雄心勃勃的330亿巨作，背后的制作有多不容易？
《外星+人》作为今年暑假档韩国电影BIG4的领头羊，同时也是崔东勋导演继《暗杀》后，时隔7年推出的电影。《外星+人》讲述高丽末期想要占据传闻中的神剑的道士和追捕2022年被关押在人类体内的外星人囚犯，打开时间之门而展开的故事。
由柳俊烈、金宇彬、金泰梨、苏志燮、廉晶雅、赵宇镇主演的科幻动作片《外星+人》，分1、2部上映，仅仅是第1部的纯制作费就投入了330亿韩元。《外星+人》的制片人Caper Film代表安秀贤分享了拍摄现场的悲欢与喜悦。
-崔东勋导演在《暗杀》之后想制作《窃听》，但是金宇彬生病后中断了《窃听》的制作，然后就准备了很久《外星+人》。崔东勋导演在《田禹治》之后拍摄了《盗贼同盟》、《暗杀》等作品，但《外星+人》跟前作截然不同。为什么选择制作《外星+人》呢？
▶ 想要讲述外星人的故事是从《田禹治》开始。但是，对于应该以何种方式讲述外星人的故事，我们也非常苦恼。《窃听》这个项目停止后，不知道什么时候会再次进行。所以就想先写一个以前就想尝试的外星人相关的剧本。在思考如何讲述外星人的故事时，产生了想与道术世界结合的想法。如果现代有外星人，过去也会有外星人吧。
如果人的身体里有外星人，那么过去人们看到这些后会不会是不认为是外星人，而是把那些认为是妖怪呢？那么，人们体内为什么会有外星人呢？就这样自然而然地形成了《外星+人》的故事。
-那么《田禹治》中出现的老鼠妖怪实际上也是外星人的意思吗？
▶ 这还不清楚呢。
-题目为什么是《外星+人》呢？前期策划阶段就有传闻说是《外星人》。
▶ 虽然开始讲述外星人的故事，但这部电影并不仅仅是外星人的故事。归根结底是外星人与人类之间的故事。《外星+人》这个题目是崔东勋导演亲自取的。我觉得这也能会引发观众对题目的好奇心。
-看《外星+人》海报的话，演员们的名字是用外星文字介绍的。难道是亲自创了外星文字吗？
▶ 这是文字设计师安尚秀老师创作的。我们认为在制作这部电影时应该构建一个外星世界观。于是决定先从创作文字开始。正好安尚秀老师是参与《外星+人》的美术执导柳成熙的恩师，因此结下了缘分。据说安尚秀老师平时也想制作这样的文字。
安尚秀老师提出了利用韩文的形状制作外星文字的想法，大家都很同意所以就制作了。我们将安尚秀老师制作的外星文字程序化，用韩文输入我们使用的发音，就可以制作出外星文字。
-《外星+人》同时制作了第一部和第二部，一共拍摄了13个月。但是《外星+人》第一部和第二部跟《与神同行》的独立的故事有机地连接到第一部和第二部不同，是前篇和后篇的形式。
▶ 一般写剧本一开始会写得很长，然后再作删减。但是《外星+人》不能那样，因为必须构建一种世界观。与其把故事缩略成有趣的内容，不如展开，让故事变得更有趣。虽然很难，但我认为那样会更有趣。观众们最近也习惯了这种方式，我想他们应该可以愉快地接受。
-第一部纯制作费大概花了330亿韩元左右。第二部的CG工作虽然还没有结束，但应该也差不多。作为制片你应该很有负担吧。
▶ 我觉得不仅是CG也应该做一些新技术性的尝试。我们在户外建了两个摄影棚。虽然刚开始还想过能否做到这一点，但我认为完全可以做到。我认为以好的品质可以带给观众新的电影趣味。
-你们不仅在新冠疫情时期，而且还在夏天持续梅雨天的时候进行了拍摄。
▶ 我们希望能尽可能地让别人看起来不觉得是CG而是现实。所以我们没用有室内棚景，而是采用了户外棚景建立市中心的景。因为不是用CG而是直接放火，要进行各种特殊拍摄，所以不能在室内拍摄得用户外的棚景。
我们没有用绿幕再做CG效果，而是实际用起重机让演员们吊威亚进行拍摄，然后通过CG擦掉钢丝。虽然出现外星人和机器人的电影会使用很多CG，但是正因为这样，所以更希望观众们看到我们的作品后，能感觉像现实一样。但是夏天下了46天的雨，我们迎来了最长的梅雨季。本来想雨停就开始拍，但是却一直下个不停。
雨稍微停下，但户外棚景的地上会积水，因为安全问题根本无法进行拍摄。等工作人员把雨水都排出来后，又下雨。就这样下了46天的雨，简直下到我都佛了。所以整个拍摄周期又往后延长了一个月左右。因为是在疫情期间拍摄的，所以对防疫工作也是费了不少心思。幸运的是演员和工作人员都没有确诊。虽然有过外部确诊的情况，但所幸与拍摄日期没有重叠。
-在高丽末期背景和现代背景都出现了外星人，那么得做出史剧的CG和科幻片的CG。
▶ 所以在前期视觉设计，特别是分镜的工作花了很多心思。因为得同时拍摄演员的动线和3D角色的画面，所以从分镜开始就计划怎样拍摄。如果演员和3D角色分开拍摄，相对来说会比较容易，但是崔东勋导演希望两者能在同一个构图内，我也认为这会让这部电影更有效果。
只是3D角色和演员要在一个构图内进行动作戏拍摄，所以准备得要更周密。
负责CG的Dexter Studio因为制作了《胜利号》等作品所以经验丰富，我们也得到了很多帮助。此外，虚拟人物的设计也很重要。即使按照我们的想法设计外星人的角色，要如何实现却是另外一个问题。
从企划阶段就开始思考应该通过怎样的动作、如何实现出来、如何在银幕上与演员自然地融入其中。幸运的是，韩国有设计《怪物》和一起制作《雪国列车》中列车等工作的优秀工作人员。我们一边沟通，一边制作了多样的设计。
-《外星+人》是过去和现代交叉的结构。你们是怎么在这个稍有不慎观众就会混淆的这一结构中给观众带来悬念的呢?
▶ 我觉得得让观众不断保持，“最终这个过去和现在会如何连接？”、“这个故事如何扩大？”，这样的好奇。电影前半部分给人一种跟随演员的快乐。崔东勋导演的电影中，很多角色扮演着各自的角色，不是有给观众带来跟随的乐趣的特色吗？我们为了能够很好地体现这一点花了很多心思。
-引领故事发展的中心是柳俊烈和金泰梨。随着金宇彬的健康恢复，他扮演了比重更大的角色。首先柳俊烈和金泰梨，按照这两个演员的年龄制作这个故事的理由是什么呢？
▶ 《外星+人》是一部科幻奇幻冒险剧。现代是科幻，过去是奇幻。我觉得这是个来往于两个世界解决问题并成长的故事，因此主人公应该有年幼的感觉。能给人一种艰难地解决难题，去我们从未去过的地方的感觉的人。所以我想和哪个角色一起去旅行最有趣呢？经过一番思考后，我觉得主人公的岁数应该小一些。
柳俊烈饰演的“穆勒”是混混道士角色。虽然是个模棱两可的少年角色，但是他演的时候就很会演。金泰梨是我看到《小姐》后吓了一跳，说“哇，那个演员是谁啊”，一开始还以为她年纪很小。在写剧本的过程中，我想在高丽时代宇宙飞船问世时，如果出现使用手枪的女人会怎么样呢，那样会不会很有趣呢？马上就想到了金泰梨。她既可爱又理直气壮，也给人一种笼罩着一个大谜团的感觉。
-虽然每个角色都有活跃的表现，但柳俊烈这个角色在第二部比第一部更活跃。
▶ 柳俊烈饰演的穆克在第一部中体验了新的东西并冒险，在第二部中将有更大的冒险等待着他，所以会更有趣。不管怎么说，在《外星+人》第一部中构建的东西在第二部中会变得更加有趣，动作戏和冒险都将进一步扩大。
-道术也有道术的动作戏，外星人也有外星人的动作戏，是怎样设计的呢？
▶ 以吊威亚为基础进行了很多飞行的动作戏。我认为道士和外星人也可以进行这样的动作戏的。只有这样，道士和外星人的动作戏结合在一起的时候才会自然有趣。比起漫威电影超级英雄动作片，我更想展现真实人物之间碰撞的默契。那样才能看起来更真实。道士和外星人的混合动作戏段落可以说是《外星+人》动作戏的妙趣。
柳俊烈的动作戏看似不动声色杂乱无章，但是是一击即中的招式。金泰梨动作戏很有节奏感，很有魄力。以神仙身份登场的廉晶雅准备了像神仙般的惊喜动作戏。金宇彬最先展现了帅气的动作戏。
-崔东勋导演每次拍摄作品时，都会为了动作戏而制作新的拍摄装置。这次制作了什么？
▶ 如果将威亚只活用为X轴和Y轴，拍出来的动作戏似乎会很单调。因为动作戏只能上下左右进行。因此，导演制作了一种起重机，在X轴和Y轴滑翔的同时，横向移动，可以进行立体机动反应。为此，移动起重机、拉威亚钢丝的武术队全部穿着绿色紧身衣工作。之后用CG把紧身衣擦掉，看起来自然一些。
但是最终动作戏的完成似乎就是表情演技。柳俊烈、赵宇镇、廉晶雅等主要在道术方面做动作的演员们坐着起重机，在咯噔咯噔的起重机和疲惫不堪的情况下，疲惫的状态完全通过表情表现了出来。
崔东勋导演说好像动作戏的顶点是脸。为了拍到那些演员们的脸，摄像机也使用了钢丝摄像机。但是，在这次电影里，没有用摄像机的调度来表现太多的动作戏，演员们真实地表演，将摄像机的调度最小化。比起用摄影机移动来表现绚烂的动作戏，这次更注重演员们实际展现的动作戏。
-如此一来，武术指导和摄影指导的合作也很重要。美术方面，过去和现在同时登场，因此需要付出更多的努力。
▶ 美术指导是在《暗杀》合作过的柳成熙导演和在《盗贼同盟》合作过的李河俊导演。武术指导也是两位，分别是《暗杀》《盗贼同盟》合作过的柳尚燮武术导演以及《凤梧洞战斗》的柳成哲武术导演。摄影师是《思悼》《毒战》的金泰炅摄影指导，是第一次跟他合作。他对CG拍摄的理解度很高，这次合作得非常好。
-音乐总监是你一直合作的张英奎音乐导演，像道士物《田禹治》里出现的音乐也会在《外星+人》里出现吗？
▶《外星+人》的音乐比《田禹治》要好。我觉得这次是张英奎导演最佳的作品，音乐真的很好。
-继《田禹治》后，在《外星+人》延续了道士的世界观。道士的世界观今后还会不会被崔东勋导演的电影所利用呢？另外，一般外星人登场或者科幻电影的话，都会刻画出反乌托邦，但是《外星+人》却是一个来往于过去和现在的快乐故事。
▶ 写故事的过程中需要有一个发酵的过程。崔东勋导演直到《暗杀》之前都是在讲述着自己积累的故事。《盗贼同盟》是翻拍的。在要写一个新故事的时候，会苦恼该写些什么故事。所以我问崔东勋导演，如果你是刚出道的导演，你会想要拍什么故事呢？
从很早之前，崔东勋导演就一直很喜欢外星人和道士的故事，他真的是很喜欢拍电影。但是电影导演在自己内部创作新的世界这种快乐，随着时间的流逝必然会迎来渐渐变得艰难的阶段。
要苦恼该写什么故事才会找回那份热情。所以我们想制作我们喜欢的故事，我们想看的故事就能找回那份热情了吧。
外星人和道士的故事就是这样开始创作的。在创作的过程中，崔东勋导演真的就像个孩子一样兴奋不已。因为是那样兴奋地准备的“世界”，所以这个故事也会是一个兴奋快乐的故事。
翻译 / 优琪 排版 / 优琪
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