路在心里蜿蜒而上
知人更好论诗，尤其面对一个奇特的人和一首奇特的诗。《带镣梏的自由——致诗友》这首诗的作者，是一位敏感而忧郁且喜欢流浪的师范大学毕业生。他给人的第一印象是一个“怪”字。但他怪得有趣，仿佛陶潜笔下的五柳先生，冥想在现代有流浪的归期，或者路保持着真实。他爱“涂抹”诗句，却不太喜欢读诗；他甘于蜗牛式的寂寞，却无时不在寻找友谊；他不愿服从世俗常规，但对真善美心实向往之；他在流浪途中，思索流浪汉的命运……哪怕执着，从不乞求生活。何以见得？言为心声：“我最大的发现，也许就是我无论走到哪里，都无法改变自己”；“流浪汉的宣言应该是：只有路才是真实的”。诚哉斯言。若有梦想，路在心里蜿蜒而上。事实上，作者不乏啤酒花盛开时的清爽，更不乏结社酬唱的浪漫和书卷气。在人生曲折的道路上，他苦苦思索，孜孜进取，默默期待。
他期待着什么？其诗也许就是活标本。由人及诗，顺藤摸瓜。让我们在“相与析”中“共欣赏”吧。
此诗构思之所以独特，抒写之所以奇妙，源于诗人敏锐而略带忧郁的诗歌感觉。这种诗歌感觉，在标题中就已有所暗示，并标明两条平行的感情线索：自我“关注的自由”与诗友“被关注的自由”。同为“带镣梏的自由”，但诗人已在山穷水尽疑无路中摸索和跋涉，对方却在“尘寰”中挣扎和奋斗。诗人貌似“致诗友”——有血肉有灵智的客观对应物，实则裸露一己情怀，深沉而忧郁地追抚传统的人文象征（剑鞘与古琴），同时暗示自我渺茫的流浪——形象化为“无归期的云朵”。诗的微妙之处，在于诗人借助蒙太奇与象征手法，有机的把两个同感不幸的心灵相结合。这就整体上将人生的悲剧命运的逆转抽象化，从而糅合成某种闪光的意念，并上升为某种哲理，以诱人陷入艺术迷津——朦胧的意境。然而有这些净化过的诗句：“你就是你的痛苦/你就是你翅膀的自由”；“不愿折断的是灵智的路……是雾的游丝”；“心披挂着沉重的镣梏/血抖动着铿锵的自由”。这样多层次的感受与双向度的抒写，沉淀了悲壮的审美内蕴，给人以力量的感染；且“镣梏”与“自由”之间、自我与诗友之间的偶然和叠加，无意中延续了忧郁与理想的心灵对话，构成一定历史表情或者遮幅式的“空白”。进而引发读者根据个人经验加以“填空”，以便领略飘忽或者凝重，绚烂或者平淡，超然或者执着。以诗言志，至此会催人对怀才不遇或事业失意乃至为真善美而殉难者，产生深刻的同情与惋惜。这也间接而形象地揭示了人与人、人与生存环境之间的复杂性和微妙性。此乃本诗悲剧美所在。而令人叹服的是作者独特的诗歌感觉整体推进和情感平行交叉碰撞。
此外，作者善于捕捉局部美的客观对应物，炼丹般提纯语言，以至平行组合意象，构成铿锵的节奏和空灵的抓手。诸如“你只捉住流星的一呼一吸/你只把握霞光的点点含义”，“尘寰在胸怀间萎缩/颤音却在呼唤回声”，这些诗句打破常规，虚实隐显别有洞天。譬如，“流星的一呼一吸”，可以“捉住”。这就是动宾奇特处理，让人耳目一新。还有娴熟借助通感或夸张，追捕美的折光，让读者体验玄泛的美感，并相信作者深深的寄寓——“跌落如床前一把水壶的呜咽/污秽里是一张洁净的风帆”。这比庄周梦蝶更富诗意朦胧的美和现代破碎的美。
总之，《带镣梏的自由——致诗友》这首诗，初步显示作者何雄华的诗歌个性和玄泛思想，可贵的是他敏锐而略带忧郁的诗歌感觉，沉淀着安静的精神特质。作为同龄人，我相信，更祝愿，流浪现代的人们，因为梦想和冥想，路在心里蜿蜒而上。而这首诗，就是流浪途中的一份干粮，一份温暖。
带镣梏的自由
——致诗友
袖千古清风
怀万载风流
你怎知剑鞘在哪里遗失了
塞外的蹄声拥不入东篱的琴韵
曲径的回肠缺少了大海的呼啸
你只捉住流星的一呼一吸
你只把握霞光的点点含义
天鹅湖是忧郁的
年轮的倒转却是痛苦的
你怎知芸芸的梦游者
跌落如床前一把水壶的呜咽？
然而你就是你的痛苦
你就是你翅膀的自由
你追逐没有的彩蝶
你梦着没归期的云朵
污秽里是一张洁净的风帆
晨昏间是一带晶莹的流霞
尘寰在胸怀间萎缩
颤音却在呼唤回声
敲打期待着火花
你不愿折断的是灵智的路
你不愿迷失的是雾的游丝
心披挂着沉重的镣梏
血抖动着铿锵的自由
1986年10月于普宁
