真实的温柔童话——浅谈《花开伊吕波》

作为P.A.WORKS十周年原创作品，“青春三部曲”之一的《花开伊吕波》开播至今已有十余年，精美的画风、真实而温馨的情节为这部动画增添了不少亮丽色彩。同时作品本身的打造也引发了许多争议，笔者还是希望用欣赏的眼光去看待这部治愈系作品中的经典。

1. 欣赏缘由 入坑二次元伊始，笔者就从一些优秀的视频剪辑中初步了解了这部作品，但是当时初涉二次元这片深潭，本人更追求的是精彩的打斗、甜美的恋爱，以至异世界、热血、后宫这些主题的作品，之后渐渐转为对作品内容的看重，兴趣也转为纯爱、日常等一些更为丰富的主题。所以，入坑多年之后，我才鼓足勇气去补完这部一直无缘观看的佳作。 二.整体评价 这是P.A.WORKS在2011年的作品，也是“青春三部曲”中的第二部。《花开伊吕波》的画风很好地代表了P.A.的制作实力，至少在佳作云集的当时是能够脱颖而出的存在。P.A.的作品风格辨识度比较强，在我印象中制作画风能称之为一流的，也只有京阿尼和P.A.WORKS.了，尽管后来的一些作品口碑喜忧参半，在《花开伊吕波》那个时代的P.A.系列作品可以说是无懈可击了，包括著名的“青春三部曲”，《Angel Beats!》,《来自风平浪静的明天》以及后来的《白箱》等等。而且P.A.擅长打造作品的深度内涵，抓住细节性内容表达，人物情感刻画尤为细腻，这些优势也一直为外界称道。 相较于“青春三部曲”中的以感情纠葛为主体的《真实之泪》和完全抛弃爱情来写青春心理剧的《TARI TARI》，《花开伊吕波》采取了中庸之道，把包括爱情在内的多个主题糅合在内，所以这部作品表达的内容在三部作品中当是最为丰富的，尽管实际上它没能达到《真实之泪》在表现力上的高度，这可以说是一点小小的遗憾，但是整体来说依然瑕不掩瑜。《花开伊吕波》能把多样主题的整合做到基本上的合理协调，已经实属不易。 《花开伊吕波》讲述了城市女孩松前绪花在外婆四十万翠管理的喜翠庄打工生活的故事。绪花在喜翠庄遇见了形形色色的人，她在用自己的积极乐观、阳光开朗、活力满满感化着身边的人，而这段经历也为她自己的人生添上了色彩明丽的一笔。故事中的每一个人都有可圈可点的闪光之处，总体上作品回归了人性向善向美的主题，诠释了治愈的理念：绪花用自己的精神治愈身边每一位有各自烦恼的人，身边的人也在治愈着因家事和恋爱而苦恼的绪花。在相互的影响下，每个人都在学习与前进，亦在收获与成长。 3. 关于人物与情节 松前绪花是本作的主人公，一个开朗向上、永不服输的女孩，有时也会冒冒失失、神经大条。作为本作最亮丽的存在，小绪花把光亮带进了喜翠庄。当然她自己并非全然尽善尽美，开始时家里的变故，再加上青梅竹马的告白，突如其来的一切让她迷茫而不知所措，她还是选择了逃避。此时的她是纠结与挣扎的，即使是到了中期，当她再次遇见青梅竹马孝一，她的心也在触动着、犹豫着，但是上半季的结尾，当她发自内心地呼喊出“喜欢喜翠庄、也喜欢孝一”的时候，她还是选择了留在自己所热爱的喜翠庄，她飞速振作起来，活力满满投入到工作中去。这样一个充满干劲、不囿于内心困局的小女孩，博得外婆四十万翠的欣赏，赢得了周围女孩们的真挚友情，也让喜翠庄其他形形色色的人物刮目相看。绪花在喜翠庄也收获了成长，打工的辛苦经历更是磨练了她的意志，使她总能在关键时刻挺身而出甚至独当一面，结尾也终于能够鼓足勇气拥抱属于自己的爱情。

可以说绪花是这部作品情节与情感的核心，内容荟萃的中心轴，在“爱与光明”的治愈主题中屹立不倒的灯塔。 绪花的青梅竹马种村孝一在整部作品中出场次数寥寥无几，却以一条独特的线索贯穿始终。绪花因逃避了对孝一告白的回应而心烦意乱，这也是促成她前往喜翠庄的起因之一；中间绪花多次想起了孝一，几次生动的心理活动描写也与孝一的存在不无关联；结尾处绪花获得成长之后鼓足勇气回应了告白，让这条情感线有了一个圆满的收尾。孝一是在绪花心中和喜翠庄对等的存在，她爱着喜翠庄的每一个人当然也念念不忘孝一，因此她的内心冲突也始终与孝一紧密联系在一起，面对孝一的心理历程也是绪花成长的一个重要体现。

孝一作为“理论上的男主角”，其实是相当悲惨的，可以和《吹响！上低音号》里的冢本秀一以及《玉子市场》里的大路饼藏相媲美。他的低存在感让很多人把这部作品认为成百合向风格。其实《花开伊吕波》本身就旨在表达以治愈为核心的多元主题，爱情终究只是其中的一小部分。但是孝一对这份爱情的坚守是难能可贵的。两人在全剧中几乎是以一种连关系都难以捉摸的“异地恋”形式存在，孝一却愿意承受这份等待之苦，愿意等待绪花的成长。中间几次为数不多的相遇，也因为一些误会充满了难言的尴尬，可两人都未曾变心过，孝一和绪花都承受住了各方面的压力，最终在雪洞祭有情人终成眷属，收获了应得的爱情。

着重谈一下鹤来民子。民子无疑是整部作品中最富有争议的角色了，许多人认为对民子人物形象的塑造是本作的一大败笔。笔者窃不以为然，且相反地，民子是《花开伊吕波》里本人最欣赏、最喜爱的角色。在四位主要的女孩中，民子是最有立体感的一位。她不仅拥有着仅次于绪花的刻画力度，更拥有着最为丰富复杂的性格。笔者曾看到很多观者评论说民子的形象塑造太过用力甚至是刻意而为之，指出其傲娇的性格特征刻画十分生硬甚至造作，以至于后期变本加厉，对周围女孩采取敌视态度。笔者则窃以为，傲娇并非过错，这样的刻画反倒可以成为鲜明之处与所谓“萌点”。根据ACG圈对于“傲娇”的定义，“外冷内热”与“反差萌”是“傲娇”的外在主要表现形式，“心思细腻”与“占有欲强”是“傲娇”的内在心理呈现，而这两项放在民子身上仍是恰如其分的。

有网友质疑民子的“娇蛮”不甚真实，笔者则认为这是无可非议的。文艺创作本身，虚构是难以避免的，《花开伊吕波》虽然注重描写人世间的种种真实，可为了更好地体现这种真实，通过艺术方式进行合理虚构是在所难免的，而人物性格夸张是虚构的重要表现形式。黑格尔在《美学》中提及：“艺术作品的基本特质，即形象鲜明性和感官性。”形象鲜明的塑造，依赖于对角色性格特征等进行现实生活中难以表现的夸大；黑格尔还认为，多方面的性格须借各种不同的情境才能得到揭示；不同的体裁在表现“完整性格”方面，有着不同的要求。由此观《花开伊吕波》，其力图表现的情感也是多元的，所谓“完整性格”的表现，需要不同角色进行分担。绪花是“积极开朗与光明磊落”的代表，民子则担任“心思细腻与内在复杂”的代表。而民子的这类主要特征，集中暴露乃至夸大于强烈的艺术灯光下，以至于人物性格的其它成分如同影子，是观者可间接把握、与这些特征相联系的潜在内涵。且即使是绪花，这样“过分”乐观积极甚至有时候“缺一根筋”式的活力满满也不是生活中常见之物，民子和绪花代表了两种别样的表达形式，但是无一例外地运用了性格夸张的塑造模式。这种“傲娇”式的夸张不是过分与生硬，反倒是民子复杂内心的夸张体现。这里必须注意到，民子是外地来的打工学生，在一个陌生而严格的职场环境内，她养成冷漠的性格来武装自己即使在现实社会也是人之常情，而此时工作相处的彻前辈是民子心里的重要依靠与追求目标。民子是好胜要强者，她做事认真专一、不肯服输，所以当她看到初来乍到的绪花很快被彻前辈欣赏与喜欢，又怎能不着急与不甘呢！这样难以诉说的内心之苦，搭配上民子自身的处境与性格，才会导致她做出一些让旁人难以理解的“刁蛮”举动。实际上民子专一、认真的性格品质，也一直在始终熠熠生辉着。

有网友评价民子过于心机，笔者则认为“心机”是其心思细腻的鲜明体现。民子终不会像绪花有那种整日乐观开朗呼呼哈哈的性格，她异于绪花的特色正是她的“小心机”，这也是其真实性的重要体现。《真实之泪》中的汤浅比吕美，不也因“小心机”过重被人褒贬不一？但是这样的角色内心反而更加细腻深刻、复杂多样，人物的立体感也就更强了。民子和汤浅比吕美是相似的：寄人篱下的生活、对爱情渴望而不可及的彷徨无奈，都让内心的挣扎冲突愈演愈烈。当比吕美想交友的真正动机被乃绘识破后，我们感觉到的不是所谓“心机女的丑态毕露”，而是“欲诉无求的孤独悲伤”。（这不禁又让笔者想到了《红楼梦》里的林黛玉，此类角色其实是有诸多相似之处的）民子也是如此，也比绪花更能代表一种现世生活的“真实”。这种真实反映在“傲娇”背后的繁杂心思，这在现实生活是真实存在且极为普遍的。我们对外界所表达的，仅是内心真实想法的沧海一粟。不是所有的现实都如同绪花那样的敢想敢做、敢于表达，也因如此，这个架构出来的世界才多了一份深度上的美。

笔者并非过度夸赞民子的完美无缺，她有缺点、她有时的蛮横无理也非我们所能普遍接受的。但是笔者至少会认为：她的塑造是成功的，因为其有深度、更能引发我们的思考与讨论。当我们为民子的性格塑造争论不休的时候，不也就体现了一个复杂形象的成功刻画了吗？因为复杂，所以值得探讨。再者，民子从厌恶绪花，到之后和绪花结成深厚友谊，恰反映了松前绪花给喜翠庄带来的影响， 体现了“用温暖治愈人心”的思想，也是推动主题表达的重要形式。由此观之，民子全剧中的作用不可或缺。 菜子、结名等还有很多人物的出场，也为作品增添不少闪光点。这里就不多谈了(笔者夹带私货，给自己偏爱的民子写了那么多文字，罪该万死)其中开头外婆兼“老板娘”四十万翠毫不留情对绪花和民子扇耳光的情节可能会令人难以理解，笔者只能认为这是四十万翠的“顾客至上”经营理念的一种强烈体现，而且外婆四十万翠的受人敬畏，也略能从此事中看出一二。四十万翠对待员工要求严格是正常的，况且从后续的情节来看，她对员工们其实是关爱有加的：虽然待绪花时有严厉，但她面对这样一位小孙女还是时常感到欣慰的，到最后她把业务日志交给了绪花，也可见其对绪花的重视；对菜子、民子，以及自己女儿的状态、儿子的婚事，她都是格外关心的。正因为这样的一位“女强人”才能获得喜翠庄上下的一致尊敬与认可。每一位角色都不可或缺，性格各异、个性鲜明，共同组成一副工作生活的日常图景。

4. 结语 《花开伊吕波》是P.A.黄金时期的代表作品，放送同期的作品有《命运石之门》、《未闻花名》等神作，能在众神云集的当时脱颖而出并流传至今确实是足够优秀了。我们为每一段温馨与感动所治愈着，切身体会其温柔的童话色彩以及不失真实的现世风景。当入坑二次元时间长了之后，我们往往不会再为那些“龙傲天”“工业糖精”的不切实际入迷，反而会返璞归真，去从作品的深度上探索，挖掘作品给我们现世生活带来的影响与意义，或带来鼓励、或引发思考，亦或引起共鸣。我想这就是观看《花开伊吕波》所具有的意义或者说是价值吧。