《辉夜大小姐：恋爱即战争第一季 》1~5集制作笔记

原文名称：KAGUYA-SAMA: LOVE IS WAR PRODUCTION NOTES 01-05 

原作者：kViN 

翻译：snoper卓尔 

校对：加速器 

编辑：snoper卓尔 

原地址：https://blog.sakugabooru.com/2019/02/12/kaguya-sama-love-is-war-production-notes-01-05/

相关阅读： 

《辉夜大小姐：恋爱即战争第二季》 1~6集制作笔记   https://www.bilibili.com/read/cv6177490A-1xCW

应援会：《辉夜大小姐想让我告白~天才们的恋爱头脑战~》制作的背后https://www.bilibili.com/read/cv4206870

编者按：上次有读者反映，尾注的链接点不开，上下翻动也影响阅读。所以这一次把原链接的GIF与图片都放在对应段落下了。文字对应的图片用序号标出，没有序号的图片就是原文的配图啦。

让我们把眼光放远一点，仔细审视《辉夜大小姐：恋爱即战争》最初几集的演出效果，揭秘制作团队的点点滴滴，探索这部漫改番剧的精神气质——《辉夜大小姐》的改编不但忠实原作，而且充满新意，灵韵十足，足以克服原作漫画设下的枷锁。

表面上看起来，《辉夜大小姐：恋爱即战争》的动画化过程颇为保守。这部TV动画安安稳稳地遵循原作的步伐，不同于某些对漫画作品进行大刀阔斧的改革那样令人称赞的野心、对原作做出较大的变动。从内容上来说，原作漫画和其他恋爱喜剧比起来，并没有太多根本上的不同之处。从动画化的制作上说，《辉夜》的制作投入也远不及Sakuga Blog分析的一些动画那样豪爽——也没人对此表示惊讶，制作团队也是如此，似乎他们已经接受了企划和动画制作公司都不会对这个项目倾注过多投入的现实。这就意味着，不会有像CloverWorks招牌一样的待遇，给《辉夜》制作团队留出富裕工期，资源与人力。也就是说，《辉夜大小姐》当时极有可能被做成一部普普通通，毫无亮点的番剧。但最终播出的结果，却又是那么振奋人心，其光辉掩盖过了同季度大部分番剧也显得合情合理。这就是我们在此讨论的原因，探索《辉夜》成功背后的奥秘。

但是我首先想要讲一讲，为什么那个男人，能让这一切都与众不同。《辉夜》的监督小俣真一在以畠山守的名字出名前，就已经圈粉无数了。他构思精巧的分镜，独具特色的场景调度风格，给观众留下了深刻印象。那几集中洋溢着奇思妙想的舞台化表演，令观众流连忘返。因此，哪怕在畠山守离开SHAFT前往Studio DEEN 执导《散华礼弥》和《新蔷薇少女》，引发一阵SHAFT员工跳槽Studio DEEN的热潮之后，他在《向阳素描4》和《魔法少女小圆》中所展现出的那魔法般迷人的风格依旧保留下来。但对畠山守而言，移步至Studio DEEN，也给了他去领导另一部漫改动画——《昭和元禄落语心中》的机会。对畠山守这种对舞台戏剧高度敏感的人来说，《落语》简直是为他量身定制的。畠山守由此名声大噪，以至于人们往往忘了，在这富有诗意的巅峰之作背后，是我们现在要谈的的畠山守，是那个在SHAFT还在主打疯癫搞笑番时，做幕后工作畠山守；是将自己的风格定位在《夏之岚》和《荒川爆笑团》这一类动画时期的畠山守监督。所以，尽管我非常理解他想要制作一些更偏向于《落语》风格的动画，但毋庸置疑的是，《辉夜大小姐》使用的语言，恰恰正是他最为熟知的：“恋爱喜剧”

有一说一，想要入坑恋爱喜剧，《辉夜大小姐》就是个很棒的选择。虽然不免在设定上与其他番剧雷同，但是渐入佳境的递进感，以及毫无违和感的动之以情，弥补了动画原创性短板。从1-5集便能看出整个了整部番剧的基调。畠山守就将漫画中的要素串联起来，注入对原著的赞赏与自己的风格，表现剧中三位一个比一个“憨”的角色：四宫辉夜是财阀的继承人，她天生聪慧，恃才傲物然而常识堪忧；白银御行虽出身寒微，但靠着常人难以想象的努力登上了全校第一。可是闻者伤心听者落泪，他缺失了学习以外的许多技能。这两人还偏偏又有一点相似之处：无可救药地爱上了另外一方，但又不愿自己先去告白。聪明绝顶的天才们由此开始实施一系列不可能的计划：如何让对方首先告白。然而屋漏偏逢连夜雨（或者好事成双双喜临门岂不更好？），人形自走混沌邪恶学生会书记藤原千花，时不时在他俩疯狂空大的小计谋中补上致命一刀。这是幽默桥段的一大套路。但是从长期来看，用这一套路可以抖出无数的段子，令《辉夜大小姐》常看常新。

除去时不时蹦出的意外桥段，《辉夜大小姐》的成功基本上归功于它的简单主题：“佳人才子之间青涩笨拙而甜蜜有趣的爱情故事。”正因如此，恋爱喜剧中的误解与踌躇非但不会破坏观感，反而会变成其中的搞笑元素；即使我们都明白剧情的最终走向，但每当看到到辉夜和会长关系的每一步进展，都不禁感慨苍天有眼，菩萨慈悲；然而，两位天才因沉迷于头脑战争而建立的紧张感过于滑稽，哪怕是输了也自有其价值。如果我们就动画本身讨论的话，《辉夜大小姐》在第一集中，仅凭借纯粹的视觉风格就压倒了上述的成功元素。你可能还没来得及喜欢上这些可爱的憨憨们，可能还没注意到让整部番升格的精巧细节，就已经被《辉夜大小姐》中眼花缭乱的炫酷场景所打动了。就拿OP来说，在Graphinica的数字艺术家平山英子的领导下，VFX团队成功将抽象的“爱”概念化具象化，让它如万华镜一般绽放。顺便，歌曲本身也很上头。

从画面留白的运用到无缝过渡，在畠山守所有视觉怪癖中，和整部番剧结合最为紧密，最具畠山守个人识别度的，莫过于他一卡又一卡没有阴影也没有高光的画面了。这种美学风格被称作“无影”（影無し kagenashi）——字面意义上说就是没有阴影区域。这并非是畠山守的原创，“无影”囊括了多种风格与应用方法（其中还包括“全影（zenkage）”，全影镜头让整个画面都覆盖在阴影之中，也可以达到同样的效果。）已经在其他创作者那里用了好几年了。著名监督细田守对这种美学风格表现出非凡的驾驭能力，并正当化了自己在某些主题上对“无影”技法的使用：他的大部分作品都有出现儿童，或者作品受众面向儿童群体。因此，他希望自己也能像儿童一般真诚地表达情感——没有什么可以阻碍情感的清晰表达，连打阴影也不行。而在其他例子中，“无影”则是从画师的工具栏（toolsets）中诞生的视觉特色；“无影”技法得到了不少年轻数字画家的强烈拥护。这是因为，“无影”不过是扁平效果（flat effect）的自然延伸，他们在平板上画草图时就已经习惯并爱上这种技法了。畠山守在二者间走了条中间道路：一方面他使用“无影”特写镜头，用来隐秘地，不掺杂质地捕捉情感[1]；另一方面他使用这种技巧时显然又极为随意，因为他从一开始就觉得“无影”风格很好看。你们知道吗，我也觉得很好看╰(*°▽°*)╯！

来到第二集，又出现一位值得留意的指导者。如果你想知道他是谁，那么很遗憾，我们也想知道。第二集的分镜署的是假名，大洋两岸的作豚们猜破脑袋也猜不出他是谁。这真的是非常可惜，因此在这一部动画中他们真的投入了异常多的心血。无独有偶，前五集很多人署的明显是假名，比如第三集的演出，比如第四集的原画“赶不上deadline”（译注：〆斬守乱，读作しめきりまもらん，意为赶不上ddl）。这真的很贴合畠山守的作风，因为他自己就用了不少假名。我们神秘的分镜非常清楚，在会长和辉夜的镜头间来回切换可以营造出滑稽瞩目的效果，因此，制作组在头脑战争到达高潮的桥段，运用大量模拟滑动变焦（dolly-like zoom）与狂野的视角变化，极尽可能展现头脑战戏剧性效果[2]。观众看得固然爽，但是让这么小的一支动画团队一边要加工润色，一边继续繁忙的高强度工作，真的是太辛苦他们了。可惜虽然可惜，但只有当你把制作过程中的种种受限考虑进去时，才会更加惊叹于《辉夜大小姐》的成就。

但是，如果你想看制作非常精致的动画场景的话，把第二集ED拿出来，就可以给你安利一个人。对，我没开玩笑，真的就只有一个人。她虽然缺少经验，不得不接受其他老手原画师的协助，但是整个ED的演出，分镜和原画全都是由她一个人完成。她就是CloverWorks / A-1 Picture年轻有为，前途无量的大野仁爱。大野仁爱早些年在A-1 Picture 负责中割，但是升职升的很快。除了《辉夜大小姐》的工作外，她还曾负责《我想吃掉你的胰脏》里的特效作监（エフェクト作画監督）。ED中开飞机的可爱镜头，致敬了宫崎骏的MV“On Your Mark”。这一设计用在这里正合适，它暗示了第一季的收尾方式。此外，正是这种甜甜的浪漫感促使辉夜开展一系列攻势。当然，这其中也掺杂了大野的私货，毕竟她和吉卜力的老大哥宫崎骏一样，对飞机情有独钟[3]。这不仅意味着大野已经具备稳固的作画能力基础，还意味着她在动画整体表现上有了自己的有趣构思。比如，她在线条的处理方式上非常像関谷能弘[4]，这虽然和整体的作画风格有所出入，但也是她自己的考量。

再一次，不开玩笑的说，第三集ED几乎是一个人从头到尾画下来的。这次不是人们津津乐道的大野的恋爱冒险，而是中山直哉的书记舞。书记舞火爆全网，仅仅是youtube上官号上传的视频，就有300多万的播放量(译注：视频是2019年1月26日上传，统计时间截至2019年2月9日)。原作党从千花书记的pose中发现了许多彩蛋；作豚觉得这是现代以来日本最为震撼的转描作画之一；至于其他人则已经彻底折服了，因为书记舞实在是太洗脑太好看了。书记舞的制作近乎完美无缺，那么我们要开始感谢它的舞蹈设计者菅尾なぎさ。不仅要感谢她设计出洋溢着恋爱味道的有趣舞蹈，还因为她为了给制作组提供最好的参照，在跳舞时穿上秀知院的校服，戴上书记的假发，亲自出演千花书记。这里感谢她做出的努力。

正如我之前提到的，动画最后是由前京阿尼员工中山直哉完成的。他从京阿尼办的原画班毕业以后，在2013年成为公司的正式员工。此后四年的工作他除了萌妹子就没画别的，这为他赢了“萌妹子专精”的名声。《小林家的龙女仆》制作结束后，他辞职成为一名自由原画师。不过，他接的活大都来自如今名为CloverWorks的工作室。这意味着，在着手某些重要企划项目时，在聚光灯的曝光下工作很明显令他感到焦虑不适。不过，在他画了845张原画（中割后总计1124张）得到业内业外交口称赞之后，他大概除了满足，不会再有焦虑感了吧。虽然转描不具有手绘的自由与不确定性，但是想要做出如此丰富的动作运动，再配合千花书记夸张的表情，还不能丢掉真实系的内核，无疑需要付出巨大的劳动。所以，中山直哉完全有理由感到骄傲，也要感谢团队中的其他成员。

那么让我们回到动画本身吧。动画收获的评价很好，绝不会单单是ED的功劳，至少不全是它们的功劳。随着剧集的推进，ddl也越来越紧，人们预期监督会松一松手，不再每一集都干预，因为通常而言就是这样。然而《辉夜》迄今为止有一半的分镜都是畠山守画的，其他集里广泛运用的“无影”技法也明示了他无所不在的影响。他负责的分镜对原作极其忠实，但这种忠实并没有抹杀他的创意。信息冗长的漫画格子做成了动画里有趣的桥段[5]，有些情景段落的构思反而比原作更具特色，更有表现力[6]。是否忠实于原作不应当成为判断改编好坏的决定性因素；倘若只亦步亦趋复制原作，而不去考虑不同媒介在表现上的特殊性，不具备丝毫自己的特色，那么这部番将很快被人遗忘。畠山守却显示出，他拥有准确捕捉原作意图，在不对原作进行较大改动的情况下，用自己的风格提升作品档次的能力。用心的改编不一定代表要把原作推翻重来的。

制作组改编的良苦用心，还体现在其他有趣的地方。比如说西冈忍，他是《辉夜》团队里常驻原画师，在第四集中负责藤原书记Rap部分的动作监修（藤原アクション監督）这样的重要职位[7]。这虽然看起来不过是制作背后的有趣花絮，但从这足以看出制作组的用心态度。虽然这个小团队能做到的有限，但他们为了整活千花书记插科打诨的搞笑动作，真的已经尽其所能了。所以我觉得，哪怕糙一点也可以理解。此外，《辉夜大小姐》制作组全体staff总计327人，一致偏爱千花书记。这当然不是什么大事，但怎么说嘞，我也站在他们那边⁄(⁄ ⁄•⁄ω⁄•⁄ ⁄)⁄。

如果你经常阅读本站的话（Sakuga Blog）可能会注意到，在搞笑动画里折磨笔下的角色后再以同样程度治愈的手法，可能会让你想起某位监督。虽然这是他擅长的，不过在《超能力女儿》播出之后，我们可以真正确定这就是及川启的强项；他会果断地抓住机会，让他笔下的角色自作自受，用惹人捧腹的方式把事情搞砸，但与此同时又不忘营造出一个温暖，熟悉的场景空间，让角色看起来真心感到放松——比如《辉夜大小姐》里的学生会室。畠山守同样清楚及川启的能力。本集的高甜时刻要多于其它几集（以及更多搞笑的人生底谷[8]），也是及川启的功劳。制作团队的规模虽然造成诸多不便，但在监督们的巧妙调度下，在全体staff的积极配合下，最终将《辉夜》这部漫改番剧推向了极致。

正如我之前提到的，《辉夜》动画制作一直存在诸多限制因素，但偶尔也会有大佬出现。第五集有幸第一次请到了鸟居贵史出任总作画监督。他相比起来稍晚的来到《辉夜》团队，所以我们也不必对他过高要求。但无论如何，让一位动作打戏专家，在一部与自己风格迥然不同的作品中，画出一只这样富有进攻性边缘线条的手，看起来真的很有趣[9]。不过最引人注目的一幕，是出自另一位以打戏闻名的原画师之手：蛯名秀和。蛯名刚刚结束Fate那边的工作，所以才有时间接手“排球打会长”部分的原画工作。这部分动画将会长的屡战屡败刻画得令人捧腹，但我发现真正有意思的地方是，蛯名有意使用3k和4k的原画——这营造出一种顿挫的节奏感，突出会长的精疲力竭[10]，如同他真的是个为此赌上了一切的运动白痴。这当然只是小细节，但也显示出他们对原作的精准把握，以及通过动画出色表现的能力。现在，就让我们期待，他们接下来会给我们带来什么呢。