近日，墨彩春华·古韵新象——鞠新树现代重彩画研讨会在京举办，并获得圆满成功。著名画家、艺术理论家王仲对鞠新树现代重彩山水画给予了高度评价，称他的作品有新意，既有传统意味，同时在中西结合上具有很高的艺术水准，是现代重彩山水界的一棵大树。著名画家杨永家、刘怀勇、曹瑞华、郭正民、陶古、徐佩瑾、姚旭辉、骆浩、杜浩及朝阳市企业家对鞠新树现代重彩山水画给予了高度评价，称他的作品有独特面貌，有创新思想和个性化的笔墨语言。

鞠新树在研讨会致辞中表示，近一年来，在绘画风格上有了点点的改变，现代重彩山水将会成为今后一个符号。守正创新，构成思维，墨色交融，色彩统一而寻求变化，形成独特面貌。他说，这些作品，尚不成熟，还在探索的路上！希望诸位老师、同道画家多指点，多提出宝贵意见。

名家研讨

著名画家、艺术理论家王仲对鞠新树现代重彩山水画给予了高度评价，称他的作品有新意，既有传统意味，同时在中西结合上具有很高的艺术水准，是现代重彩山水界的一棵大树。

发言如下：

很高兴来到这里，鞠新树的东西很新，就像他的名字一样，艺术界一个很新的大树。我刚才看了一下，鞠新树的“新”还有一个很深厚的基础。他有一部分作品是前几年画的，从前几年的画可以看出来，他的这个山水画有深的传统，所以这个说明一个问题，要创新也是要有很深的基础，我感觉鞠新树能取得现在的成绩，是因为他有很深的基础。

那么最近呢我觉得非常好，重彩山水实际上我觉得是很好的，有非常强悍的、比较丰富造型能力，又有很丰富的色彩，有西方的油画的当代的现代的艺术，以及老百姓喜闻乐见的色彩，所以我觉得画面非常不错。

他的建筑美在山水里充分的发挥。让建筑在画面成为很重要的部分来感染人。我觉得这在山水画里面，像这么强悍的把建筑画在山水里面是很好的。他的画里面有很多新东西，很耐看，色彩也非常丰富，有非常强烈的印象派的，包括后印象派的那种色彩，一些很好的中国人喜闻乐见的东西。

从现在咱们看这个鞠新树的画中，张张不一样、张张有看头，非常的不容易。他广泛的继承吸收鲁美的传统，有中国的当代主义的领导。今天是我比较享受的，也表示热烈的祝贺！

刘怀勇，别署历下山夫，凹斋，1960年2月生于济南历城。中国美术家协会会员，中国书法家协会会员，毕业于山东大学历史系，结业于中央美院国画系。山水画作品曾获中国美协“西部辉煌”全国中国画大展银奖。

发言如下：

首先表示祝贺，你看这个画展来的人很多，都挤爆了！鞠新树为人好、性格好这个阅历丰富，这一些积淀充分的反映在他这个画面里面去。

我们这个中国有那么个成语叫相有心生、境由心造，所以说我们看这个新树的画面的最大的特点是，不是什么构成，也不是什么重彩，也不是笔墨的，我看你的最大的长处是画的自由自在、大大方方，画的不累，这一点是所有画家是不具备。我们画一张画尤其现在全国展的创作，有时候拿出半年的时间来画一张画，这就是这就失去了中国画的意义。

中国的美学中国画，他终极的目的是大自在。为什么我不画大写意啊，这心得意，最终画一种意向，这是新树的他的特点，他的长处。祝贺鞠新树的画展圆满成功！

杨永家，内蒙古阿拉善额济纳旗人，中国画坛大漠画派领军人物。中国美术家协会会员、国家一级美术师，中国大漠山水创作研究院院长、清华大学美术学院大漠山水专项课题高研班导师。

发言如下：

鞠新树老师这个人很谦虚，总是抱着一个学习别人之长这么一个心态，总在孜孜不倦的在追求在探讨在摸索。上次搞画展我就说鞠老师画展，还有他本人的亲民的个性，一个艺术家一个画家，如果你的画完全脱离了大赛的状况，主观的东西溶解你的画面，使你的作品就拔高了高度。

鞠老师的画，他的山水画个性比较鲜明，而且主观的东西也很多，就是把自己的一些想法思想对笔墨的理解，绘画画面的构成的理解、色彩的理解，我觉得他在这个方面是做了深入的研究，所以他的画面我觉得个性很强，他的绘画观赏性学术性都有，并不是说有这个就是学术性，缺少观赏性，或者有观赏性有画面很俗朗缺乏学术性。

我觉得他这个作品，还是应该说雅俗共赏，而且从专业角度来看这个作品，我觉得他有鲜明的个性。就是说画画到一定程度以后，就是自己的语言来表现自己的笔墨语言来表现，我觉得这个是难能可贵的，因为这么多画家，都要能做到有自己的一种表现形式和自己的表表现的一个语言，这个不是很容易的，这个需要在长期的这个退化过程中不断的摸索不断的提炼。我们达到了达到了一定的高度以后，可能自然而然的就形成了自己的一种标志的主观。这个是非常好的一件事情。

我看鞠老师他的这个绘画前景非常好，未来冲刺的高度我觉得是已经奠定了非常好的基础。我们应该这么说。鞠老师是我们身边的一个非常好的兄弟，也是非常的一个画友，他的身上的好多闪光点值得我们学习。他的勤奋、付出的这个努力，他的勤奋的精神，值得我们学习。他在这做探索的摸索的这种精神也值得我们学习，所以上次的画展，我觉得鞠老师的画展办的非常成功，而且所有的同行们对他的作品给予很高的评价。觉得这个就是对他的一个肯定，祝贺鞠老师取得的成就！祝贺鞠老师在艺术道路上继续前行，取得更大的成就。

徐佩瑾，工艺美术师，1961年出生于浙江绍兴。曾就读于浙江工艺美校，中国美术学院，中国国家画院访问学者。现为国家画院《中国美术报》社美育部山水画创作班项目负责人、执行导师，中国美术家协会会员、中国工笔画学会会员、中国新文艺团体联宜会委员、浙江陆俨少艺术研究会会员、  浙江当代中国画研究会研究员。

发言如下：

鞠老师给我的印象是一个非常有胆识的一个画家，也可能是因为他受过四年寒窗本科的生涯，所以他在艺术上的追求跟有些画家稍稍有点不同。他这个不同之处呢，胆大敢于探索敢于突破。所以我们在上次我在画展上看到他的画我觉得这两点他做的很好。

一个呢就是他一直做着守正、创新。所谓守正这方面，他对这个笔墨这一块他没有舍弃，对中国画传统笔墨的探索和研究 在不停的深造在努力，那么在创新方面呢，主要是体现在他大胆的把中国画原来我们的常见的那种重彩，他引进了很多当代西方，在我们传统当中不曾出现过的色彩的应用画法。这是非常大胆的一个核心也就是说探索，从画面效果来看也确实非常的抢眼，把原来的我们说的浅绛山水，怎么在颜色方面怎么在提高一些，他是一个大胆性突破。所以这种突破是革命性的，别人不敢走的路我就要去走这样的他就形成了走出了自己的路，才有就形成了他今天这么鲜明的，具有他自己个性的那种色彩样貌，再次祝贺他。

郭正民，中国美术家协会会员、中国戏剧家协会会员、中国青铜画派创始人、国家一级美术师、法国美术家协会会员、北京现代典藏美术馆馆长、现聘任为清华大学美术学院当代艺术创作名家导师重彩高研班学术主持导师。

发言如下：

鞠老师的山水，能把墨、色用的恰到好处，能结合的很好。这些种把构成的语言全部融合在一起，而且非常协调，我觉得这是他的现代山水里边的，一个新的语言体系。

我们现在已经60多岁了，画了接近一辈子，但是又往往正是在这个年龄的时候，才能出更好的东西更成熟的东西。在这更成熟的东西里边，能有新的东西挖掘、探索非常难得。只有画好市场才能认可你，但是还有一点，必须要有一定新的东西，没有新的一种语言形式，你这我们还是老套着去画画，那还是跟原来一样，那个意义就不大了。所以说鞠老师在这点上，是我应该非常值得学习的。

曹瑞华，男，1953年生于陕州古城，中国美术家协会会员，石榴堂主人、恒均居士。中国人民大学艺术学院曹瑞华写意花鸟高研班导师。中国文艺家书画院执行院长、中国画研究院副院长、文化部大西山墨香书画院常务副院长。

发言如下：

我认为鞠老师这个几年的探索，还是很有成绩的。他定下了很纯净的心来探索艺术，我认为他是下了功夫。而且鞠老师很有才气，他的情感是非常丰富的，像他画的画一样；他的画面很丰富，就如同他丰富多彩的人生。我还是比较喜欢这种同时具有东西结合的一些技法的表现形式。

我认为这个鞠老师他对艺术的认知从理论上是比较高的、比较深刻的，充分诠释了他对艺术的认识的这些道理，所以他在画面上不拘一格。实际上画刚开始有法度是有技法的，画到最后是没有技法没有画法也没有章法，你就自己想怎么画就怎么画。自己达到一种高度就是一种好的作品，不会被局限到书上刚开始那些东西。

我认为鞠老师是应打破这种框框和观念，完全是用自我艺术的发展和想象去发挥创造的，而且达到了一个高度。对中国山水画，特别对当前这种浅绛山水也好，青绿山水也好，或者是在学术上，他总是得有自己的鲜美的语言和鲜明的符号，以及鲜明的这个画面的构成。

祝鞠老师身体健康，在事业上有新的突破，实现自己的人生的价值、美好的愿望，祝鞠老师圆满成功！

姚旭辉（丹沐），1974年出生，浙江开化人。中国美术家协会会员。毕业于中央美术学院中国画学院，获艺术硕士学位。1996年毕业于浙江师范大学美术系，2001年结业于中国美协人物画高研班。

发言如下：

鞠新树老师的关于“墨彩春华·古韵新象”的研讨会，咱们的鞠老师刚刚举办的这次展览，我觉得非常成功。一个是非常符合我们今天所说的这个主题——墨彩春华·古韵新象，走进展厅我就会被他这里的画面当中所传递出的色彩、那种画面的构成所吸引，非常具有一种视觉张力。

中国画的传统和创新这是一个大家一直争论的话题，我觉得鞠老师他非常能够把握这个，守正与创新的关系。他能够守住中国话的根脉笔墨精神，包括在他的早期的作品当中，还有很多这种水墨印章的那种非常古雅的山水画。当然，还有一批刚刚这两年创作的，所谓的我们说的墨彩新象。

我们刚好突然进入了这个万花筒的时代，我们的色彩也是五彩缤纷，它能够抓住生活与时代的脉搏和气息，把这种色彩来自于，比如现在春天来了，这个春和景明的时节，把这种色彩的丰富的这种调子纳入到中国话的笔墨语言当中，可以说开拓了中国画在色彩语言上面的一个拓展。

鞠新树老师不光在色彩语言上扩展，我觉得画面构成上面也有他自己的心得。特别注重一种画面构成的处理，画面的大的块面的分割，不断的找自己对这个时代生活的印记，来自于心性结构跟时代节拍的一种结合，形成了他的一种画面，具备一种视觉张力。同时又有古韵，又有传统的这种笔墨的精髓的画面。

所以我觉得，不论咱们鞠老师他注重画面的一种形式感，来自于注重画面的视觉构成，这可能更多的是从西方绘画获得养分，我觉得他跟他之前从事的这个油画专业，我觉得密不可分。因为油画更多的吸收了西方的绘画的养分，在色彩上面或者说视觉形象上面的这种设计和表现，是他画面的突出的特点。

我觉得他怎么守正中国化的主根脉、笔墨精神，乃至于中国画的意境上面在进行进一步拓展，未来我想看到更多的，比方是墨彩的新境界，能够在出彩、出文章。我们的鞠老师的展览非常成功，再次表示祝贺！

骆浩，字无极，1978年6月生于长安。现为中国楹联协会会员，中国散文学会会员，全国公安文联会员，全国公安诗词协会理事，陕西省作家协会会员，陕西省书法家协会会员，陕西省公安文联理事。

发言如下：

鞠老师的画新颖大气独树一帜，这个是人如其名，画的很好。我觉得他有几个特点，之前的这个油画专业对他这个绘画的风格，从油画转入这个中国画这一块，我觉得有一种新颖的感觉。鞠老师走的重彩路子，完全可以呈现当下的这种新的面目，不管是构成，包括这个颜色的配置，一系列我觉得都是有自己的一种风格。

最后希望鞠老师继续做重彩这方面的深入研究，我相信他在未来的，不断的这个思考和绘画的这个阅历增加的情况下，会画出更好的作品！

陶古，原名陶勇。字，子谋，恒馨。号，侃庐，圆谋，六鼒，恣翁。1959年出生于传统文化世家，幼承家教。是位集诗词，书画于一身较为成熟的艺术家。

现为中国书法家协会会员，中国六祖书画社社长，中国人民大学艺术学院导师，书画中国艺术研究院常务副院长，央视《书画中国》栏目执行制片人，中国佛教艺术书画院副院长，国际中国书画家交流促进会创会会员，当代美术家网高级顾问，中国杏花村书画院顾问,南通市通州区禅心书画院副院长，中国一道书画院院长助理。

发言如下：

我对鞠老师的印象很好，他的绘画肯定的讲是很高级的，这点必须要肯定！这个与他一生从事的工作、阅历世界观是分不开的，所以我们讲一个艺术家、谈一个艺术家，首先就要了解他的人生阅历，乃至于他的世界观。他走了多少路，他读了多少书，他见过多少山山水水，他阅历了多少人。鞠新树的展览，我最喜爱他的就展览那个叫行稳致远、心向远方，有远方有诗意，有情有感还致远，这个行稳致远，怎么能行的稳呢，就是有强大的内心世界的支撑，有强大的技术支撑，强大的灵魂支撑和强大的思想支撑。总的来讲鞠新树的绘画值得肯定，他是有传统功力的，他是中西结合的，他是有现代思想的，他是有开拓精神的。展览走到这一块作品销售一空，而且获得一定的掌声，未来会更好！

杜浩，1984年毕业于鲁迅美术学院，国家二级美术师，锦州市美术家协会副主席，北京中国画研究会专职画家，东北虎油画艺术工作室主任。专门从事东北虎油画研究创作近二十年，画虎造诣颇深。

发言如下：

鞠新树的成功不是随随便便的。他为人做事非常的厚道，对人热情，对生活乐观充满阳光。他遇到困难的时候，非常积极的面对，这就是体验人的一种精神。就是有些人遇到困难可能就消沉，可能就放弃了，但是他不一样，这一点就特别值得我学习。

我们实际都是在美院学的画，毕业以后我还是画油画，他变道了，这个这个道变的很成功，我希望我的老同学越走越好！