老兵帮忙抬死体。然后是老兵先问问题，显然新兵也害怕死亡。这两个角色的出线也避免了给后续再次出现战友给镜头的多余呢。 背景音乐和主角的沉默，对比旁边人的谈笑，对比的作用加大了悲伤的氛围。 多人戏的时候集体沉默才更好的开始主角的台词，对于剧情没有推动的角色，不应该过多费墨水。 主角开始和一群人对立起来，是塑造角色改变的不错剧情。 推车的时候大声吼叫，电影这里把主角失去战友的情绪宣泄，用的恰到好处。 利用群体里的特殊人员，，推完车那个印度人而不是车尾的小个子兵和主角对话，可以更加合理，也能很好的解释，主角和其他人员的不同。 合理道具的出现，电影前期说到，男主角用勋章换了一瓶酒，这里车上的一个老兵给他喝酒，注意上车的时候有人问谁有香烟，而这里的酒是主动拿出来的。合理的道具出现的，需要前文有所铺垫，电影要充分利用道具的对比强调道具背后蕴含的意义。 60分钟再次响起的背景音乐和主角的沉默，和前文对比。 印度人和主角的对话，再次表明了主角和车上人不同。反复强调 军官出场再次说了印度人一样的台词，反转了剧情 反转绝情接着主角被打到都是非常巧妙的安排 在对白时，用旋转的环境介绍和光影的变化介绍配角眼里主角的样子。 电影第二二段打斗，剧情的对立对比前面剧情的新兵，再次出现了重复道具的问题就是士兵手上的刀掉了。合理的使用道具，不仅增加戏剧张力而且，有利于大家和角色共情 樱花道具的出现和水里场景的对比和前一段樱花的美好形成对比，这种安排也是创作时省力的好方法同样的道具出现两次，不仅加强了需要表达的意义，而且不让观众觉得复杂。 背影的拍摄要跟大场景，要加背景音乐 片头片尾的对应关系