《如愿》手风琴曲简谱1.0版

明道 原创

　　这2天我编配了《如愿》，接下来，《追寻》也被列入编配的安排之中。这二首歌曲，至少有2个共同的特点：第一，都属于新时代红歌（下称新红歌），而且都非常好听；第二，都含有流行歌曲的元素。

　　流行歌曲属于通俗音乐的一部分，据说在民国时期，中国就已经有流行歌曲，但是，在新中国成立后的头三十年，由于意识形态的原因，在中国大陆是听不到流行歌曲的。

　　改革开放初期，有不少台湾流行歌曲通过非正式渠道稍然流入大陆民间，且颇有一定市场，但仍一度被当时的主流意识形态斥之为“靡靡之音”。甚至，仅仅是国内一些人在非流行歌曲中加入了一些儿流行唱法的尝试，就曾经导致在音乐艺术界乃至相关主管部门中，掀起了一阵以批判为主的激烈争论，致使苏小明、程琳等一些敢于先吃螃蟹的流行唱法弄潮儿，也曾经被螃蟹所蜇。

　　但历史潮流不可阻挡，当人们主观上的政治偏见褪色了之后，流行歌曲的魅力自然而然就会映入人们的眼帘，进而捕获人心。所以，逐渐地，国内本土化的真正意义上的流行歌曲，在阳光不足的环境中，终于奋力挣扎着破土萌芽、开花和结果，在经历了痛苦地快乐着之后，渐成气候，进而日益广泛地传播……

　　但是，以流行歌曲风格来创作具中国特色的红歌，我估计应该是进入新时代以后才有的音乐创作举措吧。

　　流行歌曲的传播力相当强，之所以传播力强，是因为其歌曲载体的基本特点是通俗化和大众化，同时可能还兼有娱乐性、时尚性、商业性、歌舞并茂等其它特点。

　　流行歌曲的通俗化、大众化，首先体现在对歌唱技术的要求可高也可低，而且，不刻意强调“保持声音的位置”、“声带的闭合”、“腔体的共鸣”、“喉咙的打开”、“气息的深探”、“一丝不苟的咬字吐音”等诸如美声必需的技术要素。这就大大地降低了翻唱的门槛，加大了大众翻唱的信心和兴趣。当然，流行歌曲也有相关的各种唱法技术，但总体而言，这类歌曲因演唱的技术要求更宽松，而更接地气。

　　其次，流行歌曲的歌词比较贴近生活，这使到歌唱者容易产生代入感。同时，这些歌词既源于生活，又有所升华，通俗而不俗气，比如，有一些歌曲的歌词实际就是白话诗，直白、平实又充满诗意，在唱歌过程中，还可兼有朗诵诗歌的体验。

　　再者，在流行歌曲在旋律的节奏型上，更加活泼多样，这对歌唱时情感的投入和发挥，非常有帮助。

　　另外，旋律的走向，在遵循一定规则基础上，更加“飘忽不定”、“随心所欲”，这就符合了大众喜欢自由自在、不受拘束等心理，而容易予以认同和喜欢。比如《传奇》的间奏结尾，如果是非流行音乐，可能多数会用一级和弦音，但这里却用了能让人联想到三级变音和弦＃573、或大小七和弦＃5723的mi，让人顿时有了“此处很出其不意啊”的感觉而旋即被其吸引。

　　总之，以流行歌方式创作新红歌，或是在新红歌中融入一些流行歌曲元素的做法，是值得支持的，这不仅仅是中国音乐创作的进步，同时也说明大国的意识形态有了更好的弹性和包容力，这也是历史发展的必然趋势，因为，新红歌若想得到更广泛的流传，充分发挥流行歌曲的“人民战争”作用，绝对是不二的选择。

　　《追寻》与《如愿》，相比之下，前者在通俗性、大众性上，不如后者。我个人认为，前者属于在新红歌中，点到为止地融入了一些儿流行歌元素，后者则完全是流行歌。我们从两首歌分别在社会上的流传程度，就可以看出我上述观点的端倪。

　　这种差异的产生，明道我个人猜测，应该是与对歌曲的定位有关。《追寻》是电影《建国大业》的主题曲，而《建国大业》是为建国60周年庆典献礼而作，构思上肯定是首重政治的因素，然后才是考虑流传和其他。

　　而《如愿》是《我和我的父辈》电影的推广曲，看到“推广”2字，已经能感受到一股商业味道扑鼻而来。所以，《如愿》应该是既有“红色”的政治构思，又有市场经济的考量。这种平衡的结果，导致了词曲创作者必须更加重视其通俗化和大众化的处理。但也平衡得相当巧妙。

　　《如愿》是小调式歌曲的旋律，外形很轻柔。大众随便操起一把吉它，就可自弹自唱。而歌词则象白话诗，唱歌的过程，宛如朗诵着诗歌。这种既能产生代入感、又可轻松哼唱、还能高雅地“出口成诗”等的美妙体验，肯定会日益摧生纷至沓来的大众追捧者。

　　这，就是流行歌曲的优点所在！

　　但是，《追寻》则更适合“登大雅之堂”，对歌唱技术的要求更高，所以也受诸多声乐水平高人士的喜爱，在各种重要庆典的晚会中，人们每每更喜欢选择它来登场献礼。

　　总之，这2首歌各有优点，但都是歌词高雅又旋律优美的好歌。明道我个人认为，如果要评选新时代十大红歌金曲的话，这2首歌，一定能跻身于前五名之列！

　　祝愿更多的优秀新红歌能日益涌现，为具中国特色社会主义新时代的爱国主义教育，注入可以承上启下的生机活力！